Si siempre ha querido probar la pintura con acuarela, un excelente lugar para comenzar es con DANIEL SMITH. Tarjetas de puntos. Puedes experimentar con una pequeña cantidad de docenas de colores diferentes. Usa los consejos y las herramientas a continuación para probar suerte con la acuarela: ¡te va a encantar!

Hemos organizado este post en cuatro partes:

1.  Imágenes PDF descargables
2.  Cómo transferir imágenes a papel de acuarela
3.  Lista de suministros sugeridos
4.  Propiedades de la acuarela
5.  Técnicas de pintura con acuarela

Imágenes PDF descargables

Elija entre 4 conjuntos diferentes de imágenes de contorno para hacer clic, descargar, imprimir y practicar la pintura con acuarelas, sin tener que dibujar algo usted mismo.

• Primavera: flor de cerezo, pájaro azul, violeta africana, rosa inglesa
• Floral: Peonía, Azafrán, Orquídea Rosa, Amarilis
• Jardín: Margarita gerbera, narciso, caléndula, tulipán
• País: Gallo, Lila, Cardo, Girasol

Cómo transferir imágenes a papel de acuarela

Coloque una hoja de papel de grafito (con el lado de grafito hacia abajo) sobre el papel de acuarela, luego coloque la copia impresa de su imagen sobre el papel de grafito en el área donde desea pintar. Sostenga firmemente los papeles en su lugar y trace las líneas de la imagen con un bolígrafo azul (el azul hace que sea más fácil ver dónde ha trazado). Traza una pequeña sección a la vez y levanta una esquina para ver si la imagen sale claramente. Si no, retroceda e intente con más presión. Elimine cualquier marca no deseada del papel de acuarela con un borrador blanco.

También puede trazar la imagen con un lápiz sobre una hoja de papel para hornear antiadherente y luego voltear el pergamino (con el lápiz hacia abajo) sobre el papel de acuarela. Tenga en cuenta que este proceso invierte la imagen. Sostenga el pergamino firmemente en su lugar y use el borde de una moneda o tarjeta de crédito para frotar la imagen, liberando las líneas de lápiz sobre el papel de acuarela.

Una tercera opción es utilizar una caja de luz o una ventana soleada para trazar la imagen directamente sobre el papel de acuarela (el papel 300# es demasiado grueso para este método). Sostenga su imagen contra su caja de luz (o una ventana en un día soleado) y luego coloque su papel de acuarela sobre ella. Debería poder ver las líneas a través del papel de acuarela; si no, oscurezca las líneas en su impresión primero con un marcador negro y luego trace la imagen ligeramente con un lápiz.

Antes de quitar el papel de acuarela sobre el arte lineal, asegúrese de haber trazado todas las líneas levantando cada esquina por turno mientras sujeta el resto del papel de acuarela firmemente hacia abajo. Si se ha saltado una o dos líneas, repase esas áreas hasta que haya trazado toda la imagen del arte lineal.

Lista de suministros sugeridos

• DANIEL SMITH Acuarelas Extrafinas – Conjunto de tarjetas de puntos o un Set de media cacerola
  Es un placer pintar con acuarelas profesionales hechas con pigmentos de alta calidad y sin rellenos: obtendrá los mejores resultados, lo cual es muy gratificante. Las acuarelas de menor calidad están hechas con rellenos y pigmentos más baratos, lo que hace que los colores sean más opacos y más difíciles de usar.
• Papel de acuarela – El papel designado para acuarela tiene un apresto en la superficie para evitar que el papel de acuarela se hunda en el papel y haga que los colores se vuelvan opacos. El apresto también ayuda a que el papel resista las técnicas a base de agua. La mayoría de los papeles para dibujar o esbozar se desvanecerán, disolverán o torcerán, lo que hará que la acuarela se acumule. El papel de acuarela se etiqueta según el peso y la textura de la superficie. El mejor peso de uso general es de 140 libras. El papel más liviano de 90 lb es menos costoso, pero puede combarse. El papel de 300 lb es más caro, pero muy pesado y es menos probable que se combe. Las texturas superficiales disponibles en el papel de acuarela son prensado en frío (el más popular), que es más rugoso y prensado en caliente, que es más suave.
• Pincel de acuarela – Los pinceles de buena calidad pueden ser de pelo natural o sintético, pero deben estar diseñados para acuarela, lo que significa que están diseñados para ser flexibles y retener agua (los pinceles para óleo y acrílico son demasiado rígidos). Un pincel de acuarela de buena calidad mantendrá mejor su forma y te ofrecerá un mejor control que un pincel barato, haciendo que tu experiencia sea mucho más agradable. Los pinceles vienen en diferentes formas: redondos, planos, cónicos, etc. Elija un pincel redondo para acuarela en tamaño 6 u 8. Puede usar la punta puntiaguda para líneas y detalles, o el pincel completo para trazos más amplios (cuanta más presión ejerza). dar, cuanto más amplio sea el trazo), y el lado del cepillo puede funcionar para lavados.
• Contenedores de agua – Cualquier tipo de taza o jarra está bien, siempre que no se vuelque fácilmente. Pruebe envases de yogur vacíos reciclados o busque vasos de agua anchos en la tienda de segunda mano. Querrá dos recipientes de tamaño similar: uno para agua de pintura sucia (primer enjuague de la brocha) y el otro para agua más limpia (segundo enjuague). Vuelva a llenar sus recipientes con agua fresca cuando comiencen a ensuciarse demasiado. Mantenga sus recipientes de agua en el mismo lado que su mano de pintura para que no gotee agua sobre su pintura. ¡Mantenga su bebida en el OTRO lado para que no enjuague por error su pincel en su café!
• paleta o plato – Necesita una superficie plana para agregar agua para licuar, mezclar y/o aclarar colores antes de pintar con ellos. Use una bandeja o plato de cerámica o plástico blanco o compre una paleta con pozos de pintura para mantener los colores separados. Cuando haya terminado, deje que su pintura de acuarela se seque en su paleta, ya que puede volver a humedecerse y usarse nuevamente.
• Toallas de papel o esponja pequeña – Úselo para secar el exceso de agua de su pincel después de enjuagarlo, cuando cambie a otro color o para eliminar el exceso de color. Mantenga la esponja o las toallas justo al lado de su recipiente de agua.
• lápiz y borrador – Es perfectamente aceptable que sus líneas iniciales de boceto a lápiz se muestren en su pintura. Solo mantén las líneas de lápiz muy claras mientras dibujas o trazas, para que no molesten. Trate de usar un lápiz de grado H (duro) para líneas claras, porque los lápices #2 regulares pueden ser demasiado oscuros. Use un borrador de plástico suave y blanco para eliminar las marcas de lápiz no deseadas. El borrador rosa en el extremo de un lápiz tiende a mancharse en papel de acuarela en lugar de borrarse limpiamente.

