Bei einem kürzlichen Besuch in einem Wassergarten in meiner Nähe wurde ich inspiriert, ein Lotusbild in meiner Aquarell-Batiktechnik zu malen. Traditionell wird bei der Batik eine Wachsreservetechnik auf Stoff angewendet. Durch Experimentieren entdeckte ich jedoch, dass diese Methode besser zu meiner persönlichen Ästhetik und meinem Malstil passt.
Bei meiner Aquarell-Batik-Technik ersetze ich traditionellen Stoff durch Aquarellpapier und verwende ein Maskierungsmittel wie … DANIEL SMITH Maskierungsflüssigkeit, Ich ersetze die Farbstoffe durch Wasserfarben. Transparente Farbschichten, zwischen denen jeweils eine zusätzliche Schicht Maskierungsmittel aufgetragen wird, erzeugen lebendige Batik-Effekte. Die fertigen Werke können so vielfältig sein, wie es Ihre Fantasie zulässt – von fotorealistischen Darstellungen bis hin zu abstrakten Gemälden.
Ich kombiniere häufig Bilder in Bildbearbeitungsprogrammen, um mein gewünschtes Referenzbild (siehe oben) zu erstellen. Dieser Prozess ermöglicht es mir, einzelne Elemente der Szene so anzuordnen und neu zu arrangieren, dass eine harmonische und ausdrucksstarke Komposition entsteht.
Dies ist der erste Einsatz von Maskierung an den Stängeln, den Blütenblattumrissen und einigen Spritztexturen. Es ist entscheidend, bereits in diesem frühen Stadium ein Muster oder einen Rhythmus für Ihre Arbeit zu entwickeln. Diese ersten Maskierungsbereiche sind im fertigen Gemälde fast immer sichtbar.
Sobald die Maskierung vollständig getrocknet ist, trage ich die erste Farbe auf. Ich verwende die Nass-in-Nass-Technik mit sehr viel Wasser. Die Farben vermischen sich direkt auf dem Aquarellpapier, anstatt auf der Palette.
Ich warte, bis die Farbe getrocknet ist, bevor ich eine zweite Schicht Maskierung auftrage. Diese zweite Schicht schützt die Farbbereiche und nicht das Weiß des Papiers. Ich wiederhole den Vorgang mit weiteren Maskierungsschichten und Farblasuren. Meine fertigen Bilder weisen oft vier oder fünf Maskierungsschichten und ebenso viele lasierende Farbschichten auf. Dieses ständige Hin und Her zwischen Maskierung und Farbe verleiht meinen Werken ihren unverwechselbaren Charakter.
Mit einem Kleberapplikator entferne ich alle Maskierungsschichten. Erschrecken Sie nicht über das strahlende Weiß des freigelegten Papiers. Sie haben nun die Möglichkeit, die weißen Stellen mit einer beliebigen Farbe auszufüllen oder sie weiß zu lassen. Je nachdem, in welcher Phase des Malprozesses die Maskierung angebracht wurde, kommt nach dem Entfernen der Maskierung unterschiedliche Farben zum Vorschein.
Diese Technik erzielt eine unvergleichliche Farbtiefe und -fülle. Mein Hintergrund in Botanik und Biologie führt mich oft zu Naturmotiven. Die Technik eignet sich jedoch ebenso gut für Stillleben und Landschaftsmalerei. Ich bin sicher, Sie werden das Experimentieren mit dieser neuen Methode spannend und bereichernd finden.
