Lorsque je crée des études dans mon journal de mes fleurs et plantes préférées, je me tourne vers les artistes du passé pour m'inspirer. En Occident, le peintre allemand de la Renaissance Albrecht Dürer a été le premier artiste à s'intéresser à la nature avec ses études de gazon, de lièvre et de lucane. Il a marqué un changement important dans l'art occidental, lorsque les artistes ont commencé à regarder le monde qui les entoure avec le même type d'examen minutieux que les premiers scientifiques de la nature appliquaient à leurs études. Cette nouvelle approche radicale du monde naturel s'est développée à mesure que la flore et la faune inhabituelles du Nouveau Monde étaient importées. Ces plantes et animaux étonnants ne rentraient pas dans les anciennes catégories et, à certains égards, ont contribué à propulser la révolution scientifique.

Dans nos jardins modernes avec l'énorme variété de plantes qui s'offrent à nous, nous pouvons ressentir un peu le même frisson que les artistes et les scientifiques ont ressenti lorsqu'ils ont vu des plantes remarquables pour la première fois. Et c'est le sentiment que j'essaie d'apporter à mes entrées de journal - que je vois la plante étudiée pour la première fois et que je suis rempli d'émerveillement et d'excitation. Ainsi, je ne fais pas toujours un rendu très serré. J'aime avoir un sens du mouvement et de la grâce dans ma peinture, et je n'ajoute pas toujours chaque détail. J'essaie de capturer à quoi ressemble la plante lorsque mon œil la parcourt pour la première fois, m'arrêtant ici et là, mais pas encore en me concentrant.

ÉTAPE 1 - Esquisse
J'utilise un crayon 2H pour le croquis initial, que je fais souvent en extérieur, même en hiver. Parfois, je coupe la fleur ou le feuillage et l'apporte à l'intérieur pour travailler avec dans mon atelier. Mon croquis ne reste qu'un dessin de contour, sans aucune indication de lumière et d'obscurité. Si je vais peindre plus tard, je prends des notes sur la direction de la lumière.

ÉTAPE 2 – Masque
Appliquer Fluide de masquage DANIEL SMITH aux tiges et aux formes de fleurs. Utilisez les pointes spéciales fournies avec le Masking Fluid lorsqu'un trait plus fin est nécessaire.

ÉTAPE 3 – Lavage
Après avoir mouillé toute la page autour des formes masquées, déposez un mélange de Teinte moyenne jaune de cadmium et Vert de Hooker. Vous pouvez choisir de refroidir et de neutraliser ce mélange avec un peu Outremer français et Terre d'ombre brûlée. Ensuite, mélangez Hooker's Green, French Ultramarine Blue et Burnt Umber dans une forte saturation. Pendant que le lavis plus léger est encore humide, déposez ce mélange plus saturé à côté des fleurs et des tiges.

Si je n'utilise que la pointe du pinceau pour ramasser le mélange le plus saturé, il est plus facile d'éviter les retours en arrière qui peuvent résulter d'un pinceau trop chargé.

ÉTAPE 4 - Supprimer le masquage
Une fois le moût sec, retirer le fluide de mascage à l'aide d'un ramasseur de colle caoutchouc.

ÉTAPE 5 – Tiges et feuilles
Peignez les tiges et les feuilles avec un mélange de teinte moyenne jaune de cadmium et de vert Hooker. Pendant que le lavage est encore humide, créez des zones ombragées avec le même mélange auquel vous avez ajouté du bleu outremer français et un peu d'ombre brûlée. La saturation devrait être plus intense pour ce mélange.

ÉTAPE 6 – Fleurs
Modélisez les formes des fleurs en peignant un lavis gris dans les zones d'ombre. Utilisez un mélange de bleu outremer français et d'ombre brûlée.

ÉTAPE 7 – Détails
Ajoutez les veines sur les feuilles, à l'aide d'une petite brosse rigger ou de votre plus petite brosse ronde. La saturation doit être plus intense que celle utilisée pour les zones ombrées des feuilles.

ÉTAPE 8 – Nom
Nommer la plante donne à l'entrée du journal l'aspect d'une illustration botanique. Vous pouvez diluer DANIEL SMITH Encre Noyer avec de l'eau distillée pour obtenir un aspect plus pâle, qui rend souvent mieux avec l'aquarelle.