透過觀察自然界中形態有時流動的相互連接，我發展了這種將水彩漂浮在清水中的方法。我將它與其他方法結合使用——作為初始層、底色之上或作為多層繪畫的一部分。這個過程在完成的繪畫中是無法察覺的，因此它不會掩蓋藝術家的個人風格。完全控制是不可能的，偶爾的洩漏會迫使人們採取創造性的解決方案！顏色以不同的比例融合，確保沒有兩幅畫是相同的。

這種技術有助於快速地將主題放置在現場，連結形式以獲得更好的設計，並將簡單的圖層建構成複雜的繪畫。它適用於各種主題，例如樹木、人物、城市、花朵和抽象形狀。

將水倒入畫筆並畫出一個形狀，確保它是連續的並且至少接觸到紙張的一個邊緣。將整個形狀裝滿水，並盡可能使用這個「槽」可以容納的水，但不要溢出。接下來，將透明顏料滴到水面上。

使用這種技術，我用一支沾滿清水的畫筆畫出一組連續的形狀，然後用另一支沾滿透明顏料的畫筆觸摸水面。在倒掉多餘的液體之前，小心地來回翻轉紙張，我可以用乾淨的顏色混合物來描繪我的主題。

傾斜紙張以使顏料融合。修整形狀並倒掉多餘的水。在倒掉多餘的液體之前，一定要將水和顏料分散成令人愉悅且有用的形狀（而不是任意的形狀）。

徹底乾燥，然後建造後續層或使用您自己的技術完成繪畫。

我不斷嘗試新的顏色組合，以保持我的作品新鮮和不可預測。透明顏料比不透明顏料更容易融合併漂浮在水面上，因此更適合用清水作畫。我使用的 DANIEL SMITH 水彩畫包括 蒽醌紅, 波爾多, 咔唑紫, 新藤黃, 酞菁綠松石, 群青玫瑰， 深綠色 和喹吖啶酮； 焦橙色， 珊瑚, 金子, 品紅 和 紫色。

尖端：  邊緣良好的合成扁平刷適合將顏料塗到水形邊緣。圓筆的筆尖可以衝破水面，在紙上留下惱人的色點。未拉伸的 140 磅冷壓紙，如果上漿完好，特別容易在您創建的「槽」中最大限度地保留水分。