Scopri come catturare luce, forme e ombre con colori fluidi di transizione e valori accattivanti. Nelle foto e nel video puoi vedere come Cindy prende questo Portale in Provenza, Francia e crea la sua versione nel suo album da disegno ad acquerello itinerante usando il DANIEL SMITH Ultima miscelazione Mezza padella acquerello versata a mano di 15 colori.

Cindy Briggs si è preparata per dipingere il suo dipinto Provence Doorway Sketchbook

Perché questo argomento?  Sono attratto dalle finestre e dalle porte, dalle pareti colorate e dalle strutture in pietra di luoghi come questo in Provenza e in Toscana. Sono così invitanti da dipingere. È divertente quando dipingo la porta di qualcuno e i proprietari escono per salutare. Spesso il dipinto rimane con il proprietario e trovo un'altra porta per dipingere. Quando DANIEL SMITH mi ha inviato questo nuovo set di acquerelli, mi è piaciuto molto lavorare con alcuni dei miei colori tradizionali (inclusi) e aggiungerne di nuovi come rosso indiano, Goethite (Ocra Marrone), Scarlatto Pirrolo e Jane's Gray – colori che potrei continuare a usare nel mio set Master. Questa dimostrazione è stata filmata nel mio studio nello Utah dopo essere stato ispirato dal mio recente Rendi ogni giorno un dipinto workshop in Provenza, Francia. In realtà avevo fotografato il portone nel villaggio di Goult, durante una delle mie tante escursioni quando vivevo in Provenza.

1. Scegli il tuo soggetto.

Sono stato attratto da questa porta come un ottimo soggetto per mostrarti come utilizzo il set di colori selezionato nel DANIEL SMITH Ultima miscelazione Mezza padella acquerello versata a mano. Potresti notare nel mio disegno come elimino i dettagli non necessari e mi concentro solo sull'argomento principale.

Disegno della porta.

2. Disegna con linee fluide.

Nel mio album da disegno ad acquerello da 140 libbre ho preso la mia foto di riferimento e l'ho piegata a metà per ottenere i miei punti di riferimento per il dimensionamento, dimostro come lo faccio nel mio video più sotto. Poi a mano libera ho disegnato con una linea di contorno continua per linee e forme più organiche e libere. Uso una matita meccanica e mantengo le mie linee leggere. Mi sono assicurato di disegnare le forme d'ombra e di notare quali passaggi erano più scuri. Ho usato del liquido per mascheratura sulla maniglia della porta, sulla tessera del numero civico e sul cordone del campanello.

Colori misti bagnato su asciutto.

3. Primo lavaggio di colori misti e misti su carta asciutta.

Ho iniziato con carta bagnata su asciutta con colori misti e misti per i colori delle pareti, usando spesso il lato del mio pennello per pennellate più grandi e lasciando che la miscela si mescoli sulla pagina. Metto una varietà di colori per lo più caldi e alcuni colori freddi in modo casuale uno accanto all'altro e lascio che si mescolino: non preoccuparti troppo del modo in cui la vernice si deposita, puoi aggiungere più consistenza o ridurre al minimo in seguito. Consiglio: Assicurati di dipingere velocemente in modo che i tuoi colori si mescolino e si fondano – se ci metti troppo tempo la vernice si asciuga e finisci con le linee dei bordi netti invece del colore sfumato.

I colori delle pareti utilizzati qui sono:

• Colori caldi:  Terra di Siena Bruciata, rosso indiano, Goethite (Ocra Marrone), Scarlatto Pirrolo.
• Colori fantastici: Blu ceruleo, Cromo, Blu Oltremare.
• Casella di posta: Mix Hansa Giallo Medio con Scarlatto Pirrolo per fare un'arancia

Aggiunta di blu

4. Dipingi la porta blu.

Posso dipingere la porta blu accanto perché non tocca le pareti bagnate. ero solito Blu ceruleo, Cromo e Blu Oltremare sulla porta e lascia che i due colori si mescolino sulla pagina. La chiave è ricordare che stai dipingendo il valore illuminato dal sole della porta.

Dipingere con pietre e ombre

5. Pietre e ombre.

Pietre intorno alla porta:  Il colore perfetto per la muratura è il Camoscio. A volte ne aggiungo un po' Hansa Giallo Medio per scaldarlo. Mentre dipingo intorno alla porta, metto anche un tocco di Blu Oltremare e Terra di Siena Bruciata per variare i colori tenui. Ho anche aggiunto delle ombre sulle pietre intorno alla porta.

Ombra sulla porta.  Le fotografie rendono le ombre molto più nere di quanto non siano. L'ombra è solitamente correlata al soggetto su cui si trova. In questo caso ho utilizzato un mix più scuro del mio Blu Oltremare e Blu ceruleo, Cromo e un tocco di Jane's Gray, quindi ho aggiunto un tocco di arancione che ho mescolato per la luce riflettente dalla cassetta delle lettere. Ho anche aggiunto l'ombra dalla maniglia.

Ombra sui gradini:  È qui che mi sono divertito con i colori caldi e per lo più freddi nelle forme dell'ombra, attenendomi alla mia combinazione di colori. Ho aggiunto Jane's Gray alla miscela.

Aggiunta di dettagli.

6. La bellezza nei dettagli.  

Noterai anche che ho mescolato alcuni dei colori attorno alla porta. Amalgamo con un pennello umido e ammorbidisco alcuni dei bordi duri. Ho reso la base del muro più scura e ho aggiunto colore ai gradini.

Intorno ai bordi della muratura aggiungo linee calligrafiche con la punta fine del mio pennello a penna usando i blu e i marroni. Quindi ho aggiunto il disegno al tratto sulle porte: nota come la base della porta è più scura. Inoltre, le finestre di vetro sono scure con Blues e Terra di Siena Bruciata. La mia casella di posta ha luci, forme e ombre per farla sembrare più tridimensionale.

Finezza e finitura.

7. Finezza e finitura.

Dopo aver rimosso il liquido di mascheratura sulla maniglia della porta, sulla tessera numerica e sulla corda del campanello, li ho dipinti e poi ho aggiunto più profondità ad alcune delle mie ombre e al lavoro delle linee. È stato davvero divertente dipingere con il mio piccolo Ultimate Mixing Set nella pratica custodia da viaggio.

“Provence Doorway” – Village of the Luberon, Watercolor Sketchbook di Cindy Briggs.

Per vedere come mi sono avvicinato a questo dipinto dall'inizio alla fine, guarda il video qui sotto:

Perché scelgo gli acquerelli DANIEL SMITH Extra Fine:

Ammetto di aver provato negli anni altre marche di acquerelli e di averle eliminate tutte dalla mia tavolozza che per anni è stata 100% DANIEL SMITH Extra Fine Watercolors. Apprezzo la qualità e la coerenza dei colori, l'incredibile e in continua evoluzione della gamma unica di scelte cromatiche, specialmente nelle tonalità naturali della terra.

Consiglio sempre gli acquerelli DANIEL SMITH Extra Fine ai miei studenti, vale la pena avere il meglio!

DANIEL SMITH Ultima miscelazione Mezza padella acquerello versata a mano di 15 colori.

IL DANIELE SMITH Mixaggio finale Mezza padella acquerello versata a mano di 15 colori mi offre una vasta gamma di colori per i miei viaggi. Ho scoperto che meno porti più dipingi, quindi sono entusiasta di questo nuovo set e della piccola confezione.