올림픽 반도에 있는 리알토 해변은 워싱턴 주 해안에서 가장 아름다운 풍경 중 하나이며, 특별한 하이킹 없이도 쉽게 접근할 수 있어 올림픽 국립공원 방문객들에게 인기가 높습니다. 이 공원은 올림픽 산맥의 빙하와 초원뿐만 아니라 해안, 섬, 암초 등 다양한 지형을 아우릅니다. 리알토 해변은 그 자체로 상징적이며, 강렬한 형태와 생동감 넘치는 색감을 지니고 있어 제 책에 수채화로 담아 보았습니다., 서부의 색채: 자연의 팔레트에 대한 예술가의 안내서.
이 책에 실린 수채화 작품들은 대부분 야외에서 직접 그린 것입니다. 저는 수채화 스케치북을 사용하는 것을 좋아하는데, 야외 활동의 기록을 남길 수 있기 때문입니다. 스튜디오로 돌아와 스케치와 사진을 참고하여 더 큰 그림을 그리곤 합니다. 리알토 해변에 갔던 날에는 야외 그림 도구를 설치할 시간이 없어서 사진을 많이 찍었습니다. 이 수채화 작품은 스튜디오로 돌아와서 그 사진들을 활용했습니다. 140lb 콜드프레스 수채화 용지에 둥근 세이블 수채화 붓(#4와 #7)과 하늘이나 넓은 영역을 칠할 때 유용한 3/4인치 세이블 플랫 붓을 사용했습니다. 또한 가장자리를 부드럽게 표현할 때 좋은 1/2인치 합성 플랫 붓도 사용합니다.
제가 사용하는 다니엘 스미스 수채 물감 팔레트는 다음과 같습니다: 한사 옐로우 미디엄, 영구 알리자린 크림슨, 프탈로 블루(레드 셰이드), 카르바졸 바이올렛, 황토색, 퀴나크리돈 골드 그리고 퀴나크리돈 번트 오렌지. 마지막으로, 저는 다음과 같은 내용을 추가했습니다. 페릴렌 그린 바위섬 위의 어린 나무들과 멀리 떨어진 곶의 숲 지역 등 나무들의 특정 부위에 색을 칠했습니다. 이 여덟 가지 색만으로 바다와 하늘, 모래, 곶, 나무, 바위섬의 모든 색조를 표현할 수 있었습니다. 다니엘 스미스 수채 물감은 가장 자연스러운 색감을 표현하는 데 도움을 줍니다. 서부의 야생에서 보는 색을 정확하게 재현하기 위해 이 물감에 의존합니다. 채도가 높아 오래 지속되며, 풍부한 색조를 내는 데 많은 양의 물감이 필요하지 않습니다. 또한 팔레트의 혼합 용기에서 섞거나 종이에 직접 물감을 떨어뜨려 섞을 때 모두 색이 아름답게 섞입니다.
다음은 제가 각 풍경 요소에 사용한 재료입니다.
하늘: 프탈로 블루(RS). 하늘의 가장 높은 부분(천정)에는 더 진한 파란색을 내기 위해 파란색 혼합물에 카르바졸 바이올렛을 약간 첨가하십시오.
모래색: 저는 프탈로 블루(RS), 카르바졸 바이올렛, 퀴나크리돈 번트 오렌지를 섞은 기본 회색 혼합물을 사용했습니다. 이 혼합물은 매우 묽게 희석한 후, 퍼머넌트 알리자린 크림슨을 약간 첨가했습니다.
해식 기둥과 곶: 황토색에 회색을 섞어서 표현했습니다. 더 밝은 금색을 내기 위해 퀴나크리돈 골드를 약간 추가했습니다.
오션: 프탈로 블루(RS)에 프탈로 블루(RS)와 한사 옐로우 미디엄을 섞어 만든 녹색과 퀴나크리돈 번트 오렌지를 약간 첨가했습니다.
나무: 프탈로 블루(RS), 한사 옐로우 미디엄, 퀴나크리돈 번트 오렌지를 섞은 녹색 물감. 더 깊이 있는 색감을 원하면 페릴렌 그린을 덧칠하세요.
