创作一幅成功的水彩画并不一定困难或令人沮丧。一旦你掌握了创作过程中最关键的部分，你每次都能创作出清新明亮的作品。底色是每幅画的基础。它是将颜色铺展到通常无法仅用一笔完成的区域。天空、背景以及任何需要均匀或融合色彩的区域，都可以通过成功的底色来呈现。.
有四种基本洗涤方式：
- 平涂——适用于天空和任何需要平滑色彩且不留明显笔触的区域。.
- 渐变或晕染——非常适合天空，光线从亮到暗或从暗到亮的柔和过渡，常用于亚洲水彩画和版画中。.
- 渐变色晕染——用于需要一种颜色过渡到另一种颜色的时候，例如在绘制日落时，天空的颜色从蓝色过渡到橙色。.
- 湿画法——许多艺术家最喜欢的一种绘画技法，可以用来玩转色彩，观察它们之间的相互作用。将颜料滴入湿润的画布上，让相邻的颜色相互融合，展现各自独特的特性。.
除了这四种基本涂法之外，还有一种叫做釉彩的技法，即用非常稀释的颜料进行平涂。薄薄的透明釉层涂抹在已经干透的底色上。了解颜料的特性有助于确保获得干净、半透明的效果。访问我们的网站 资源部分 您可以阅读您最喜欢的色彩故事，或查看我们色卡上列出的属性。您还可以制作自己的色卡，看看每种颜料在水彩纸上的效果。.
以下是每种清洗方式的具体操作方法：
（1）平洗
将八分之一张300#水彩纸（或一张5x7英寸的140#水彩纸）用胶带粘在背板上，然后用两三英寸厚的活页夹支撑，使其倾斜放置。调配比你预想的量大得多的颜料。将纸张润湿（我用的是Isabey 6235系列#6松鼠毛猫舌形扁头水彩笔）。不要润到纸张完全湿透（那样会导致水彩干得不均匀，甚至出现流淌和回流），只需将整个纸面均匀润湿即可。.
用画笔蘸取颜料，均匀地涂抹在纸张表面。从你觉得最舒服的那一侧开始，但记住每次都要从同一边缘开始。当你到达另一侧边缘并完成第一笔后，重复这个步骤，重新蘸取颜料，然后在上一笔的下方继续涂抹。重力会帮助颜料向下晕染，如果纸张不太湿，当你涂抹到纸张底部时，颜色就会逐渐均匀。.
用略微沾湿的尖头圆笔或纸巾擦去水彩边缘多余的颜料和/或水分，注意不要破坏水彩效果。待纸张失去光泽后，即可将其平铺晾干，注意不要让多余的水分残留在边缘或胶带上。.
有些艺术家喜欢在干纸上进行平涂，您不妨也尝试一下这种技法。其步骤与上述方法完全相同，只是无需事先弄湿纸张，并且需要调配出比之前更稀薄的颜料液（水量多一些，颜料量少一些），以确保颜料的浓稠度和均匀度。在每次下笔时，您还需要捕捉前一笔底部边缘形成的水珠和颜料混合物。.
无论使用湿纸还是干纸，每次下笔或划过纸张之前，都不要忘记重新蘸取颜料。.
完全干燥后，你应该得到一层均匀、干净、无笔触的底色。注意不要使用过多的颜料。如果需要更浓郁的颜色或更深的色调，可以进行第二次涂抹。第一次涂抹就试图调得过深，可能会导致出现条纹状或不均匀的底色。.
（2）渐变或梯度洗涤
渐变水彩是大多数风景画的理想背景，可以从上到下绘制，然后翻转过来使用。渐变水彩通常是由深到浅的过渡。大多数艺术家喜欢用干纸来绘制这种水彩，但我发现用湿纸也能轻松完成。首先，将干纸用胶带粘在背板上，并像绘制平涂水彩时那样倾斜放置。混合一大滩颜料——不要太稠——记住要将颜料与水混合，以去除水彩中的颗粒和深色斑点。.
