Wenn ich Studien meiner Lieblingsblumen und -pflanzen in meinem Tagebuch erstelle, lasse ich mich von Künstlern der Vergangenheit inspirieren. Im Westen war der deutsche Renaissancemaler Albrecht Dürer der erste Künstler, der sich mit seinen Studien von Torf, Hase und Hirschkäfer der Natur zuwandte. Er markierte einen wichtigen Wandel in der westlichen Kunst, als Künstler begannen, die Welt um sie herum mit der gleichen Art von Prüfung zu betrachten, die frühe Naturwissenschaftler auf ihre Studien anwendeten. Diese radikal neue Herangehensweise an die Natur entwickelte sich, als ungewöhnliche Flora und Fauna aus der Neuen Welt importiert wurden. Diese erstaunlichen Pflanzen und Tiere passten nicht in die alten Kategorien und trugen in gewisser Weise dazu bei, die Revolution in der Wissenschaft voranzutreiben.

In unseren modernen Gärten mit der enormen Pflanzenvielfalt, die uns zur Verfügung steht, können wir die gleiche Begeisterung spüren, die Künstler und Wissenschaftler erlebten, als sie zum ersten Mal bemerkenswerte Pflanzen sahen. Und das ist das Gefühl, das ich versuche, in meine Tagebucheinträge zu bringen – dass ich die untersuchte Pflanze zum ersten Mal sehe und voller Staunen und Aufregung bin. Daher mache ich nicht immer ein sehr enges Rendering. Ich mag es, in meiner Malerei ein Gefühl von Bewegung und Anmut zu haben, und ich füge nicht immer jedes Detail hinzu. Ich versuche einzufangen, wie die Pflanze aussieht, während mein Auge zuerst darüber schweift, hier und da anhält, aber noch nicht fokussiert.

SCHRITT 1 – Skizze
Für die erste Skizze verwende ich einen 2H-Bleistift, den ich oft im Freien mache, auch im Winter. Manchmal schneide ich die Blume oder das Blattwerk und bringe es nach drinnen, um in meinem Studio damit zu arbeiten. Meine Skizze bleibt nur eine Konturzeichnung, ohne Hell-Dunkel-Angabe. Wenn ich später malen werde, mache ich mir Notizen über die Lichtrichtung.

SCHRITT 2 – Maske
Sich bewerben DANIEL SMITH Maskierungsflüssigkeit zu Stielen und Blütenformen. Verwenden Sie die speziellen Spitzen, die mit dem Masking Fluid geliefert werden, wenn eine feinere Linie erforderlich ist.

SCHRITT 3 – Waschen
Nachdem Sie die gesamte Seite um die maskierten Formen herum benetzt haben, geben Sie eine Mischung aus ein Kadmiumgelb mittlerer Farbton und Hooker's Green. Sie können diese Mischung mit etwas abkühlen und neutralisieren Französischer Ultramarin und Gebrannte Umbra. Mischen Sie dann Hooker's Green, French Ultramarine Blue und Burnt Umber in einer starken Sättigung. Während die hellere Waschung noch feucht ist, geben Sie diese gesättigtere Mischung neben die Blüten und Stängel.

Wenn ich nur die Spitze des Pinsels verwende, um die gesättigtere Mischung aufzunehmen, ist es einfacher, die Rückläufe zu vermeiden, die durch eine zu stark belastete Bürste entstehen können.

SCHRITT 4 – Maskierung entfernen
Entfernen Sie nach dem Trocknen der Waschflüssigkeit das Masking Fluid mit einem Gummizement-Pickup.

SCHRITT 5 – Stängel und Blätter
Stängel und Blätter mit einer Mischung aus Kadmiumgelb Mittelton und Hooker's Green bemalen. Während die Waschung noch feucht ist, erstellen Sie schattierte Bereiche mit der gleichen Mischung, der Sie French Ultramarine Blue und ein wenig Burnt Umber hinzugefügt haben. Die Sättigung sollte bei dieser Mischung intensiver sein.

SCHRITT 6 – Blumen
Modellieren Sie die Formen der Blumen, indem Sie in den schattierten Bereichen eine graue Waschung malen. Verwenden Sie eine Mischung aus French Ultramarine Blue und Burnt Umbra.

SCHRITT 7 – Details
Fügen Sie die Adern auf den Blättern hinzu, indem Sie eine kleine Riggerbürste oder Ihre kleinste Rundbürste verwenden. Die Sättigung sollte intensiver sein als die, die für die schattierten Bereiche in den Blättern verwendet wird.

SCHRITT 8 – Name
Die Benennung der Pflanze verleiht dem Tagebucheintrag das Aussehen einer botanischen Illustration. Sie können verdünnen DANIEL SMITH Nussbaum Tinte mit destilliertem Wasser, um ein blasseres Aussehen zu erhalten, was mit Wasserfarbe oft besser aussieht.