Tại sao bạn lại làm nghệ thuật?
Tôi luôn vẽ, kể từ khi tôi có thể nhớ. Chắc chắn có một phần sâu sắc và bản năng trong bức vẽ của tôi. Nhưng theo tuổi tác, tôi đã hiểu rằng đó là một cách để hiểu rõ hơn về thế giới xung quanh tôi. Khi cố gắng nắm bắt một ánh sáng, một hình dạng, một khuôn mặt, tôi muốn lưu giữ khoảnh khắc và trạng thái tinh thần đó mãi mãi.

Bạn đã vẽ tranh được bao lâu rồi?
Tôi đã luôn vẽ, kể từ khi tôi còn nhớ (có lẽ từ khi tôi bốn hoặc năm tuổi?). Tôi đã trải qua nhiều giai đoạn khác nhau—màu phấn khi còn nhỏ, mực và bút đánh dấu khi còn là thiếu niên và cho đến khi tôi ba mươi tuổi, sau đó tôi lại thêm màu phấn. Tôi bắt đầu làm việc với màu nước, hiện là chất liệu chính của tôi, khoảng hai mươi lăm năm trước. Tôi chưa bao giờ sử dụng sơn dầu.

Bạn có được đào tạo chính quy về nghệ thuật không?
Có và không. Tôi đã học kỹ thuật ở trường trung học và đại học, vì vậy tôi đã học các khóa học vẽ kỹ thuật. Về vẽ nghệ thuật, tôi chủ yếu tự học. Tôi đã học riêng về màu nước và vẽ hình trong thời gian ngắn.

Bạn là một nghệ sĩ chuyên nghiệp hay chỉ là người đam mê?
Trong phần lớn cuộc đời tôi, vẽ là một hoạt động thú vị, mặc dù tôi tiếp cận nó với tư duy chuyên nghiệp. Ngày nay, khi đã nghỉ hưu, tôi dành nhiều thời gian cho nghệ thuật và coi mình là một người chuyên nghiệp—người vẫn vui vẻ.

Bạn tìm cảm hứng từ ai và/hoặc điều gì?
Thế giới xung quanh tôi. Thiên nhiên. Con người. Địa điểm. Những kiệt tác và sự xấu xí mà loài người đã xây dựng được—hoặc phá hủy—theo thời gian, và thời gian đã thay đổi tất cả như thế nào.

Bạn nghe loại nhạc nào khi vẽ tranh?
Nếu vẽ ngoài trời, tôi thường không nghe nhạc mà thích nghe âm thanh của thế giới xung quanh hơn.
Trong phòng thu, tôi luôn nghe nhạc. Những gì tôi nghe thay đổi theo thời gian. Nhìn chung: nhạc jazz, nhạc rock, nhạc fusion, nhạc indie—chủ yếu là nhạc Mỹ và/hoặc nhạc Anh. (Hiện tại: Frank Zappa, Sufjan Stevens, Brandi Carlile, CSN&Y, Neil Young, Leonard Cohen, Tom Waits, Charlie Parker, Joni Mitchell, Bob Dylan, Chet Baker, Timber Timbre và nhiều người khác.)

Bạn có người cố vấn không?
Tôi sẽ trả lời là không—ngoại trừ giáo viên dạy màu nước đầu tiên của tôi, ở một mức độ nào đó.

Bạn có vẽ tranh mỗi ngày không?
Ý nghĩ truyền cảm hứng cho tôi là cụm từ tiếng Latin “Nulla dies sine linea”, có nghĩa là “Không ngày nào không có hàng.” (Trích từ Pliny the Elder, Lịch sử tự nhiên, Sách 35.)

Bạn vẽ từng bức một hay vẽ nhiều bức cùng lúc?
Hầu như lúc nào cũng chỉ làm một phần. Tôi rất hiếm khi làm nhiều phần cùng một lúc.

Bạn có tạo ra một bản ý tưởng trước không?
Hiếm khi. Hầu hết các tác phẩm của tôi là những bản phác thảo từ cuộc sống trong một cuốn sổ tay.

Bạn thích vẽ tranh trong studio hay ngoài trời?
Ngoài trời.

Bạn sử dụng bao nhiêu màu cốt lõi?
Tôi thích sử dụng bảng màu rộng, đặc biệt chú ý đến màu xanh lá cây và tông màu tối. Tôi không có bảng màu cố định hoặc yêu thích. Nó cũng phụ thuộc vào mùa, địa điểm hoặc thời điểm.

Ống, chảo hay que?
Trong nhiều năm, tôi đã sử dụng chảo. Trong sáu hoặc bảy năm qua, tôi thích ống hơn—vì chất lượng tốt hơn, linh hoạt hơn và giá trị tốt hơn.

Bạn có sử dụng chất lỏng che phủ không?
KHÔNG.

Khi nào bạn biết tác phẩm của mình đã hoàn thành?
Không có quy tắc cố định nào cả. Nó phụ thuộc vào chủ đề. Nhìn chung, tôi cố gắng nhận ra khi nào bố cục có cảm giác cân bằng. Một quy tắc mà tôi luôn ghi nhớ là: “Ít hơn là nhiều hơn.”