Stella Canfield dagli Stati Uniti ha condiviso i suoi consigli e le sue tecniche preferite per l'acquerello:

Ecco una domanda e risposta con Stella:

Se potessi portare con te solo tre colori per dipingere su un'isola deserta, quali tre porteresti?
Oh, che domanda così difficile! Adoro i colori e sceglierne solo tre è una sfida per me. Eppure adoro mescolare i colori e usare una triade è una grande disciplina che mi piace. Una caratteristica importante dei colori da considerare sarebbe la trasparenza. Almeno due dovrebbero essere trasparenti, per produrre miscele pulite. Preferirei anche i colori monopigmento per una migliore miscelazione. Quali tre Sceglierei dipenderebbe anche dalla stagione. Ma se dici un'isola... allora spero che sia esotica. Ecco la triade che sceglierei:  Aureolina, Quinacridone Oro e Blu Ftalo - tonalità verde. Con questi colori, potrei avere una meravigliosa varietà di gialli e verdi freddi e caldi, oltre a un meraviglioso blu per l'acqua della mia isola esotica. Sarebbe meglio però non restare lì a lungo, perché avrò bisogno degli altri 263 colori, per favore. 

Descrivi una recente mostra d'arte a cui hai partecipato che è stata particolarmente stimolante.
Ogni mostra o incontro di artisti a cui visito o a cui partecipo mi emoziona e mi ispira, solitamente per motivi diversi. Potrebbe trattarsi di qualche opera d'arte, di un certo artista, di una conversazione o anche solo dell'energia che fluttua intorno. Ho partecipato a molti eventi artistici negli ultimi anni, soprattutto in Europa, dove ho trascorso più della metà dell'anno. Ciò che mi è rimasto in mente ultimamente è stata la mostra di John Singer Sargent in Spagna. Vedere il mio artista preferito e vedere così tante delle sue opere in un unico posto, molte delle quali non avevo mai visto prima, mi hanno fatto girare la testa. Ero ipnotizzato. Perché? Mi sento profondamente. Devo sapere perché la voce di Pavarotti mi fa sentire le farfalle nella schiena o perché la musica italiana mi scioglie le ginocchia, o perché dipingo ciò che dipingo? Quando la mia anima canta, sperimento il paradiso e non faccio domande. 

Dove sono state le ultime foto che hai scattato che potrebbero ispirarti a dipingere?
Stavo guidando a Placerville, in California, per trascorrere il Natale con i miei figli. Erano circa le 15:00 e il sole stava tramontando regalando una bellissima luce calda. Ho fatto alcune foto dall'auto. La terra dolcemente angolosa con il suo colore dorato illuminato dal calore del sole al tramonto ha toccato la mia anima. 

Qual è il miglior consiglio che ti ha dato un altro artista?
Ho avuto la fortuna di studiare con molti artisti eccezionali – ognuno di loro mi ha dato dei consigli meravigliosi che ricorderò per sempre. Impariamo qualcosa da tutti e lo facciamo ancora ogni giorno. Il mio feed Facebook è pieno di comunicazioni di arte e artisti e ogni giorno c'è qualcosa che risuona con me.  

Non dimenticherò mai una lettera che Robert Wade scrisse a un artista chiedendogli come diventare un artista professionista. La risposta di Robert è stata che diventare un pittore (o un artista in qualsiasi campo) non significa tanto scegliere una professione quanto seguire uno stile di vita. Potrebbe essere necessario essere un professionista per lavorare con successo e sopravvivere, ma essere un artista, sì dovere essere innanzitutto una persona. Non aver paura di fare un brutto dipinto, ma non fare mai un brutto dipinto con l'intenzione di renderlo vendibile. Non usare i tuoi dipinti; piuttosto usa te stesso per i tuoi dipinti. 

Su cosa sei entusiasta di lavorare dopo?
La mia ispirazione negli ultimi anni è venuta principalmente dalla bellissima casa che avevamo in Bulgaria, dove trascorrevamo più della metà dell'anno. Ora che sono tornato definitivamente nel nord della California, sono entusiasta di scoprire dove mi porterà la mia ispirazione. Le colline dorate, il bellissimo fiume Yuba con il suo storico ponte coperto, le forme e i colori emozionanti delle rocce, le nuvole in una giornata ventosa, i tramonti splendenti, le storiche città minerarie di Grass Valley e Nevada City, le montagne, il turchese nell'acqua del lago Tahoe, la luce riflessa su uno scenario innevato... non ho bisogno di guardare lontano. Ho centinaia di argomenti interessanti solo nel mio cortile. Non vedo l'ora di poter dipingere a tempo pieno senza troppe distrazioni.  

•••••••••••

Unisciti a noi online ogni settimana tramite Zoom o Facebook per un Conversazione ravvicinata e personale con John Cogley (Proprietario e CEO della DANIEL SMITH) insieme ad artisti ospiti da tutto il mondo. Ogni giovedì (14:00 Pacifico / alle 23:00 ora italiana), John evidenzia varie caratteristiche dei nostri prodotti e risponde alle tue domande. Il venerdì (10:30 Pacifico / alle 19:30 ora italiana), un artista ospite condivide una demo con i suoi suggerimenti e tecniche preferiti. Clicca qui per i link Zoom della prossima settimana.

Se preferisci, puoi visitare la nostra pagina Facebook all'ora della trasmissione per guardare dal vivo. I replay possono essere guardati su Facebook o Youtube. La traduzione in spagnolo è disponibile - seleziona il canale in spagnolo su Zoom