Pintar sobre la superficie resbaladiza de un papel sintético (Yupo es un tipo) es diferente al papel de acuarela normal y requiere cierta variación de técnicas. La ventaja más destacada de este papel es que el artista puede volver a frotar para recuperar el blanco del papel, lo que lo convierte en una superficie excelente para los acuarelistas principiantes.

También puede ser un artículo muy emocionante para artistas más avanzados y experimentales.

Comienzo mis pinturas con muy poco o nada de dibujo, en lugar de usar un pincel para dibujar con una pintura ligera de acuarela. Descubrí que cuando dibujo con un pincel grande, centrándome en las formas, mi pintura es mucho más fresca y, a menudo, conduce a una pintura más abstracta. Si la pintura incluye muchas formas, como los pétalos en esta demostración de nenúfares, puedo dibujar algunas de las formas usando algunas líneas de lápiz. Si te gusta dibujar y planificar tu pintura, te sugiero que hagas tu dibujo en papel de calco y transfieras solo las líneas que sean necesarias, eliminando cualquier borrado. Borrar sobre papel sintético cambia la superficie y la pintura tiende a no adherirse tan bien.

Paso 1
Pegue el papel a su tablero usando cuatro pedazos enrollados de cinta de artista debajo de las esquinas. El papel sintético se mantiene plano y no se pandea, una maravillosa ventaja de este material. En esta demostración, primero se pinta el fondo. Comience después de que todas sus pinturas se hayan mezclado y estén listas para usar. Elija varios pinceles planos y pinceles redondos grandes, luego comience a agregar color. Recuerda colocar los colores que hayas elegido en más de una zona y alternar los colores, colocándolos uno al lado del otro sobre el cuadro.

Paso 3
Use una toalla de papel para recoger el exceso de pintura en los bordes mientras inclina el tablero. Rociar con agua ayudará a que la pintura fluya y diluya el pigmento para crear valores más claros. Esperar a rociar hasta que la pintura esté casi seca producirá una textura hermosa.

Permita que la pintura se seque. Vigílelo mientras se seca para ver si hay charcos o formas que desee guiar, diluir o cambiar con un cepillo. Puede cambiar estas formas ahora o esperar hasta que la pintura esté completamente seca. Cuando esté seco, vuelva a humedecer el área que le gustaría cambiar y saque un poco de pintura si está demasiado oscura o agregue un poco de pintura si está demasiado clara. Intente secar con toallas de papel y bolas de algodón, o limpie un área pequeña o un borde con un hisopo.

Etapa 4
Después de que el fondo esté seco, comience a pintar la flor. Recojo los colores de fondo y los uso para la flor. Para suavizar o recrear los bordes perdidos en los pétalos de las flores junto al fondo, cargue un pincel con agua limpia y cepille suavemente los bordes secos para aflojar la pintura.

Paso 5
Agregue pintura oscura en áreas del fondo según sea necesario. Llegarás a un punto en el que comenzarás a sentir que la pintura está casi terminada. Este es el punto para detenerse. Deje que la pintura se seque y mírela uno o dos días después con ojos nuevos. Le resultará mucho más fácil ver qué áreas están funcionando y qué áreas necesitan atención. Puede ver que todo lo que necesita es oscurecer los valores de un par de áreas en los pétalos.