我观察到自然界中各种形态有时如流水般交融,由此发展出了这种将水彩颜料漂浮于清水中的技法。我将其与其他技法结合使用——作为底色层、覆盖在底稿之上,或作为多层绘画的一部分。这种技法在最终的画作中几乎无法察觉,因此不会掩盖艺术家的个人风格。完全控制颜料是不可能的,偶尔的泼洒反而会激发创造性的解决方案!色彩以不同的比例融合,确保每一幅画作都独一无二。.

这种技法便于在现场快速勾勒主题,将不同形状连接起来以优化构图,并将简单的图层叠加成复杂的画作。它适用于各种题材,例如树木、人物、城市、花卉和抽象形状。.

用画笔蘸水,画出一个形状,确保形状连续且至少与纸张边缘相接。用清水将整个形状填满,水量以“凹槽”能容纳的水量为准,不要溢出。接下来,将透明颜料滴在水面上。.

运用这种技法,我先用蘸满清水的画笔画出一组连续的形状,然后用另一支蘸满透明颜料的画笔轻触水面。在倒掉多余的液体之前,小心地来回倾斜纸张,就能用干净的色彩混合来描绘对象。.

倾斜纸张,使颜料融合。调整形状,倒掉多余的水。在倒掉多余的液体之前,务必将水和颜料晕染成美观实用(而非随意)的形状。.

彻底晾干后,再叠加其他图层或用你自己的技巧完成绘画。.

我不断尝试新的色彩组合,以保持作品的新鲜感和不可预测性。透明颜料比不透明颜料更容易在水面上融合和漂浮,因此更适合在清水中作画。我使用的丹尼尔·史密斯水彩颜料包括: 蒽醌红, 波尔多, 咔唑紫, 新甘博格, 酞菁绿松石, 群青玫瑰, 树液绿 以及喹吖啶酮类药物;; 焦橙色,, 珊瑚, 金子, 品红紫色。.

尖端:  使用边缘锋利的合成扁平画笔,可以将颜料涂抹到水面边缘。圆头画笔的笔尖容易刺破水面,在纸上留下恼人的色点。未经拉伸的140磅冷压纸,且保持其施胶状态,尤其适合用来最大限度地保持水面,尤其是在你画出的“水槽”中。.