El set de acuarelas Essentials de DANIEL SMITH incluye seis tubos de 5 ml de pintura. Cada color ha sido cuidadosamente seleccionado para ofrecerte una amplia gama cromática: cálido y frío (rojo, azul y amarillo). Una increíble variedad de colores en tan solo seis tubos. ¡Al mezclarlos, las posibilidades son infinitas!
El set básico de DANIEL SMITH
Luz amarilla Hansa (HYL)
Nuevo Gamboge (NG)
Rosa de quinacridona (QR)
Escarlata de pirrol (PD)
Azul ftalocianina GS (PB GS)
Ultramar francés (FU)
Foto de referencia de la flor de Pascua de Brenda Swenson.
Foto de referencia: Las cámaras son una herramienta maravillosa, pero es importante recordar que las fotografías son solo un punto de partida. No dependo demasiado de ellas. Cuanto antes reaccione a lo que sucede en el papel y deje de mirar la foto, mejor me irá… sobre todo con la técnica de la pintura negativa.
Dibujo lineal de una flor de Pascua.
Dibujo: Comienzo dibujando las poinsettias con un lápiz 2B sobre papel Arches de 140 lb de grano fino. Presto especial atención al espacio y las formas entre las flores y las hojas (espacio negativo). Busco variedad de formas y tamaños. Dibujo lo suficiente para captar las formas generales, pero sin exagerar. Intencionadamente, dejo algunas zonas poco definidas para que surjan formas negativas durante el proceso de pintura.
Colores madre para acuarela de flor de Pascua
Colores de la madre: Utilizo pintura transparente para crear veladuras. Limito mi imprimación a tres colores. Para determinar cuáles serán, realizo numerosas muestras de color. Las pinturas deben tener la misma consistencia (leche entera) para facilitar una buena mezcla sobre el papel. Busco combinaciones interesantes (cómo se mezclan al humedecerse, su gama de colores y valores, y si guardan relación con el tema). A los tres colores que seleccioné los llamo mis Colores Madre: New Gamboge (NG), Quinacridone Rose (QR) y Phthalo Blue GS (PB GS).
Flor de Pascua debajo del cuadro.
ImprimaciónHumedezco el papel de acuarela con agua limpia e introduzco los tres colores por separado sobre la superficie húmeda. Pinto en ángulo para favorecer la mezcla a medida que la pintura se extiende. No trabajo demasiado la superficie con el pincel, sino que dejo que la pintura se mezcle y se integre en el papel. Dejo un tercio del papel sin pintar. A medida que se seca, la pintura seguirá extendiéndose y, con suerte, quedarán algunos tonos claros/blancos. Dejo secar completamente al aire libre (sin secador).
Esmaltado con acuarelas para pintar flores de Pascua.
Comience a vidriarContinúo con mis Colores Madre (los 3 colores originales) y añado Azul Ultramar Francés a la zona de mezcla de mi paleta. Cuando introduzco un nuevo color en la mezcla, toca uno de los Colores Madre originales. ¿Por qué? Que un nuevo color toque uno de los 3 colores originales crea armonía en el proceso de veladura. Al comenzar a velar, pintaré algunos de los pétalos, hojas y el fondo de la flor de Pascua al mismo tiempo. Empiezo en la esquina superior izquierda y trabajo en el sentido de las agujas del reloj. Pinto los bordes duros contra los pétalos que quiero conservar y los suavizo a medida que me alejo. Mientras trabajo en el sentido de las agujas del reloj alrededor de la flor de Pascua principal, varío ligeramente mis colores con los Colores Madre y el Azul Ultramar Francés. Dejo secar completamente.
Continuando con la técnica de veladuras con acuarelas para pintar flores de Pascua.
Acristalamiento (continuación)De vez en cuando limpio mi paleta, sobre todo si la zona de mezcla se ha vuelto una mezcla neutralizada. Los tonos tierra, neutros o grises son maravillosos y todo pintor debería saber cómo mezclarlos. Pero es importante saber cuándo usarlos y cómo estos grises realzan otros colores.
Mezcla de verdes del set de acuarelas DANIEL SMITH Essentials para acuarela de flor de Pascua
VerdurasSaco pintura fresca al centro de mi paleta. Tengo los colores madre (NG, QR, PB), azul ultramar francés y la nueva incorporación de amarillo Hansa claro. Empiezo en el lado izquierdo, justo debajo de la flor de Pascua, y trabajo en sentido contrario a las agujas del reloj. Uso una mezcla de azul ultramar francés y rosa quinacridona. Esculpo formas con bordes definidos contra los pétalos. A medida que avanzo por la sección inferior, quiero que mis colores pasen de los morados a los verdes. Con cada pincelada, cambio ligeramente el verde. Debajo de la flor de Pascua central hay un verde más frío y tiende hacia los azules. A medida que avanzo por la sección inferior (de izquierda a derecha), esculpo más formas de pétalos. Encima de la flor de Pascua del extremo derecho, los verdes son mucho más cálidos y tienen más amarillo Hansa claro. Las pequeñas formas negativas en el centro de cada flor son una mezcla oscura de azul ultramar francés y rosa quinacridona. Dejo secar completamente.
Acuarela de flores de Pascua de Brenda Swenson
Acuarela de flor de Pascua terminadaA medida que la flor de Pascua se aleja de la luz, se forman diversas sombras. Las sombras de forma tienen bordes suaves y las sombras proyectadas, bordes definidos. Las sombras en los pétalos son de un tono más oscuro de Rosa Quinacridona con un toque de Azul Ultramar Francés, a medida que se aleja de la luz. Cuando necesito suavizar el borde de una sombra de forma, aplico agua limpia en el borde antes de que la pintura se seque. Las hojas debajo de la flor de Pascua central constituyen la zona más oscura de la pintura negativa. Utilizo una mezcla de Azul Ftalocianina GS y Gamboge Nuevo; antes de que la pintura pierda su brillo, aplico unas gotas de Rosa Quinacridona en la zona. La calidez inesperada da vida a los verdes oscuros.
Unos cuantos toques de color en el centro de la flor de Pascua y ¡listo!.
ConclusiónEspero que hayan disfrutado de esta breve demostración. Si no conocían el Essential Set, espero haberles mostrado su maravillosa transparencia, riqueza y capacidad de mezcla.
¡Feliz pintura!
Brenda Swenson