首先，用蘸满颜料的画笔，颜料量以刚好在笔触边缘留下一滴颜料/液体为宜。每次画完后都要重新蘸取颜料，然后用蘸取的颜料滴开始下一笔，如此反复，直至画满整张纸。如此反复，直到画到纸张四分之一处，然后开始每隔一笔就加水稀释颜料。你需要逐渐稀释颜料，使其中颜料含量逐渐减少，水分逐渐增多。当画到你想要以水为主（或全部）的区域时，只需使用清水，无需添加颜料。颜料会向下流动，因此要注意控制用水量。务必擦掉边缘多余的颜料。.
这种水彩技法可能需要尝试几次才能掌握，但一旦熟练，你就能将其运用到许多不同的创作方式中。例如，你可以先将纸张水平放置，然后垂直放置，营造出光线从画面一侧照射过来的效果。不要害怕在潮湿的纸张上尝试这种技法。你需要的水量会略少一些，而且最好用另一只手来控制水流。.
（3）混合或混合洗涤
将两种不同色调/颜料的颜料混合——我个人更喜欢使用两种透明色。这种水彩效果最好涂抹在微湿（但不要太湿）的纸张上。将纸张倾斜放置，并用干净的凉水将其润湿。.
用最浅的颜色开始晕染，从顶部开始。记住每次下笔都要朝同一方向，并且每次涂抹都要重新蘸取颜料。动作要快——如果颜料在纸上流速过快，可以用空闲的手轻轻抬起画板的下坡边缘来控制颜料的流动。当快要晕染到中心时，将画板/纸张翻转过来，这样就可以从与最初涂抹颜色相反的方向继续上色。.
重复上述步骤，最后将第二种颜色涂在第一种颜色上方约一英寸处。擦去水彩边缘多余的颜料/水。将画作平放晾干，确保水彩中心没有积水。如果有，用一支吸水性好的圆形画笔（不要蘸颜料或水），用笔尖小心地吸走多余的颜料。注意两种颜料在纸张中心是如何完美融合的吗？这种水彩技法可以营造出绚丽的日落景象。 喹吖啶酮赭石 并且 酞菁蓝（GS） 或者 印丹王座蓝 这两种颜色以渐变的方式混合使用。先看顶部的蓝色，注意两种颜色交界处透出的柔和中性色调。.
（4）湿入湿洗液
这是“玩耍时间”的水彩技法。每当我绘制一幅细节丰富的作品时，我常常需要停下来，随意泼洒颜料。感觉自己又像个孩子，在水中嬉戏！湿画法能带你进入意想不到的境界！用胶带固定四分之一（或八分之一）的300#纸。用尺子和#2铅笔画出一系列矩形或正方形，每个形状之间至少留出半英寸的间距。用两种你选择的颜料混合出水洼。.
在平坦的表面上，从纸张顶部向下，将其中一个形状弄湿。注意不要用太多水——只需保持纸张微湿即可，不要过于湿透，以免形状内积聚大量水。如果不小心加水过多，可以用蘸水的画笔吸走多余的水分。用画笔蘸取一种颜料。只用笔尖，轻轻触碰弄湿的形状的一侧。如果水量合适，纸张会将颜料从画笔上吸走——这叫做“滴入”。当形状中这种颜色的量达到你满意的程度后，清洗画笔，然后蘸取下一个颜料。重复上述步骤，确保将颜料滴在第一个颜料的旁边，或者滴在形状的另一侧。不要将颜料滴在之前的颜色上面。现在，静静地欣赏奇妙的色彩变化吧。根据你选择的颜料种类，你会看到它们相互吸引，融合在一起。你可以通过抬起并倾斜纸张/背板来促进这个过程。当纸张上的光泽消失后，你就可以开始绘制下一个形状了。尝试使用两种不同的颜料。.
尝试不同的颜料组合，例如三种不同的颜料，或者两种互补色（色轮上彼此相对的颜色）。也可以尝试三种邻近色和一种互补色（色轮上与邻近色相对的颜色）。可能性无穷无尽，只受限于你的想象力。一旦你掌握了这四种基本水彩技法，你就能用水彩画出任何东西！最重要的是享受创作的过程，记住，无论你的水彩之旅走到哪里，都要花时间随意挥洒！重要的是过程，而不是完美。.