Propiedades de la acuarela

Las pinturas de acuarela tienen cuatro propiedades básicas: transparencia, granulación, tinción y solidez a la luz. Comprender estas propiedades lo ayuda a saber qué efectos y técnicas puede usar para diferentes efectos. Encontrará estas propiedades enumeradas para cada color en nuestra Historias de color o folleto de acuarela.

• Transparencia es cuánto puede brillar la blancura del papel, permitiendo que el color de la pintura parezca brillar. Las acuarelas pueden ser transparentes, semitransparentes u opacas según los pigmentos utilizados para hacerlas. Las acuarelas transparentes también son muy hermosas cuando se velan sobre otros colores secos.
• Granulación es una propiedad especial, casi mágica presente en algunas acuarelas. Cuando las acuarelas granuladas se pintan y el agua dispersa los pigmentos, los pigmentos más pesados se separan y sedimentan de manera diferente, dando efectos de textura maravillosamente impredecibles. Las acuarelas que no se granulan se ven más suaves. Esta publicación, Granulación de acuarelas: qué y por qué por Jane Blundell es un gran recurso.
• Tinción o no manchar se refiere a si el color dejará o no una mancha en el papel cuando intente quitarlo. Cuando levante (elimine) parte del color con una brocha húmeda y luego seque el área con la brocha o una toalla de papel, los colores que tiñen dejarán un poco de color residual, pero los colores que no manchan no.
• Resistencia a la luz es cuánto tiempo un color resistirá la decoloración con el tiempo en condiciones de iluminación normales. Casi todas las acuarelas de DANIEL SMITH tienen un Excelente o Muy bien índice de solidez a la luz. Ninguno es Justo, y solo se consideran dos Fugitivo:

I = Excelente (más de 100 años)

II = Muy Bueno (100 años)

III = Regular (50 – 70 años)

IV = Fugitivo (15 – 20 años)

Técnicas de pintura con acuarela

• Húmedo sobre seco: pintar acuarela sobre papel seco, o un área de acuarela seca, lo que le brinda bordes de color nítidos y duros.
• Mojado sobre mojado: pintura de acuarela sobre papel mojado o húmedo, o un área de acuarela que aún está húmeda o húmeda, lo que le brinda bordes suaves de color difuso. Húmedo sobre húmedo permite que los colores se mezclen y mezclen, lo que le brinda resultados inesperados y, a menudo, hermosos.
• Lavados – lea el artículo de Carmen Gardner, Cuatro lavados básicos de acuarela por Carmen Gardner para obtener más información.
• Glazing: una técnica de mezcla de colores que es especialmente luminosa con acuarelas transparentes. Después de aplicar un poco de color y dejar que se seque, cepille sobre ese color con un lavado de un color diferente (transparente).
• Levantamiento: recupere parte del blanco del papel o añada reflejos/dimensión eliminando parte del color con un pincel húmedo. Después de volver a humedecer la pintura sobre el papel con un pincel húmedo, el exceso de color se elimina secando el área con una toalla de papel o un pincel seco.
• Proporción de agua a pintura: cómo controla la intensidad del color. Usar menos agua mantiene el color profundo e intenso, agregar más agua hace que el color sea más claro y transparente. Recuerda que las acuarelas se aclaran a medida que se secan.
• Mezcla de colores: trabaje primero con el color más claro en su paleta y agregue gradualmente más del color más oscuro hasta que mezcle el tono que desea.
• Orden de colores: debido a que el blanco del papel es importante (los colores transparentes se ven como vidrieras sobre el blanco del papel), asegúrese de comenzar con los lavados de color más claros. Luego pinte con lavados más oscuros según sea necesario para intensificar las áreas de color.
• Reutilice el papel de acuarela viejo: si lo que pintó no funcionó, guarde ese papel de acuarela para practicar pinceladas, mezcla de colores y técnicas de acuarela como veladuras en la parte posterior.