Mijn werk draait altijd al om dieren, omdat zij mijn belangrijkste bron van kracht, vreugde en inspiratie zijn. Ik leg hun essentie graag vast op papier. Aquarel is voor mij het beste medium vanwege de organische eigenschappen, pigmenten, diepte en beweging. Mijn favoriete verfsoorten zijn die met korreligheid, die net dat beetje extra toevoegen om het dier tot leven te brengen. Ik voel me aangetrokken tot de PrimaTek™-kleurenlijn, omdat de natuurlijke pigmenten een unieke uitstraling creëren.

Deze zomer ben ik naar het magische eiland Kauai gereisd. Tijdens mijn bezoek had ik het geluk een groene zeeschildpad tegen te komen (Honu (in het Hawaïaans) tijdens mijn snorkelavonturen. Hun expressieve ogen en serene bewegingen brachten me naar een andere tijd en plaats, en ik wist dat zij het onderwerp van mijn werk zouden worden.

Als ik aan een kunstwerk begin, zoek ik eerst naar afbeeldingen die ik als referentie kan gebruiken. Ik verzamel er veel die verschillende hoeken, perspectieven en kleuren laten zien. Vaak doe ik ook onderzoek naar het dier om een idee te krijgen van zijn leefomgeving en gedrag.

Groene zeeschildpadden behoren tot de grootste ter wereld en kunnen wel 1,5 meter lang worden. Ze zijn vernoemd naar de groene kleur van hun huid. Als herbivoren voeden ze zich met grassen en algen. Ze warmen zich door vlak onder het wateroppervlak te zwemmen en geven de voorkeur aan ondiepe zeeën en riffen. De paring vindt eens in de twee tot vier jaar plaats. Vrouwtjes leggen een nest met 100 tot 200 eieren in het zand, bedekken het nest met zand en keren terug naar zee. Na ongeveer twee maanden komen de eieren uit en proberen de kleintjes hun weg naar de zee te vinden zonder opgegeten te worden door vogels en krabben. Groene zeeschildpadden zijn een bedreigde diersoort.

Zodra ik het dier goed ken, neem ik de afbeeldingen mee en schets ik ze vanuit verschillende perspectieven in mijn dagboeken. Ik maak gedetailleerde studies van het oog, wat volgens mij essentieel is om de essentie van elk dier vast te leggen. Ik noteer welke kleuren ik gebruik en stel een kleurenpalet samen voor toekomstig gebruik.

Poëzie is altijd een drijvende kracht achter mijn werk geweest en ik gebruik vaak woorden en zinsneden uit mijn favoriete gedichten. Dit element verbindt me op een emotioneel en spiritueel niveau met het dier, wat naar mijn mening ook op het papier tot uiting komt.

Mijn boek, Geen excuses aquarel, Dit gaat over mijn benadering van aquarelverf: intuïtief, los en speels. Meestal werk ik het liefst nat-in-nat, zodat de pigmenten op een organische manier hun eigen gang kunnen gaan. De volgende stappen volgen dezelfde methode.

Nat-op-nat techniek

  1. Teken een zeeschildpad met watervaste inkt op aquarelpapier. Ik gebruik het liefst 140 grams koudgeperst papier.
  2. Breng een laagje Quinacridone Gold aan op de body en Amazonite Genuine op de shell.
  3. Maak een achtergrondlaag van Frans ultramarijn, maanlicht en ftaloturkoois door veel water toe te voegen en verschillende kleuren toe te voegen om een gemêleerd effect te verkrijgen.
  4. Bestrooi delen van de achtergrond met zout en laat het drogen voordat je het eraf borstelt.
  5. Mistige gedeelten en kleurnuances zoals rauw oker, echt groen apatiet, diep quinacridonegoud, echt sodaliet, echt bloedsteen, echt zoisiet en echt serpentijn zijn over de hele schildpad verspreid.
  6. Ga op deze manier verder met opbouwen van licht naar donker.
  7. Gebruik Shadow Violet langs de randen van de schildpad en vervaag de kleur met water om diepte te creëren.
  8. Gebruik Puddle Sodalite Genuine en Phthalo Turquoise langs de randen van de vinnen en blaas om druppels te creëren.
  9. Gebruik een zwart aquarelpotlood om details en diepte aan het oog en de mond toe te voegen.
  10. Gebruik een witte gelpen om details aan het gezicht en de vinnen toe te voegen.
  11. Voeg regels uit een gedicht toe met behulp van het aquarelpotlood.
  12. Besproei de tekst lichtjes met water.