“Las acuarelas extrafinas de DANIEL SMITH son para mí una verdadera historia de amor, similar a cuando te enamoras de alguien: no puedes fallarle. Nunca me han fallado y les soy muy fiel.”
Jorge Politis Lleva trabajando con las acuarelas extrafinas DANIEL SMITH desde 1995 y admite sentirse muy atraído por los colores únicos de la gama. “Una de sus mejores cualidades es que son de calidad profesional, pero un principiante puede usarlas sin que se ensucien”, afirma. “Es una forma dinámica para que los artistas noveles desarrollen su técnica de forma segura, ya que pueden mezclar sin el temor común de crear colores indeseables con un solo error y desanimarse”. A George le gusta crear profundidad en su obra con colores únicos, mezclándolos directamente sobre el papel para crear múltiples capas en las zonas más oscuras de sus pinturas.
George seleccionó cuidadosamente las paletas de sus dos conjuntos; son la opción perfecta para que los artistas experimenten una paleta coherente dentro de la gama completa de colores. Elegir los colores fue una tarea difícil, ya que quería inspirar a los usuarios a crear su propio estilo, a la vez que mostraba algunas de las combinaciones únicas de su paleta personal. Decidió aplicar estas tres reglas para guiar sus elecciones:
1) Elegir colores fundamentales para las pinturas de paisajes griegos (su país de origen).
2) Incluir los colores Primatek con sus exclusivas difusiones de granulación.
3) Introducir llamativos tonos metálicos, imprescindibles para añadir riqueza de textura.
El conjunto I contiene los colores principales que George utiliza para representar la belleza de Grecia. Le encanta la granulación y la claridad del azul cerúleo para los cielos, la intensidad del azul indantrona, la belleza del oro quinacridona para la imprimación y los toques de luz, la calidez y la versatilidad del naranja maya, la granulación del verde apatita y su favorito, el resplandor lunar, para texturas, sombras y mezclas.”
Conjunto I del Maestro Artista de George Politis incluye:
- Oro de quinacridona
- Azul cerúleo
- Apatita verde auténtica
- Azul indantrono
- Naranja maya
- Resplandor de la luna
El segundo conjunto contiene los colores principales que utiliza para las texturas. Le encanta la calidez y el brillo del Aussie Red Gold, el efecto impactante del Pyrrol Scarlet, la gama de matices rojizos a marrones del Piemontite Genuine, la intensidad del Lunar Blue, la magia y la versatilidad del Cascade Green, y la resistencia y la granulación del Bloodstone.
Conjunto de obras maestras de George Politis II incluye:
- Oro rojo australiano
- Auténtico piemontés
- Escarlata de pirrol
- Azul lunar
- Piedra de sangre auténtica
- Cascade Green
George considera que su comunidad artística es un grupo global de personas con ideas afines y se siente más cercano a los artistas apasionados por la acuarela. Sonríe al decir: “Las acuarelas no son tan populares en Grecia como en otras partes del mundo, así que es mi grupo global el que me inspira”. Disfruta de muchos medios y formas de arte, y se ha visto influenciado por ellos, incluyendo a los maestros británicos del siglo XVIII y a Andrew Wyeth, aunque bromea diciendo que su propio arte no se parecería en nada a estos estilos.
Durante la pandemia, George ha dedicado mucho tiempo a adaptarse al mundo virtual. Sin embargo, es optimista y es de esas personas que encuentran el lado positivo en cualquier situación.
Consejos para aspirantes a artistas
1. Haz que tu arte sea solo tuyo.
El estilo de George es único, fruto de su propia imaginación. Prefiere experimentar lo visual y luego añadirle su toque personal, lo que le permite ver las cosas como quiera. Sugiere a los artistas principiantes que prueben esta técnica: observar detenidamente la escena que desean pintar, luego darle la espalda y pintar. Quizás puedan volver a la escena como referencia, pero dejen que su pintura refleje sus propios sentimientos más profundos.
2. Trabaja y practica mucho.
Las texturas y las capas son esenciales para el estilo único de George, que ha perfeccionado con años de práctica. Para convertirse en un gran artista, no hay que tomar atajos. Hay que esforzarse, es decir, practicar. Evita copiar obras de arte que admires, ya que esto puede convertirse en un mal hábito que te lleve por el camino equivocado.
3. Decide qué quieres decir.
La pintura es una forma de comunicación, por lo que debes decidir qué es lo más importante que quieres expresar sobre tu idea principal. Todo lo que crees en el cuadro debe respaldar tu mensaje con claridad.
