Barrage de Minh du Vietnam a partagé certains de ses conseils et techniques préférés avec l'aquarelle.

Voici une séance de questions-réponses avec Minh :

Pourquoi fais-tu de l'art ?
Je crois que l'art m'a choisi. Mon objectif était de devenir architecte à plein temps et j'ai découvert l'aquarelle lors de ma préparation au concours d'entrée à l'université d'architecture. Je pense que l’art est une belle façon de raconter des histoires – un langage universel pour connecter les gens.

Depuis combien de temps peignez-vous ?
J’ai découvert l’aquarelle en 2004 et je suis immédiatement tombée amoureuse de ce médium. Depuis, je peins.

Avez-vous suivi une formation artistique formelle?
Je l’ai fait, mais avec une approche plus architecturale que artistique. J'ai suivi plusieurs cours de dessin, axés sur la perspective, la géométrie, les styles architecturaux et les détails historiques – de l'Antiquité à l'époque moderne.

Êtes-vous un artiste travaillant ou un amateur?
Je travaille comme artiste à temps partiel. J'enseigne également l'architecture à l'université, ainsi que le dessin et l'aquarelle en privé. Je passe également du temps à promouvoir et à organiser des événements et des expositions artistiques.

Qu'est-ce qui t'inspire?
L'inspiration pour mon art vient d'histoires liées aux lieux que j'ai visités et aux personnes que j'ai rencontrées. Parfois, j'utilise aussi mon art pour souligner certains problèmes qui sont parfois difficiles à exprimer avec des mots.

Quel genre de musique écoutez-vous en peignant ?
J'essaie de me mettre dans une certaine ambiance à travers la musique. Par exemple, lorsque je peins des motifs du Vietnam, j'écoute de la musique liée au Vietnam, ou lorsque je peins des paysages italiens, j'écoute de la musique italienne.  

Avez-vous eu un mentor?
Je n'avais pas de mentor formel, mais j'ai l'impression d'en avoir quelques-uns informels qui m'ont souvent aidé en me donnant des conseils très utiles, non seulement dans l'art mais aussi dans la vie.

Peignez-vous tous les jours ?
Non, je serais surmené si je le faisais, mais j'essaie de faire environ 2-3 tableaux chaque semaine.

Peignez-vous une pièce à la fois ou travaillez-vous sur plusieurs en même temps ?
Je travaille sur des concepts et des idées pour plusieurs tableaux en même temps, mais lorsque je commence à peindre, je travaille généralement sur une seule pièce à la fois.

Préférez-vous peindre en studio ou en plein air ?
J'apprécie les deux. Lorsque je peins en plein air, je me concentre davantage sur la création de l'ambiance du lieu que je peins. Pour les travaux en studio, je me concentre davantage sur les histoires que je veux raconter. Les plein airs me servent aussi de moment pour rassembler des informations et des histoires pour mes travaux en studio.

Combien de couleurs de base utilisez-vous ?
Ma palette formelle contient 18 couleurs, que je divise également en 3 groupes :
1 – Nature (bleus, verts et foncés) : Mes couleurs principales absolues sont Bleu cobalt, Viridienne, Teinte neutre
2 – Lumière & Ombre (du jaune au violet) : Mes préférés sont Hansa Jaune Moyen, Rouge Pyrrol et Bleu Cobalt Violet
3 – Earth (tons terre) : j’utilise Ocre jaune et Piémontite authentique le plus
J'ai également quelques couleurs rotatives qui m'aident à déplacer ma palette vers le ton le plus adapté au motif ou à la région géographique que je peins, pour garder les choses fraîches et uniques. Actuellement, j'aime utiliser Jadéite Authentique pour les paysages asiatiques et Quinacridone Magenta, ce qui est idéal pour les portraits et les travaux figuratifs.

Tubes, casseroles ou sticks ?
J'utilise des tubes la plupart du temps, mais les casseroles conviennent également aux croquis en plein air.

Quand savez-vous que votre pièce est terminée ?
Je peignais en plein air, ce qui m'a appris à ne pas trop travailler mes peintures. La plupart du temps, je laisse un tableau terminé au 95% – je termine rarement chez moi ce que j’ai commencé en plein air. Lorsqu’un tableau atteint un certain point, il peut être considéré comme terminé à tout moment.

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