Cuando creo estudios en mi diario de mis flores y plantas favoritas, busco inspiración en artistas del pasado. En Occidente, el pintor renacentista alemán Albrecht Dürer fue el primer artista en centrar su atención en la naturaleza con sus estudios sobre el césped, una liebre y un ciervo volante. Marcó un cambio importante en el arte occidental, cuando los artistas comenzaron a mirar el mundo que los rodeaba con el mismo tipo de escrutinio que los primeros científicos naturales aplicaban a sus estudios. Este enfoque radicalmente nuevo del mundo natural se desarrolló a medida que se importaba flora y fauna inusuales del Nuevo Mundo. Estas asombrosas plantas y animales no encajaban en las viejas categorías y, de alguna manera, ayudaron a impulsar la revolución en la ciencia.

En nuestros jardines modernos con la enorme variedad de plantas que tenemos a nuestra disposición, podemos sentir algo de la misma emoción que experimentaron los artistas y científicos cuando vieron plantas extraordinarias por primera vez. Y ese es el sentimiento que trato de traer a las entradas de mi diario: que estoy viendo la planta estudiada por primera vez y estoy lleno de asombro y emoción. Por lo tanto, no siempre hago una representación muy ajustada. Me gusta tener una sensación de movimiento y gracia en mi pintura, y no siempre agrego cada detalle. Estoy tratando de capturar cómo se ve la planta cuando mi ojo la recorre por primera vez, deteniéndose aquí y allá, pero aún sin enfocar.

PASO 1 – Bosquejo
Utilizo un lápiz 2H para el boceto inicial, que suelo hacer al aire libre, incluso en invierno. A veces corto la flor o el follaje y lo llevo adentro para trabajar en mi estudio. Mi boceto sigue siendo solo un dibujo de contorno, sin ninguna indicación de luz y oscuridad. Si voy a pintar más tarde, tomo notas sobre la dirección de la luz.

PASO 2 – Máscara
Aplicar DANIEL SMITH Masking Fluid a tallos y formas de flores. Use las puntas especiales que vienen con el líquido para enmascarar cuando se requiera una línea más fina.

PASO 3 – Lavar
Después de mojar toda la página alrededor de las formas enmascaradas, agregue una mezcla de Tono medio amarillo de cadmio y Verde de prostituta. Puede optar por enfriar y neutralizar esta mezcla con un poco Ultramar francés y Rojizo-Marron. Luego mezcle Hooker's Green, French Ultramarine Blue y Burnt Umber en una fuerte saturación. Mientras el lavado más claro todavía está húmedo, coloca esta mezcla más saturada junto a las flores y los tallos.

Si uso solo la punta de la brocha para recoger la mezcla más saturada, es más fácil evitar los retrocesos que pueden resultar de tener una brocha demasiado cargada.

PASO 4: eliminar el enmascaramiento
Después de que el lavado se haya secado, retire el líquido de enmascaramiento con un recogedor de cemento de goma.

PASO 5 – Tallos y hojas
Pinte los tallos y las hojas con una mezcla de Cadmium Yellow Medium Hue y Hooker's Green. Mientras el lavado aún está húmedo, cree áreas sombreadas con la misma mezcla a la que agregó French Ultramarine Blue y un poco de Burnt Umber. La saturación debe ser más intensa para esta mezcla.

PASO 6 – Flores
Modele las formas de las flores pintando un lavado gris en las áreas sombreadas. Use una mezcla de azul ultramar francés y sombra tostada.

PASO 7 – Detalles
Agregue las venas en las hojas, usando un cepillo pequeño o su cepillo redondo más pequeño. La saturación debe ser más intensa que la utilizada para las zonas sombreadas de las hojas.

PASO 8 – Nombre
Nombrar la planta le da a la entrada del diario el aspecto de una ilustración botánica. puedes diluir Tinta de nuez DANIEL SMITH con agua destilada para obtener una apariencia más pálida, que a menudo se ve mejor con acuarela.