Jorge Corpuna deelde zijn favoriete aquareltips en -technieken:

Hier is een vraag en antwoord met Jorge:

Waarom maak je kunst?
Het is een manier om je als mens nuttig te voelen in deze wereld. Ik deel een beetje van mezelf en mijn geluk als ik aan het schilderen ben.

Hoe lang schilder je al?
Ik schilder al sinds mijn vijfde en mijn passie voor schilderen leeft nog steeds.

Heb je een formele kunstopleiding gevolgd?
Ik heb beeldhouwkunst gestudeerd aan de Escuela Nacional de Arte Carlos Baca Flor in Arequipa, Peru. De laatste tijd ben ik gespecialiseerd in aquarel.

Ben je een werkende kunstenaar of een hobbyist?
Ik schilder fulltime. Het is een arbeidsintensief, maar erg leuk klusje!

Wat inspireert jou?
Mijn inspiratie is de natuur, de energieën die erin leven en het leven zelf.

Naar wat voor muziek luister je tijdens het schilderen?
Meestal schilder ik buiten in een landelijke omgeving. Ik luister graag naar de natuur.

Heb je een mentor gehad?
Ik heb tijdens mijn studie in Arequipa van veel vrienden en leraren geleerd, maar het was mijn vriend Nicolás Lopez die mij op dit huidige pad van schilderen begeleidde.

Schilder je elke dag?
Ik probeer het – elke dag schilderen zou ideaal zijn. Maar ik reis ook graag op zoek naar nieuwe ideeën en inspiratie. Vele dagen ga ik de bergen in om aantekeningen te maken en kom dan terug om ze in mijn atelier te schilderen.

Schildert u één stuk tegelijk of werkt u aan meerdere tegelijk?
Slechts één stuk tegelijk, omdat elk zijn eigen persoonlijkheid heeft. Elk stuk ontstaat uit bijna niets en wordt getransformeerd volgens de emotie van het moment. Het groeit met zijn eigen leven en bescheiden esthetiek, totdat het tegen je schreeuwt... Ik ben er klaar voor!

Maak je eerst een conceptstuk?
Bij sommige stukken moet het concept eerst ontwikkeld worden, terwijl bij andere stukken al bij de geboorte hun eigen taal creëren.

Schilder je liever in het atelier of en plein air?
Meestal schilder ik buiten, ik ben graag in de natuur. Ik gebruik mijn studio om te experimenteren met grotere formaten met behulp van eerdere aantekeningen.

Hoeveel basiskleuren gebruik je?
Ik gebruik meestal deze 14 kleuren: Hansa Yellow Light, Hansa Yellow Medium, Permanent Orange, Organic Vermilion, Alizarin Crimson, Ultramarine Blue, Indigo, Viridian, Sap Green, Burnt Umber, Sepia, Cerulean, Lavender, Titanium White.

Buizen, pannen of stokken?
Ik gebruik ze alle drie, afhankelijk van de afbeelding – maar ik geef de voorkeur aan de tubes.

Gebruik je maskeervloeistof?
Alleen voor sommige lampen die lastig te conserveren zijn met het penseel.

Wanneer weet je dat je stuk af is?
Als ik ervan overtuigd ben dat wat wordt getoond het landschap goed beschrijft en de zintuigen overbrengt met impressionistische penseelstreken.

••••••••••

Doe elke week online mee via Zoom of Facebook voor een Een persoonlijk gesprek van dichtbij met John Cogley (eigenaar en CEO van Daniel Smith) samen met gastartiesten van over de hele wereld. Op donderdag (14.00 uur Pacific) belicht John verschillende kenmerken van onze producten en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10.30 uur Pacific) deelt een gastartiest een demo met hun favoriete tips en technieken. Klik hier voor de Zoom-links van de komende week.

Als u wilt, kunt u een bezoek brengen aan onze Facebook pagina tijdens showtime om live te kijken. Herhalingen kunnen worden bekeken op Facebook of YouTube. La traducción al español está disponible – selecciona el canal en español en Zoom.