Agustina Fernandez uit Argentinië deelde haar favoriete aquarelpalet en -technieken:

Hier is een vraag-en-antwoordsessie met Agustina:

Waarom maak je kunst?
Vooral als vorm van expressie. Ik ben altijd op verschillende manieren met kunst bezig geweest. Kunst is altijd mijn basis geweest, wat mij met mezelf verbindt. Als ik nu een penseel oppak, heb ik het gevoel dat de klok stopt en het moment puur aanwezig is. Dat is voor mij onbetaalbaar.

Hoe lang schilder je al?
Het voelt alsof ik al een eeuwigheid aan het schilderen ben. Als kind schreef en tekende ik graag. Ik heb ook mijn hele leven gedanst en een paar jaar piano gestudeerd. Mijn moeder is schilder, dus er waren altijd acrylverf en kleurpotloden in mijn huis om mee te spelen en te ontdekken. Wat vooral aquarel betreft, ik ben in 2020 begonnen met schilderen tijdens de pandemie en het was liefde op het eerste gezicht. Sindsdien ben ik niet gestopt met het volgen van lessen en het leren van alles wat ik kan – het is een uitdagende techniek die mij boeit.

Heb je een formele kunstopleiding gevolgd?
Niet echt, maar ik beschouw het altijd als een voortdurend onderwerp van studie.

Ben je een werkende kunstenaar of een hobbyist?
Op dit moment is kunst een hobby voor mij. Maar omdat ik van lesgeven houd en aquarelleren mijn passie ben, geef ik af en toe online workshops. Het is iets wat ik erg leuk vind en waar ik graag in wil blijven groeien.

Wat inspireert jou?
Ik zoek kunstenaars die mij iets overbrengen, die mij verrassen. Als ik een Instagram-profiel zie waar ik sprakeloos van word, aarzel ik niet om het te volgen, omdat het mij motiveert om mezelf uit te dagen en verschillende manieren te ontdekken om dingen te doen. Momenteel word ik geïnspireerd door realisme en contrasten.

Naar wat voor muziek luister je tijdens het schilderen?
Ik luister naar gevarieerde, maar vooral jazz-, pop- en Franse muziek.

Heb je een mentor gehad?
Twee van mijn aquarelleraren van wie ik veel heb geleerd zijn Diego Eguinlian (Argentijns) en Paz Sotomonte (Chileens).

Schilder je elke dag?
Nee, helaas zijn er dagen dat ik veel werk en geen borstel kan pakken. Maar als ik tijd heb, schilder ik lange uren.

Schildert u één stuk tegelijk of werkt u aan meerdere tegelijk?
Soms werk ik aan twee of drie stukken tegelijk, maar er is altijd een hoofdstuk waar ik me op concentreer.

Maak je eerst een conceptstuk?
Niet echt, ik heb het al een paar keer gedaan, maar ik durf nog steeds niet te componeren. Ik heb het gevoel dat ik mijn techniek nog steeds aan het verkennen ben en deze wil verbeteren.

Schilder je liever in het atelier of plein air?
Het liefst schilder ik in het atelier met muziek en een paar goede vrienden.

Hoeveel basiskleuren gebruik je?
Afgaande op mijn meest versleten aquarellen zou ik zeggen niet meer dan 7 kleuren.

Buizen, pannen of stokken?
Ik gebruik meestal tubes die ik op paletten heb overgebracht om te laten drogen.

Wanneer weet je dat je stuk af is?
Wanneer ik elke ruimte van mijn werk keer op keer onderzoek en het gevoel heb dat ik niets anders kan toevoegen, corrigeren of verduisteren. En als ik me begin te vervelen, is dat een zeer betrouwbare interne klok die aangeeft dat het kunstwerk definitief klaar is.

••••••••••

Doe elke week online mee via Zoom of Facebook voor een Een persoonlijk gesprek van dichtbij met John Cogley (eigenaar en CEO van Daniel Smith) samen met gastartiesten van over de hele wereld. Op donderdag (14.00 uur Pacific) belicht John verschillende kenmerken van onze producten en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10.30 uur Pacific) deelt een gastartiest een demo met hun favoriete tips en technieken. Klik hier voor de Zoom-links van de komende week.

Als u wilt, kunt u een bezoek brengen aan onze Facebook pagina tijdens showtime om live te kijken. Herhalingen kunnen worden bekeken op Facebook of YouTube. La traducción al español está disponible – selecciona el canal en español en Zoom.