Alison Pinto kwam naar ons LIVE vanuit India op vrijdag 29 april om 10:30 uur Pacific via Zoom om haar aquareltechnieken en favoriete kleurenpalet te delen.

Hier is een korte vraag en antwoord met Alison:

Waarom maak je kunst?

Kunst maken voelt essentieel voor mijn bestaan. Het is mijn beroep, en een die elke dag vreugde en rust brengt als een gebedsoefening.

Hoe lang schilder je al?

Ik tekende als kind veel. Ik ben er weer bovenop gekomen en heb de afgelopen 7 of 8 jaar met waterverf geschilderd.

Wat inspireert jou?

Ik heb het gevoel dat mijn fotografiehobby me heeft geholpen om op een andere manier naar de wereld te kijken. Ik bewonder de natuur en haal daar mijn meeste inspiratie uit. Als het me aan inspiratie ontbreekt, herstelt een wandeling langs de zee of een praatje met een vriend meestal mijn evenwicht en wakkert de creatieve instincten aan. Hoewel ik ook geïnspireerd ben door veel van de oude meesters, is het voor mij belangrijk om onderscheidend te zijn en mijn eigen studie en instinct in mijn werk te gieten.

Naar wat voor muziek luister je tijdens het schilderen?

Ik ben dol op alle soorten muziek. Sommige van mijn favorieten zijn pop uit de jaren 80, evenals Enya, Bublé, Bryan Adams, Safri Duo, Roxette... de lijst is letterlijk eindeloos, eigenlijk alles waar ik naar toe kan bewegen terwijl ik sta en schilder. Mijn dochter deelt die liefde ook, en stelt me constant voor aan geweldige nieuwe muziek!

Heb je een mentor gehad?

Hoewel ik mijn reis begon zonder een ziel in de kunst te kennen, ben ik zo gezegend dat ik veel geweldige mensen heb mogen inspireren en hun ervaringen royaal met mij hebben gedeeld. Maar als ik één persoon zou moeten kiezen die consequent in mij heeft geloofd bij elke stap en een echte vriend en mentor is geweest, zou dat mijn goede vriend zijn, Milind Mulick.

Schilder je elke dag?

Ik probeer me daarvoor in te zetten. Afgezien van verplichtingen die niet te vermijden zijn, ben ik meestal bijna elke dag bezig met iets dat met kunst te maken heeft.

Schilder je één stuk tegelijk of werk je aan meerdere tegelijk?

Ik geniet ervan om aan één stuk tegelijk te werken, er is iets aan het soort focus dat het brengt dat meditatief aanvoelt. Als er echter grote aantallen bestellingen zijn, moet ik er 2 tot 3 tegelijk doen.

Maak je eerst een conceptstuk?

Ja vaak. Ik geniet evenveel van het voortraject als van het uiteindelijke schilderij. Ik doe meestal een paar studies en denk na over hoe ik het werk en de kleuren zou willen samenstellen. Als ik klaar ben met het schilderij, berg ik deze voorstudies soms op voor toekomstig gebruik.

Schilder je liever in het atelier of plein air?

Hangt ervan af. Ik ben dol op fotografie - dus als ik op reis ben, gebruik ik meestal elke minuut wandelen om alles vrolijk te fotograferen. Op die manier krijg ik de meeste van mijn schilderreferenties. Voor het grootste deel vind ik het heerlijk om in mijn eigen werkruimte te werken met de muziek aan, om tijdens de pauzes met mijn dochter te praten en te knuffelen. Beste van twee werelden.

Hoeveel basiskleuren gebruik je?

Ik ben dol op het verkennen van kleuren, dus afhankelijk van het schilderij, zou ik een beperkt palet van 3 kunnen gebruiken, of los laten en een hele reeks kleuren gebruiken. Hoe meer zielen hoe meer vreugd! De kleuren die ik het meest gebruik staan op mijn stippenkaart.

Buizen, pannen of stokken?

Tubes vooral omdat ik het leuk vind om vers geperst pigment te gebruiken. Ik ben ook dol op de sticks omdat ze een kinderlijke spontaniteit in mij naar boven halen die ik mis in mijn meer nauwgezette stijl. Als ik echter op reis ben, zijn de sets pannen van onschatbare waarde.

Hoe weet je wanneer je stuk af is?

Het is niet altijd gemakkelijk, maar het is door dat gevoel van verzadiging... zoals na een goede maaltijd. Leren loslaten speelt een grote rol bij het weten wanneer je de borstel moet neerleggen en de handen omhoog!!

••••••••••

Doe elke week online mee voor een Van dichtbij en persoonlijk gesprek met Daniel Smith CEO en Eigenaar, John Cogley en gastartiesten van over de hele wereld. Op donderdag (14:00 uur Pacific) belicht John verschillende kenmerken van onze producten en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10:30 uur Pacific) volgt een gastartiest om te vertellen hoe ze deze functies in hun kunst verwerken. Klik hier voor de Zoom-links van de komende week.

Bekijk onze Facebook pagina voor nieuws over aankomende gastartiesten of om eerdere herhalingen te bekijken. Elke Zoom-vergadering wordt ook opgenomen en gedeeld op onze Youtube kanaal. La traducción al español está disponible – selecciona el canal en español en Zoom.