Raffaele Pita dal Brasile ha condiviso la sua tavolozza preferita e le tecniche di acquerello:

Ecco una domanda e risposta con Rafael:

Perché fai arte?
Perché ho bisogno di esprimermi. L'arte è legata al mio stato d'animo e alle mie emozioni. Quando vado a lungo senza di essa, non mi sento bene.

Da quanto tempo dipingi?
Disegno da quando ero bambino, ma ho iniziato a dipingere ad acquerello nel 2006.

Hai avuto una formazione artistica formale?
Ho studiato disegno per fumetti in una scuola chiamata Quanta a San Paolo. La prima lezione che ho avuto sui colori è stata per caso: non era nei miei piani, ma è stato qualcosa che mi ha trovata. Dopo quella lezione, il mio processo di apprendimento è diventato autodidatta.

Sei un artista che lavora o un hobbista?
Non è mai stato un hobby, anche all'inizio quando studiavo ancora disegno, il mio obiettivo è sempre stato quello di lavorare con l'arte. Ho iniziato a tenere lezioni d'arte il prima possibile e ho accettato lavori come illustratrice.

Cosa ti ispira?
Mi piacciono i temi vari, ma alcuni scorrono più facilmente per me, come i paesaggi naturali, i paesaggi marini e le case. Qualunque sia il tema, cerco sempre le composizioni più gradevoli.

Che tipo di musica ascolti mentre dipingi?
Musica strumentale leggera come indie e folk, o talvolta musica cristiana. A volte ascolto lezioni o sermoni mentre dipingo.

Hai avuto un mentore?
Non come insegnante, ma c'è un acquarellista brasiliano di nome Antonio Giacomin che mi ispira molto.

Dipingi tutti i giorni?
Vorrei poterlo fare, ma ho troppi compiti amministrativi. Come artista che lavora, non si tratta solo di dipingere.

Dipingi un pezzo alla volta o lavori su più pezzi contemporaneamente?
Gran parte della mia pittura ultimamente è stata per lezioni di insegnamento, quindi sto producendo pezzi isolati con uno scopo specifico. Vorrei produrre una serie di lavori più personale, ma non sono ancora riuscito a iniziare. È un progetto molto importante per me però – troverò il tempo!

Crei prima una bozza concettuale?
Sì, utilizzo sempre strumenti di pianificazione nel mio processo creativo, che è esattamente il punto che aiuto i miei studenti a esplorare in profondità.

Preferisci dipingere in studio o all'aria aperta?
Plein air è meraviglioso, ma ho bisogno di tempo, quindi lo studio è più pratico. Dipende molto anche dallo scopo del mio lavoro, se insegno o dipingo su commissione. In realtà sto programmando un corso plein air ora.

Quanti colori di base usi?
La mia tavolozza di base ha 12 colori:  Cool Gray di Joseph Z, Chinacridone Siena, giallo ocra, Carminio, Rosso Cadmio tonalità media, Giallo Cadmio Medio Imitazione, Tonalità blu verde ftalo, Blu Oltremare, Blu Cobalto, Tonalità Phthalo Blue Green, Blu Reale del Re, e Lavanda.

Tubi, godet o sticks?
Tubi.

Come fai a sapere che il tuo pezzo è completo?
Quando il pezzo è quasi finito, di solito gli do un po' di tempo, poi guardo da lontano se c'è qualcosa di indesiderato o che necessita di ritocchi. Ma quando comincio a fare dei ritocchi che non aggiungono qualità al pezzo, allora so già che è passato il tempo di smettere!

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