catarina alkemark de Suecia comparte su paleta y técnicas de acuarela favoritas.

Aquí hay una breve sesión de preguntas y respuestas con Catarina:

¿Por qué haces arte?
Creo que tengo algo en mí que me hace querer crear cosas. Lo he hecho toda mi vida. Si no es pintar, puede ser crear un jardín.

¿Cuánto tiempo llevas pintando?
Toda mi vida. Mi madre solía decir que mi mejor amigo y yo no jugábamos cuando éramos niños, solo dibujábamos y pintábamos todo el día. Como adulto, no pinté durante unos 10 años porque estábamos ocupados formando una familia y renovando una casa antigua. Sin embargo, desde 2016, me he dedicado más a convertirme en un buen pintor.

¿Tuviste una formación artística formal?
Lamentablemente no. Cuando terminé la escuela secundaria en 1989, asistí a un curso nocturno de arte para principiantes con mi amigo y aprendimos los conceptos básicos. Por lo demás, soy mayoritariamente autodidacta. Mis amigos y yo nos reuníamos todas las semanas para pintar. Aprendí mucho sobre dibujar, mezclar colores y cómo la pintura y el papel funcionaban juntos. Tengo la suerte de vivir en el mismo barrio que Julie Ann Karlsson y Anders Andersson, que me ha presentado a muchos otros artistas ya cuyos cursos de fin de semana he asistido.

¿Eres un artista en activo o un aficionado?
soy un aficionado Trabajo a tiempo completo como enfermera de cuidados intensivos.

¿Dónde buscas inspiración?
Prefiero pintar de lugares que he visitado. Las imágenes necesitan contar una historia. Instagram puede ser una fuente de bellas fotografías de todo el mundo, si no puede tomar sus propias fotos (asegúrese de pedirle permiso al propietario de la foto). Un nuevo color también puede ser una fuente de inspiración.

¿Qué tipo de música escuchas mientras pintas?
Mucha música soul y otra que escuchaba cuando era joven, sobre todo de los años 80. Canciones tranquilas y suaves o animadas, no importa. No sabía cuánto necesitaba la música mientras pintaba antes de la pandemia. Mi esposo trabajaba desde casa durante esos años y yo no podía tocar música debido a las reuniones de su equipo. También descubrí que probablemente siempre canto cuando pinto. mi ultimo cuadro, La peluquería en Rangún, fue pintado mientras escuchaba a Aretha Franklin.

¿Has tenido un mentor?
No, pero entre los pintores que admiro está Stanislaw Zoladz, un artista sueco-polaco que puede pintar el agua como realmente se ve. Algún día intentaré pintar agua como él. También me gusta Marcos Beccari por sus retratos e Iain Stewart por sus edificios y vistas de calles. Cuando comencé a pintar vistas nocturnas de la ciudad, descubrí a John Salminen y Laurie Goldstein-Warren.

¿Pintas todos los días?
Antes de la pandemia pintaba casi todos los días. Pero con mi trabajo como enfermera de cuidados intensivos, los últimos tres años han sido realmente desafiantes para mis compañeros de trabajo y para mí. Covid golpeó a Suecia, especialmente a mi región de origen, muy duro. Durante los primeros meses fue un alivio volver a casa a pintar, pero después de un tiempo ya no me quedaba energía para ser creativo. La segunda ola nos golpeó más fuerte que la primera, así que me tomó un tiempo sanar. Empecé a pintar de nuevo el otoño pasado y ahora puedo volver a sentir pura alegría.

¿Pinta una pieza a la vez o trabaja en varias al mismo tiempo?
Suelo pintar de uno en uno, trabajando con fotos de referencia.

¿Prefieres pintar en estudio o plein air?
En el estudio de mi casa porque pinto en hojas completas, la forma en que pinto no encaja con el aire libre.

¿Cuántos colores básicos usas?
Depende de lo que estoy pintando. Si pinto noches de ciudad, uso Ópera Rosa y Ftalo verde amarillo (perfecto para letreros de neón). Azul cobalto verde azulado para luces frías y Oro de quinacridona para lámparas cálidas. Cuando estoy pintando edificios, los colores PrimaTek como Piemontita Genuino, Sedona Genuino, Ojo de tigre genuino, Turmalina Negra Genuina y Sodalita genuina Son perfectos para cubiertas y fachadas de edificios.

Solía pensar que el rojo era un color difícil, así que trabajé para aprender a pintar con él. Ahora, los rojos son mis colores favoritos, particularmente Rojo de cadmio Tono escarlata y Naranja maya. El verde es mi próximo color difícil de dominar, así que creo que verás muchas pinturas con diferentes verdes en el futuro. Cuando trabajaba semanas en turnos de noche, mi regalo para mí fue comprar nuevas acuarelas de DANIEL SMITH. Ya no trabajo turnos de noche, pero tengo cajas llenas de hermosos colores. ¡Suerte la mía!

¿Tubos, sartenes o palitos?
Tubos y sartenes.

¿Cuándo sabes que tu pieza está terminada?
Cuando estoy aburrido de eso. Cada pintura tarda entre 40 y 60 horas en pintarse, las últimas horas pueden ser realmente aburridas. Lo coloco en la vieja cama de mi hijo durante 3 o 4 semanas y lo miro todos los días para ver si puedo encontrar algo que falta, tal vez una sombra o una iluminación. Mientras pinto, trato de tomar fotos. Esa es una buena manera de ver qué necesita ajustarse.

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