Alison Pinto kwam live vanuit India naar ons toe op vrijdag 29 april om 10:30 uur Pacific Time. via Zoom om haar aquareltechnieken en favoriete kleurenpalet te delen.
Hier volgt een kort vraaggesprek met Alison:
Waarom maak je kunst?
Kunst maken voelt essentieel voor mijn bestaan. Het is mijn beroep, en een beroep dat elke dag vreugde en rust brengt, als een meditatieve oefening.
Hoe lang schilder je al?
Als kind tekende ik veel. Ik heb het weer opgepakt en schilder nu al 7 of 8 jaar met waterverf.
Wat inspireert je?
Ik heb het gevoel dat mijn fotografiehobby me heeft geholpen de wereld op een andere manier te bekijken. Ik ben gefascineerd door de natuur en haal daar de meeste inspiratie uit. Mocht ik even geen inspiratie hebben, dan brengt een wandeling langs zee of een praatje met een vriend me meestal weer in balans en wakkert mijn creatieve instincten aan. Hoewel ik ook geïnspireerd word door veel oude meesters, vind ik het belangrijk om een eigen stijl te ontwikkelen en mijn eigen studie en instincten in mijn werk te verwerken.
Naar wat voor muziek luister je tijdens het schilderen?
Ik ben dol op muziek van alle soorten. Een paar van mijn favorieten zijn popmuziek uit de jaren 80, maar ook Enya, Bublé, Bryan Adams, Safri Duo, Roxette… de lijst is letterlijk eindeloos, eigenlijk alles waar ik op kan bewegen terwijl ik sta te schilderen. Mijn dochter deelt die liefde ook en laat me voortdurend kennismaken met fantastische nieuwe muziek!
Heb je een mentor gehad?
Hoewel ik aan mijn reis begon zonder ook maar één kunstkenner te kennen, heb ik het geluk gehad dat veel fantastische mensen me onderweg hebben geïnspireerd en hun ervaringen met me hebben gedeeld. Maar als ik één persoon zou moeten kiezen die altijd in me heeft geloofd en een ware vriend en mentor voor me is geweest, dan zou dat mijn dierbare vriend Milind Mulick zijn.
Schildert u elke dag?
Ik probeer me daaraan te houden. Afgezien van verplichtingen die niet te vermijden zijn, ben ik vrijwel dagelijks bezig met iets dat met kunst te maken heeft.
Schildert u één stuk tegelijk of werkt u aan meerdere tegelijk?
Ik werk graag aan één stuk tegelijk; de concentratie die dat met zich meebrengt, werkt meditatief. Maar als ik grote aantallen bestellingen heb, moet ik er twee of drie tegelijk aanpakken.
Maak je eerst een concepttekening?
Ja, vaak. Ik geniet net zo veel van het voorbereidende proces als van het uiteindelijke schilderij. Meestal maak ik een paar studies en denk ik na over hoe ik het werk wil componeren en welke kleuren ik wil gebruiken. Als het schilderij klaar is, bewaar ik deze voorstudies soms om ze later nog eens te raadplegen.
Schildert u liever in een atelier of in de buitenlucht?
Dat hangt ervan af. Ik ben dol op fotografie, dus als ik op reis ben, besteed ik meestal elke minuut aan het vrolijk fotograferen van alles wat ik tegenkom. Zo krijg ik de meeste inspiratie voor mijn schilderijen. Meestal werk ik het liefst in mijn eigen atelier met muziek op, en tijdens de pauzes praat ik met mijn dochter en geef ik haar een knuffel. Het beste van twee werelden.
Hoeveel basiskleuren gebruikt u?
Ik experimenteer graag met kleur, dus afhankelijk van het schilderij gebruik ik soms een beperkt palet van drie kleuren, of juist een heleboel. Hoe meer, hoe beter! De kleuren die ik het meest gebruik staan op mijn kleurenkaart.
Buisjes, pannen of stokjes?
Ik gebruik vooral tubes omdat ik graag met vers geperst pigment werk. Ik ben ook dol op sticks, omdat die een kinderlijke spontaniteit in me naar boven halen die ik mis in mijn meer nauwkeurige stijl. Maar als ik op reis ben, zijn sets met losse pigmenten onmisbaar.
Hoe weet je wanneer je werkstuk af is?
Het is niet altijd makkelijk, maar het komt door dat gevoel van voldoening... zoals na een goede maaltijd. Leren loslaten speelt een grote rol bij het weten wanneer je de kwast neer moet leggen en je handen omhoog moet steken!
••••••••••
Doe elke week online met ons mee voor een Een persoonlijk gesprek van dichtbij Met Daniel Smith CEO en eigenaar, John Cogley en gastkunstenaars van over de hele wereld. Op donderdag (14:00 uur Pacific Time) licht John verschillende kenmerken van onze producten toe en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10:30 uur Pacific Time) vertelt een gastkunstenaar hoe hij of zij die kenmerken in de kunst verwerkt. Klik hier Voor de Zoom-links van de komende week.
Bekijk onze Facebookpagina Voor nieuws over aankomende gastartiesten of om eerdere opnames te bekijken. Elke Zoom-vergadering wordt ook opgenomen en gedeeld op onze website. YouTube-kanaal. De traditionele español is beschikbaar – selecteer het kanaal in español en Zoom.
