Sabine Dreher uit Zwitserland deelde haar favoriete aquarelpalet en technieken:

Hier is een korte vraag en antwoord met Sabine:

Waarom maak je kunst?
Het maakt mijn ziel licht en geeft mij kracht. Voor mij is er niets mooier dan een kleur met water op het papier te laten vloeien en kijken wat er gebeurt. Het is een passie die mij niet meer loslaat.

Hoe lang schilder je al/
Ik heb altijd geschilderd, maar de aquarel greep mij op mijn 26e en sindsdien besteed ik al mijn tijd aan aquarel.

Heb je een formele kunstopleiding gevolgd?
Van 1998-2000 bezocht ik de Kunstacademie in Saarbrücken. Om mijn opleiding voort te zetten heb ik workshops gevolgd van gerenommeerde kunstenaars in de VS, Oostenrijk en Duitsland.

Bent u een werkende kunstenaar of een hobbyist?
Dit is de meest interessante vraag. Mijn dochter vertelt iedereen dat haar moeder een kunstenaar is. Ik beweer dat mijn hobby zelfstandig ondernemerschap is geworden. Is het niet het grootste geluk om iets in het leven te vinden dat je volledig vervult? Ik heb het gevonden. Sinds 2001 geef ik naast mijn baan als verpleegkundige ook cursussen aquarel. Van 2016 tot 2023 was ik zeer actief en onderweg voor verschillende Duitse kunstbedrijven.

Wat inspireert jou?
Mijn inspiratie komt uit de schoonheid van de natuur, iets dat goed is voor de ziel, en gewoon uit het zien. Ik probeer stemmingen vast te leggen. Verschillende afbeeldingen dagen mij ook uit om ze te schilderen – ik hou van bloemen en landschappen. Maar de mooiste inspiratie is wanneer je de kleuren kunt laten stromen en de foto je de weg wijst.

Schilder jij elke dag?
Ja – alleen al mijn penseeloefeningen duren ongeveer 30 minuten, en ik schilder gemiddeld 2 tot 3 uur per dag voor mijn cursussen.

Schilder je één stuk tegelijk of werk je aan meerdere tegelijk?
Ik schilder meestal één stuk tegelijk.

Maak je eerst een conceptstuk?
Meestal wel, maar vaak schilder ik dezelfde objecten met verschillende kleurstudies of aanzichten om tot een optimaal resultaat te komen of om het beeld beter te leren kennen.

Schildert u liever in het atelier of in de open lucht?
I houd van beiden. De natuur is de beste leermeester, daarom zal ik nooit stoppen met schilderen in de open lucht.

Hoeveel kernkleuren gebruik je?
Ik heb heel vaak de 3 basiskleuren – blauw, rood en geel – en neem er maximaal nog 2 andere bij, dus eigenlijk schilder ik het liefst door binnen een paar kleuren te mengen.

Buizen, pannen of stokken?
Ik hou van ze allemaal, maar ik ga nergens heen zonder mijn tubes.

Wanneer weet je dat je stuk compleet is?
Ik heb een checklist die ik doorloop en dan beslis ik, maar vaak bepaalt mijn onderbuikgevoel mijn beslissing.

••••••••••

Doe elke week online mee via Zoom of Facebook voor een Een persoonlijk gesprek van dichtbij met John Cogley (eigenaar en CEO van Daniel Smith) samen met gastartiesten van over de hele wereld. Op donderdag (14.00 uur Pacific) belicht John verschillende kenmerken van onze producten en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10.30 uur Pacific) deelt een gastartiest een demo met hun favoriete tips en technieken. Klik hier voor de Zoom-links van de komende week.

Als u wilt, kunt u een bezoek brengen aan onze Facebook pagina tijdens showtime om live te kijken. Herhalingen kunnen worden bekeken op Facebook of YouTube. La traducción al español está disponible – selecciona el canal en español en Zoom.