Quando realizzo studi sui miei fiori e piante preferiti nel mio diario, mi ispiro agli artisti del passato. In Occidente, il pittore rinascimentale tedesco Albrecht Dürer fu il primo artista a rivolgere la sua attenzione alla natura con i suoi studi di zolle d'erba, una lepre e un cervo volante. Egli segnò un'importante svolta nell'arte occidentale, quando gli artisti iniziarono a osservare il mondo che li circondava con lo stesso tipo di accuratezza che i primi scienziati naturali applicavano ai loro studi. Questo approccio radicalmente nuovo al mondo naturale si sviluppò con l'importazione di flora e fauna insolite dal Nuovo Mondo. Queste piante e questi animali straordinari non rientravano nelle vecchie categorie e, per certi versi, contribuirono a dare impulso alla rivoluzione scientifica.
Nei nostri giardini moderni, con l'enorme varietà di piante a nostra disposizione, possiamo provare la stessa emozione che provavano artisti e scienziati quando vedevano per la prima volta piante straordinarie. Ed è proprio questa la sensazione che cerco di trasmettere nei miei diari: quella di vedere la pianta studiata per la prima volta, pervasa da meraviglia ed eccitazione. Per questo motivo, non realizzo sempre una rappresentazione estremamente dettagliata. Mi piace che i miei dipinti trasmettano un senso di movimento e grazia, e non aggiungo sempre ogni particolare. Cerco di catturare l'aspetto della pianta così come appare al mio sguardo, che si sofferma qua e là, senza però focalizzarsi immediatamente.

FASE 1 – Schizzo
Per lo schizzo iniziale utilizzo una matita 2H, che spesso realizzo all'aperto, anche d'inverno. A volte ritaglio il fiore o il fogliame e lo porto in studio per lavorarci. Il mio schizzo rimane solo un disegno di contorno, senza alcuna indicazione di luci e ombre. Se in seguito intendo dipingere, prendo appunti sulla direzione della luce.

FASE 2 – Maschera
Fare domanda a Fluido mascherante DANIEL SMITH Per disegnare steli e forme floreali. Utilizza le punte speciali fornite con il liquido mascherante quando è necessaria una linea più sottile.

FASE 3 – Lavare
Dopo aver bagnato l'intera pagina intorno alle forme mascherate, versare una miscela di Giallo cadmio, tonalità media E Hooker's Green. Puoi scegliere di raffreddare e neutralizzare questa miscela con un po' Marina francese ultramarina E Terra d'ombra bruciata. Mescolate poi il Verde Hooker, il Blu Oltremare Francese e la Terra d'Ombra Bruciata in modo molto denso. Mentre la velatura più chiara è ancora umida, versate a gocce questa miscela più satura vicino ai fiori e agli steli.
Se utilizzo solo la punta del pennello per prelevare la miscela più satura, è più facile evitare le colature che possono verificarsi quando il pennello è troppo carico di colore.

FASE 4 – Rimuovere la maschera
Dopo che il lavaggio si è asciugato, rimuovere il liquido mascherante con una spatola di gomma.
FASE 5 – Steli e foglie
Dipingi steli e foglie con una miscela di Giallo Cadmio Medio e Verde Hooker. Mentre la velatura è ancora umida, crea le zone d'ombra con la stessa miscela a cui hai aggiunto Blu Oltremare Francese e un po' di Terra d'Ombra Bruciata. La saturazione dovrebbe essere più intensa in questa miscela.

FASE 6 – Fiori
Modella le forme dei fiori dipingendo una velatura grigia nelle zone d'ombra. Usa una miscela di blu oltremare francese e terra d'ombra bruciata.

FASE 7 – Dettagli
Aggiungete le venature alle foglie, utilizzando un pennellino sottile o il vostro pennello rotondo più piccolo. La saturazione dovrebbe essere più intensa rispetto a quella utilizzata per le zone in ombra delle foglie.

FASE 8 – Nome
Dare un nome alla pianta conferisce alla voce del diario l'aspetto di un'illustrazione botanica. Puoi diluire Inchiostro di noce DANIEL SMITH con acqua distillata per ottenere un aspetto più tenue, che spesso risulta migliore con l'acquerello.





