開始創作風景畫時，我首先關注的是形狀和構圖。形狀是否夠好，構圖是否夠有趣，足以成就一幅成功的畫作？如果答案是肯定的，那麼接下來我就會考慮氣氛。我很少會完全複製眼前的景象，無論是戶外寫生還是根據照片作畫。除非我運氣極佳，偶然遇到一個絕佳的場景，否則我幾乎總是會想要在氛圍或情緒方面做出一些調整。事實上，我發現嘗試不同的氛圍和色彩選擇，在同一場景中展現不同的效果，是一件非常有趣的事情。如果畫面中有一些形狀可以投射出有趣的陰影，我一定會選擇在晴天來嘗試，充分利用這些形狀的優勢。.
在動筆之前，我必須先決定想透過這幅畫表達什麼。我是想描繪一個明亮活潑的場景，還是更傾向於柔和憂鬱的色調？這就牽涉到色彩的選擇。.
以上兩幅畫是根據照片創作的。乍看之下，人們可能會認為這兩幅畫使用了截然不同的色彩——一幅以明亮溫暖的色調為主，另一幅則以灰色和柔和的色彩為主。但實際上，這兩幅畫使用的顏料完全相同，只有一個區別：在右側的畫作中，我在每種顏色中都添加了一點中性色調。.
特色顏色：
色彩與氛圍
在上面那幅畫中，所有陽光照射到的區域，我都使用了喹吖啶酮金顏料，要么是用來調和顏料，要么是在現有顏色上薄薄地塗了一層，以增添暖色調。連房子的白色也薄薄地塗了一層喹吖啶酮金。這是一種用途廣泛的顏料，能與其他顏色很好地混合；我經常使用它。它非常適合溫暖晴朗的日子。丹尼爾史密斯的全系列產品 喹吖啶酮的顏色 它們晶瑩剔透，色彩清澈明亮，所以我選擇了其中三種來創作這些畫作。.
在第二幅畫中，我使用了與第一幅相同的顏色，但減少了喹吖啶酮金的用量（我仍然用了一些來調配綠色），並在所有顏色中都添加了一點中性色調。在陰天或灰濛濛的日子裡，色彩會顯得柔和，但仍可分辨出色調。它有顏色，但又被中性化了。我知道我可以單獨使用互補色來柔化或調灰每種顏色，但通篇使用中性色調使整幅畫看起來更加統一。我喜歡在陰天、雨天或霧天使用中性色調。在繪畫過程中，可以根據需要用其他顏色來調整它的冷暖色調。.
以下是畫作初塗底色後的照片。可以看到，在#1這幅畫中，第一層天空底色就奠定了基調，使用了鈷藍和喹吖啶酮金；而在#2這幅畫中，則使用了鈷藍和中性色調。.
在建立你的調色板時，鮮豔的色彩永遠是明智之選。你無法完全提亮暗淡或柔和的顏色，但你可以用它的互補色或中性色調來柔化鮮豔的顏色。這就是為什麼我如此鍾愛丹尼爾史密斯（DANIEL SMITH）的顏料，尤其是他們的喹吖啶酮系列。它們的色彩清晰度和鮮豔度無與倫比，我幾乎可以在所有繪畫作品中使用它們。.
