Scegliere colori complementari può davvero valorizzare un dipinto e far risaltare i colori. In questo piccolo studio, ho accostato il giallo al suo complementare (il blu) per far risaltare i limoni in modo particolare sullo sfondo.
Ho utilizzato i seguenti colori:
• Luce gialla Hansa
• Blu oltremare
• Giallo Hansa
• Blu cobalto
• Marina francese ultramarina
• Rosa chinacridone
Dopo aver sistemato con cura i limoni e i teli vicino a una finestra esposta a nord, ho realizzato uno schizzo tonale delle dimensioni di una carta di credito. Strizzare gli occhi mi aiuta a distinguere le diverse tonalità. Ho disegnato la mia composizione di natura morta in scala su carta da schizzo, che ho poi trasferito sulla carta per acquerello utilizzando un tavolo luminoso.
Successivamente, ho messo un po' di colore in tre tavolozze separate: blu, gialli e grigi. Ho mescolato i grigi con il Blu Cobalto, il Rosa Chinacridone e il Giallo Hansa Chiaro. Ho messo circa un cucchiaino d'acqua in ogni tavolozza. Ho posizionato un asciugamano di cotone assorbente, leggermente più grande del mio foglio di carta, su una superficie piana lì vicino.
Ho bagnato accuratamente il foglio su entrambi i lati e l'ho posizionato su un pannello di plexiglas liscio. Ho inumidito nuovamente i bordi. Bisogna lavorare velocemente prima che la lucentezza della carta svanisca. Ho tracciato le ombre e le strisce blu nella parte superiore sinistra del tessuto, poi ho steso la base blu per lo spremiagrumi di vetro sul tessuto blu uniforme. Assicurandomi che la carta mantenesse la sua lucentezza, ho aggiunto le ombre dei limoni e le ombre proiettate usando la mia miscela di grigi. Una volta terminato, ho trasferito rapidamente il foglio bagnato su un asciugamano piatto per evitare colature sui bordi.
Se la lucentezza fosse scomparsa dalla superficie prima che completassi le ombre, avrei dovuto asciugare completamente la carta per fissare il colore e poi inumidirla di nuovo per evitare la formazione di aloni d'acqua. Potrei anche usare questa procedura per ridefinire i valori tonali. È importante che i valori siano corretti in questa fase preliminare, in modo che la fase successiva sia un gioco da ragazzi.
Una volta che la carta si è asciugata completamente, ho disegnato diversi punti di liquido mascherante con una penna di bambù sulla vernice blu dello spremilimoni per preservare i riflessi bianchi. Poi ho riposizionato il foglio con il tovagliolo di cotone sul pannello di plexiglas. Prima di dipingere il giallo di ogni limone, ho aggiunto una goccia d'acqua pulita per il riflesso. Ho inumidito nuovamente il panno blu a sezioni e ho applicato la prima mano di vernice blu. Di tanto in tanto, ho rimosso la vernice con un pennello di martora umido. Nell'illustrazione ho lasciato il limone vicino al coltello non dipinto per mostrare la sequenza.
Studiando attentamente la mia postazione, ho lavorato su ogni piccola area una alla volta. Se desideravo un bordo morbido, mi assicuravo che il colore fosse circondato da acqua limpida in cui potesse fondersi. Se invece volevo un bordo netto, dipingevo su carta asciutta. A volte capovolgevo il dipinto per valutare le forme sottostanti. Infine, ho aggiunto gli accenti scuri e i dettagli.
