Cette photo de mon installation de nature morte était l'une des nombreuses prises lors de la séance photo. L'image a été recadrée dans Photoshop. Les blancs, trop chauds sur la photo, ont été corrigés à la peinture.

L'image a été transférée sur du papier soft press 300# en la projetant à l'aide d'un projecteur LCD haute résolution et en traçant les formes à l'aide d'une mine 2H dans un crayon mécanique. La peinture a commencé avec les objets les plus légers – la jarre chinoise et le tissu.

Les objets restants de la rangée arrière ont été peints de gauche à droite. Chaque objet a été masqué individuellement avec du ruban à dessin. Le reste du papier était protégé par du papier calque. Un objet a été exposé à la fois pendant qu'il était peint.

Le tissu de premier plan a ensuite été peint, suivi des cerises et du bol de cristal. Les reflets sur tous les objets ont été masqués avec Fluide masquant DANIEL SMITH.

L'objet le plus sombre (la coupe en argent) a été peint en dernier et une attention particulière a été portée aux reflets dans le métal.

Une sous-couche a été appliquée sur les zones de fond, qui seront ensuite peintes avec McCracken Noir. Pour la zone sous la table, un Sienne brûlée la sous-couche a été utilisée pour s'harmoniser avec le plateau de la table. Une sous-couche bleue a été utilisée au-dessus de la table pour ajouter de la vie au bleu de la porcelaine.

Le noir final du fond a été appliqué en une seule couche relativement épaisse. Au fur et à mesure que la peinture séchait, un vieux pinceau a été utilisé pour «froisser» les coups de pinceau et créer une finition mate veloutée.

Cette photo de la peinture terminée a été prise avec un appareil photo professionnel, ce qui permet d'obtenir la résolution d'image la plus élevée possible, idéale pour la soumission à des concours et à des publications.