Під час нещодавнього відвідування місцевого водного саду мене надихнула ідея створити картину лотоса, використовуючи техніку акварельного батику. Традиційний батік використовує техніку воскості на тканині. Однак, експериментуючи, я виявив, що цей підхід відповідає моїй особистій естетиці та стилю живопису.

У моєму методі акварельного батику я замінюю традиційну тканину акварельним папером, використовую маскувальний засіб, наприклад Маскувальна рідина DANIEL SMITH, а барвники я замінюю аквареллю. Прозорі кольорові шари з додатковими шарами маскувального агента, що наносяться між ними, створюють яскраві ефекти батику. Готові роботи можуть бути настільки різноманітними, наскільки дозволить ваша уява, від фотореалізму до нереалістичних картин.

Я часто комбіную зображення у програмі для редагування фотографій, щоб створити бажане еталонне зображення (вище). Цей процес дозволяє мені розташовувати та переставляти окремі елементи сцени для досягнення єдності та сильної композиції.

Це перше застосування маскування на стеблах, контурах пелюсток та деякій текстурі бризок. Вкрай важливо встановити візерунок або ритм у вашій роботі навіть на цьому ранньому етапі. Ці початкові області маскування майже завжди видно на готовій картині.

Коли маскування повністю висохне, я переходжу до першого нанесення фарби. Я використовую метод «мокре по мокре», з великою кількістю води. Фарби змішуються та переплітаються на акварельному папері, а не на палітрі.

Я чекаю, поки фарба висохне, перш ніж наносити другий шар маскування. Другий шар зберігає кольорові ділянки, а не білий колір паперу. Я повторюю процес нанесення нових шарів маскування та додаткових промивань кольором. Мої готові картини часто мають чотири або п'ять шарів маскування та таку ж кількість глазурованих шарів. Це “чергування” нанесенням більшої кількості маскування та фарби надає моїй роботі її особливого вигляду.

За допомогою гумової шпательки для цементу я знімаю всі шари маскування. Нехай вас не шокує яскраво-білий колір відкритого паперу. Пам’ятайте, що тепер у вас є можливість заповнити ці білі місця будь-яким відповідним кольором або залишити їх білими. Залежно від того, на якому етапі малювання було нанесено маскування, залежить, який колір буде виявлено після його зняття.

Ця техніка досягає неперевершеного багатства та глибини кольору. Мої знання ботаніки та біології часто приводять мене до сюжетів природи. Однак ця техніка однаково добре працює як з натюрмортами, так і з пейзажами. Я впевнений, що експерименти з цим новим підходом будуть для вас захопливими та корисними.