為什麼創作藝術？
藝術一直伴隨著我，從我記事起就如此，但真正的轉捩點是我發現了城市速寫。透過現場快速寫生，我發現了水彩的魔力——以及僅用水、顏料和重力就能表達情感、氛圍和動態的不可思議的可能性。.

控制筆觸與變幻莫測的暈染之間的相互作用，瞬間就深深吸引了我。水彩是鮮活的──它流動、反應靈動、充滿驚喜。這個媒介迫使你放開手腳，順應當下，擁抱水的自然特性。對我而言，這正是它之美的所在。.

多年來，我的創作實踐不斷發展：我不再只是素描，而是創作獨立的水彩畫作品，在這些作品中，我刻意地運用透明度、深度以及水彩這種媒介的美妙的不可預測性。.

你畫畫多久了？
我從小就熱愛繪畫、手工和製作。隨著時間的推移，由於學業、兼職和學術上的種種壓力，我越來越沒有時間專注於這些愛好。然而，2017年，我透過城市速寫重新發現了它，並深深愛上了現場快速捕捉場景和水彩畫的創作方式。.

你接受過正規的藝術訓練嗎？
是的，我接受過一些正規的藝術訓練。我在學校上過高級藝術課程，這為我打下了堅實的基礎。除此之外，我還參加了許多知名藝術家的線上課程和線下研討會。透過這些經歷，我不斷發展和精進自己的藝術風格。.

同時，我認為自己很大程度上是自學成才——我喜歡嘗試不同的材料，並透過實踐不斷學習。我畫畫不是因為受過專業訓練，而是因為我內心充滿熱情。.

你是職業藝術家還是業餘愛好者？
我把自己定義為業餘愛好者。我非常珍惜這種無需依靠出售藝術作品或知識來維持生計的自由。我相信這種獨立性對我的創作過程有著非常正面的影響。.

這讓我能夠完全根據自己的喜好和當下的靈感來創作，沒有任何壓力或義務。我的創作方式是由好奇心和熱情驅動，而非預期，這有助於我保持真我，並樂於嘗試。.

你從誰或什麼事物中汲取靈感？
我從日常生活中的所見所聞以及旅行途中汲取靈感。我喜歡仔細觀察周圍的環境，並試著理解如何將這些印象轉化為我的藝術作品。.

我也從其他藝術家身上汲取靈感——他們的技巧、風格和看待世界的方式。我喜歡從不同的來源汲取元素，並以我自己的方式將它們融合在一起。對我而言，靈感是一個持續不斷的過程，我觀察、學習，並將我所遇到的事物轉化為具有個人意義和價值的作品。.

你畫畫的時候喜歡聽什麼類型的音樂？
這真的取決於當時的情況和我當時的心情。我喜歡各種類型的音樂——從古典樂到嘻哈音樂再到搖滾樂——我會根據當下的感覺選擇合適的音樂。.

話雖如此，音樂並非我創作過程中必備的元素。有時我會伴著音樂作畫，有時更喜歡安靜。兩者以不同的方式都能激發靈感。.

你有沒有過導師？
我其實沒有過什麼導師。我所掌握的大部分知識都是透過自學和持續實踐獲得的。.

話雖如此，一路走來，我受到許多藝術家的影響——透過課程、工作坊以及他們的作品——這些影響以不同的方式指引著我。我認為我的藝術之旅很大程度上是自我引導的，由好奇心、實驗精神和持續學習的意願塑造而成。.

你每天都畫畫嗎？
我盡量每天都畫畫，因為這是很好的練習，能幫助我保持創作靈感，提高效率。我的靈感來自日常生活，所以總有一些事情能激發我的創作靈感。.

話雖如此，並非總是如願——有時我會太累，或忙於其他事情。對我而言，藝術創作也是一種放鬆和充電的方式，是我日常生活中的一片寧靜空間，所以我盡量讓它自然發生，而不是勉強自己。.

你是一次只畫一幅畫，還是同時畫好幾幅？
這真的要看情況。用水彩作畫時，通常需要等待每一層顏料乾透才能繼續，所以在等待期間切換畫作會很有幫助。有時候，暫時放下一幅畫也能讓我獲得新的視角。.

話雖如此，我通常喜歡先完成一幅作品再開始下一幅。這有助於我保持專注，全心投入創作過程中，但我也會根據具體情況和作品本身的需求靈活調整。.

你會先創作概念作品嗎？
這要看具體情況。有時候我喜歡事先規劃，甚至把步驟寫下來，尤其是我想要達到特定效果或運用特定技巧的時候。有了這樣的計劃表真的很有幫助。.

同時，我的許多藝術作品都是自發性的。我喜歡為直覺留出空間，甚至允許一些偶然因素，讓作品在沒有固定計劃的情況下自然發展。.

你喜歡在畫室畫畫還是在戶外寫生？
我兩種都喜歡。戶外寫生帶給我很多快樂——我喜歡能夠將靈感直接捕捉到速寫本上，同時還能享受周圍的氛圍和天氣。.

同時，在家裡的工作室作畫也有其獨特的優勢。有時天氣實在不適合戶外寫生，而工作室裡我所需的一切都觸手可及。我可以更輕鬆地做好準備工作，隨時休息，無需攜帶所有材料。.

你們使用多少種芯色？
我喜歡豐富的色彩，尤其欣賞丹尼爾史密斯顏料的種類和品質。在我的藝術創作中，我經常嘗試使用精簡的調色板——通常只有三到五種顏色——以營造和諧與焦點。.

我有時也喜歡進行單色創作，這讓我能夠真正專注於色彩值，並探索單一色調中的細微變化。.

管狀、盤狀還是棒狀？
這要視情況而定。對於某些技法來說，膏狀顏料管裝非常重要且有利。通常情況下，當我在家裡的工作室工作時，我傾向於使用顏料管來裝顏料。.

外出寫生時，我更喜歡用畫板或畫桿，因為我想讓設備輕鬆易攜。我特別喜歡用畫桿，因為我特別設計了一個畫桿支架，並用3D列印機依照我的需求製作。這樣一來，即使畫桿大小不一，也能輕鬆收納多根，而且不會弄得亂糟糟的。支架的蓋子還可以兼作水壺，為畫桿的運輸和存放提供了安全保障。.

你使用遮蔽液嗎？
是的，我有時會使用遮蓋液，尤其是在我想確保畫作的某些區域保持原樣或留白的時候。它在水彩畫中是保留高光和細節的絕佳工具。.

你如何判斷你的作品是否完成？
這是一個很好的問題，但也確實是個難題。通常，當我對作品的最終效果感到滿意時，我就知道它完成了。有時候，離開作品一段時間，或是過段時間重新審視它，會很有幫助。這樣做往往能讓我清楚發現作品是否缺少什麼，或是否需要調整。.

總的來說，我學到的是少即是多。給觀者的想像力留出空間很重要，一旦作品過度加工，就無法挽回了。.