Dưới đây là phần hỏi đáp với Gonzalo Cid.

Tại sao bạn lại làm nghệ thuật?
Tôi vẽ vì chính bản thân mình và dành cho chính mình. Tôi vẽ vì tôi cần nó - nghệ thuật là thức ăn cho tâm hồn tôi.

Bạn đã vẽ tranh được bao lâu rồi?
Tôi bắt đầu vẽ và tô màu từ khi còn rất nhỏ, nhưng đã ngừng lại trong thời gian học trung học. Tôi bắt đầu vẽ lại cách đây gần 20 năm.

Bạn có được đào tạo nghệ thuật bài bản không?
Không, tôi chưa.

Bạn là nghệ sĩ chuyên nghiệp hay chỉ là nghệ sĩ nghiệp dư?
Tôi kiếm sống bằng nghệ thuật của mình—dạy học và bán các tác phẩm của bản thân.

Bạn lấy cảm hứng từ ai và/hoặc điều gì?
Mọi thứ xung quanh tôi đều có thể là nguồn cảm hứng: đường phố, thiên nhiên, cánh đồng, cây cối, nhà cửa, con người, một cuốn sách, một chương trình truyền hình, một tạp chí. Âm nhạc cũng là một nguồn cảm hứng mạnh mẽ.

Bạn thường nghe loại nhạc gì khi vẽ tranh?
Tùy thuộc vào tâm trạng của tôi. Tôi có thể nghe nhạc từ nhạc cổ điển đến Limp Bizkit!

Bạn đã từng có người hướng dẫn chưa?
Vâng, có một người đã giới thiệu tôi đến với thế giới màu nước – đó là Jorge Royan, một kiến trúc sư, nhiếp ảnh gia và họa sĩ vẽ phác thảo đô thị đến từ Buenos Aires. Vài năm trước, ông ấy nói với tôi: “Một khi đã thử vẽ màu nước, bạn sẽ không bao giờ từ bỏ nó.” Và giờ thì tôi đang ở đây.

Bạn có vẽ tranh mỗi ngày không?
Đúng vậy! (Nhưng chúng ta biết điều đó không phải lúc nào cũng đúng đâu — haha)

Bạn vẽ từng bức một hay làm nhiều bức cùng lúc?
Điều đó tùy thuộc vào từng trường hợp. Đôi khi tôi làm hai hoặc ba tác phẩm cùng một lúc, nhưng thường thì tôi vẽ xong một tác phẩm rồi mới bắt đầu tác phẩm khác.

Bạn có tạo ra bản phác thảo ý tưởng trước không?
Với một số tác phẩm thì đúng vậy. Tôi thực hiện một vài bản phác thảo nhỏ để lên kế hoạch bố cục và giá trị sắc độ, tìm kiếm tư liệu tham khảo trong ảnh của chính mình, vẽ những bản vẽ nhỏ—và sau đó tạo ra tác phẩm cuối cùng.

Bạn thích vẽ trong xưởng vẽ hay ngoài trời hơn?
Cả hai. Vẽ ngoài trời cho tôi cơ hội trải nghiệm nơi đó—âm thanh, mùi hương, cảnh vật—và tất nhiên, để vẽ lại. Mặc dù không phải lúc nào cũng dễ dàng!
Làm việc trong studio mang lại môi trường được kiểm soát tốt hơn, do đó việc vẽ tranh sẽ dễ dàng hơn.
Nhưng tôi thích cả hai.

Bạn sử dụng bao nhiêu màu cơ bản?
Vài năm trước, tôi chỉ sử dụng một bảng màu rất hạn chế. Từ đó, tôi đã mở rộng lựa chọn màu sắc của mình, nhưng thường thì tôi chỉ sử dụng tối đa năm tông màu trong một bức tranh.

Dạng ống, dạng chảo hay dạng que?
Ống và que.

Bạn có sử dụng dung dịch che phủ không?
Không. Tôi thích cảm giác hồi hộp khi tạo ra những khoảng trắng chỉ bằng cọ vẽ.

Bạn biết khi nào một tác phẩm đã hoàn thành?
Tôi tự hỏi mình câu hỏi này mỗi ngày. Tôi dùng nó để giúp mình quyết định: “Liệu những gì mình sắp thêm vào có làm cho bức tranh đẹp hơn không?” Nếu có, tôi sẽ tiếp tục. Nếu không, tác phẩm sẽ kết thúc.

Hãy tham gia cùng chúng tôi trực tuyến mỗi tuần qua Zoom hoặc Facebook để cùng nhau thảo luận! Cuộc trò chuyện thân mật với John Cogley (Daniel Smith, Chủ sở hữu và Giám đốc điều hành) cùng với các nghệ sĩ khách mời từ khắp nơi trên thế giới. Vào các ngày thứ Năm (2:00 chiều giờ Thái Bình Dương), John và một số thành viên của chúng tôi sẽ trình diễn. Đại sứ thương hiệu Chúng tôi sẽ làm nổi bật một nhóm màu và trả lời các câu hỏi của bạn. Vào các ngày thứ Sáu (10:30 sáng giờ Thái Bình Dương), một nghệ sĩ khách mời sẽ chia sẻ bản demo với những mẹo và kỹ thuật yêu thích của họ. Nhấp vào đây để xem các liên kết Zoom cho tuần tới..

Nếu muốn, bạn có thể ghé thăm trang web của chúng tôi. Facebook Trang này sẽ hiển thị thông tin về thời gian phát sóng trực tiếp. Bạn cũng có thể xem lại trên Facebook hoặc các trang khác. YouTube.