En esta demostración de acuarela paso a paso, mostraré cómo planifico y trabajo. Mi tema es una puerta vieja con algo de metal oxidado y un póster roto, los pintaré con acuarelas de DANIEL SMITH.

Las cosas viejas, las puertas cerradas, la madera desgastada, el material oxidado tienen algo de misterio y transmiten melancolía.. Cuando veo una puerta cerrada… a veces me pregunto ¿qué habrá más allá? ¿Qué hay dentro? Ciertamente hay algo de misterio involucrado. Y luego… especialmente cuando algo es viejo, empiezas a pensar en las historias del lugar. ¿Quién vivía o trabajaba allí? ¿Qué tipo de historias alegres u otras se registraron en ese lugar? Tales cosas que se refieren a una época anterior son muy conmovedoras. Por otro lado, normalmente están lejos de ser hermosos. Este es mi objetivo: convertirlos en una forma de presentar todos los sentimientos que me evocaron. ¡Para que el sujeto destaque y se vuelva impactante! Esta es una cuestión de planificación, composición y uso de los contrastes y relaciones de valor correctos….

'Puerta vieja' de George Politis

En mi primer intento, después de hacer algunos bocetos, pinté “Puerta vieja”. En ese cuadro pinté sobre todo lo que había en la puerta real. Estaba siguiendo más o menos los colores que veía… El resultado fue muy bueno y me gustó mucho, pero quizás demasiado brillante para mi gusto, no demasiado misterio… Usé varios colores como Cianita genuina, Bella Durmiente Turquesa Genuino, Moonglow, Siena tostado, y Oro de quinacridona (un auténtico “must use” en mis cuadros).

Boceto a lápiz para “Puerta vieja con cartel rasgado”

Hice varios bocetos tratando de explorar la composición y el potencial del tema y agregar a la sensación de un entorno antiguo, más atmosférico, acogedor y misterioso.. En estos bocetos, las decisiones fueron sugerir más textura, crear más contrastes e introducir un póster de papel que podría haber estado pegado a la madera en el pasado. Varias ideas sobre dónde colocar el cartel de “papel”, cómo se rasgaría y desgastaría, y cómo ayudaría a la composición…
Arriba está el boceto que más me gustó...

Paso 1, “Puerta vieja con un cartel roto”

Paso 1. Casi siempre empiezo con un color cálido (generalmente amarillos y rojos claros) como base. En este cuadro empiezo creando textura desde el primer momento. Oro de quinacridona, Siena natural y Siena tostado, con solo un toque de Tinte neutro aquí y allá. Estos colores dan un efecto cálido en la pintura acabada. La textura se construirá en varias capas.

Paso 2, Puerta vieja con un póster roto

Paso 2. Más textura y colores.
Las partes metálicas están pintadas y salpicadas. pinté usando Siena tostado, Oro de quinacridona en capas. Salpiqué con acrílico blanco (usando un cepillo de dientes) y luego más capas con Rojo veneciano, Siena tostado y Hematites genuino.
La textura de la madera también se pinta usando Siena tostado, Hematites genuino, Moonglow… y esto se hace con poca agua, como en pincel seco.
También empiezo a trabajar en el papel rasgado algunos de los colores en otras partes de la pintura. también presento Bella Durmiente Turquesa Genuino.

Paso 3, Puerta vieja con un póster roto

Paso 3. Usando principalmente los mismos colores, trabajo con los valores de la pintura, produciendo formas más oscuras y más contraste.
Las partes metálicas están pintadas y salpicadas. pinté usando Siena tostado.
Más textura pintada.
Trabajo todo alrededor de la pintura, tratando de crear un efecto equilibrado. Trato de hacer que ciertas áreas "brillen" con la luz colocando colores más oscuros a su alrededor. ¡El contraste es la clave!

Paso 4, Puerta vieja con un póster roto

Etapa 4. Intentando conseguir un efecto más dramático. Más Bella Durmiente Turquesa Genuino en el papel, junto con líneas aleatorias y arrastrando color desde la zona de la madera para unificarlo todo. Se pintan más oscuros con pinceladas secas. Esto da la sensación de textura en la madera y el metal y la luz entra para producir más interés.

Paso 5, “Puerta vieja con un cartel rasgado”, 15 x 22 pulgadas, por George Ploitis

Paso 5. El cuadro terminado. Después de varias capas, muchas evaluaciones antes de continuar con cada siguiente paso… Siempre pinto en muchas capas, con paciencia… No me gusta forzar las cosas. Prefiero parar, dar un paso atrás, evaluar, volver a pintar… y así sucesivamente.
Considero que la pintura está terminada cuando estoy satisfecho con el efecto general. —George Politis