1단계
종이 모서리 아래에 미술용 테이프 네 조각을 말아서 종이를 보드에 붙입니다. 이 예시에서는 배경을 먼저 칠합니다. 모든 물감을 섞어서 사용할 준비가 되면 시작하세요. 색을 칠할 때는 선택한 색을 여러 영역에 사용하고, 색을 번갈아가며 그림 위에 나란히 칠하는 것을 잊지 마세요.
2단계
구름, 해식탑, 곶, 해변, 파도를 그린 후, 하늘 전체를 물로 적시고 납작한 붓으로 프탈로 블루(레드 셰이드)를 칠합니다. 종이 타월로 구름 부분을 닦아냅니다. 물감이 마르기 전에 프탈로 블루(레드 셰이드)와 카르바졸 바이올렛을 약간 섞어 하늘의 정수리 부분에 붓질을 합니다. 바다를 칠하되 파도 부분은 흰색으로 남겨두고, 파란색이 마르기 전에 초록색을 약간 덧칠합니다. 초록색을 더 중성적으로 만들려면 퀴나크리돈 번트 오렌지를 약간 섞고, 파란색을 더 진하게 하려면 카르바졸 바이올렛을 약간 섞습니다.
3단계
하늘과 바다 부분이 마르면 황토색에 퀴나크리돈 번트 오렌지색을 약간 섞어서 해식 기둥과 곶을 칠하세요. 자유롭게 칠하고, 원한다면 마르면서 색을 더 진하게 덧칠해도 좋습니다.
4단계
여기서는 곶 부분을 다시 적시고 더 진한 금색을 더해, 더 깊은 채도와 어두운 색조로 형태를 잡아가기 시작했습니다. 혼합물에 안료를 더 넣고 퀴나크리돈 번트 오렌지와 카르바졸 바이올렛의 양을 늘렸습니다.
5단계
곶과 해식탑의 물감이 마르면 프탈로 블루(RS), 카르바졸 바이올렛, 퀴나크리돈 번트 오렌지, 그리고 소량의 퍼머넌트 알리자린 크림슨을 섞어 해변을 칠합니다. 물감이 젖은 상태에서 덧칠하는 기법을 사용하여 다양한 색감을 표현하세요. 물감이 마르면 붓으로 전경을 살짝 긁어 모래 질감을 더합니다. 같은 물감을 사용하여 해식탑과 곶의 갈라진 틈과 바위들을 표현하며 형태를 잡아줍니다. 어두운 부분을 칠할 때는 납작한 붓을 사용하여 그림자의 가장자리를 부드럽게 처리하여 선이 너무 날카롭게 드러나지 않도록 합니다(바다의 빛은 부드럽습니다). 빛은 왼쪽에서 비추므로 어두운 부분은 대부분 해식탑의 오른쪽에 있습니다.
6단계
이 시점에서는 더욱 날카로운 가장자리를 만들고 해식탑과 곶의 형태를 더욱 강렬하게 조각할 차례입니다. 그림자가 가장 강하게 드리워진 부분에는 날카로운 가장자리를 그대로 두었습니다. 때때로 붓으로 물감이 마르기 전에 살짝 긁어주거나, 가장자리를 다시 적셔 문질러 날카로운 부분을 부드럽게 하는 것도 좋지만, 대부분의 경우 가장자리는 그대로 두어 자연스럽게 형태를 갖추도록 했습니다.
7단계
한사 옐로우 미디엄, 프탈로 블루(RS), 퀴나크리돈 번트 오렌지를 섞어 바위와 곶에 있는 나무들을 표현하세요. 나무와 곶의 숲에서 특히 어두운 부분에는 페릴렌 그린(침엽수에 아주 좋은 색입니다)을 약간 섞어 사용할 수 있습니다. 마무리 작업으로는 그림자와 갈라진 틈을 더 어둡게 하고, 앞쪽 모래에 드라이브러시로 질감을 더해줍니다. 곶의 나무들을 확대해서 보세요. 개별 나무들을 하나하나 그리는 대신, 어린 시트카 가문비나무 숲을 하나의 덩어리로 표현했습니다. 때때로 전체적인 녹색 바탕에 더 어두운 녹색을 덧칠하기도 합니다.
