Passaggio 1: schizzo per "Rifugio collinare"

Passo 1: Come sempre, il primo passo è l'idea, in questo caso un semplice disegno concettuale nel mio album da disegno.

Fase 2 – Dipingere DANIEL SMITH Titanium White Watercolor Ground su pannello di legno.

Passo 2: Primerizzare un pannello di legno con DANIEL SMITH Fondo per Acquerello in Bianco Titanio Mi piace avere un certo numero di pannelli pre-adescati nelle mie dimensioni preferite in modo da poter iniziare subito. Questo pezzo è su un pannello cullato 8×8. Il tempo di asciugatura per uno strato è di circa 24 ore. Di solito faccio 2 strati e poi lo carteggio liscio per una sensazione più simile alla carta da stampa a caldo.

Step 3 – Primo passaggio con acquerello.

Passaggio 3: Quando metto giù la prima passata di pittura, di solito copro quanto più possibile il pezzo per eliminare le aree bianche intimidatorie e avere una buona sensazione per i miei colori e valori nel loro insieme. Come con l'acquerello su carta, i colori sono molto più intensi quando si bagnano, quindi sii coraggioso e vai più audace di quanto pensi!

Passaggio 4: iniziare a costruire strati ad acquerello.

Passaggio 4: Quando il primo strato è asciutto, i colori sono sbiaditi notevolmente e ho un buon fondotinta. Qui comincio a costruire i miei strati, per lo più molto bagnati su asciutti, aggiungendo variazioni ai verdi nell'albero e in primo piano. Aggiungendo anche molti colori al cielo e alle nuvole: sì, ci sono viola, rossi e gialli in entrambi!

È qui che stabilisco i miei colori principali, che integro mentre sovrappongo i colori accentati. (vedi passaggio successivo per ulteriori informazioni sui colori accentati)

• Nel cielo: Blu Oltremare e Blu Ftalo GS con accenni di Rosso Cadmio tonalità media e Giallo Cadmio Medio Imitazione.
• I Verdi: Gray di Payne con Quinacridone Oro in rapporti variabili.
• La lontana collina grigio-azzurra: Gray di Payne e Blu Oltremare.

Passaggio 5: aggiunta di valori più scuri.

Passaggio 5: Ora comincio ad affrontare i valori più scuri e maturare i miei colori con colori accentati. All'inizio inserisco alcuni scuri nitidi per definire le mucche sullo sfondo blu della montagna in modo da poter tenere traccia di dove sono diretti i miei scuri più scuri. Da questo momento in poi, ogni strato sarà valori e colori che si rispondono l'un l'altro e faranno rimbalzare l'occhio attorno al pezzo, fino a stabilirsi sotto l'albero per riposare con le mucche.

• Accenti i colori: Quinacridone Arancione Bruciato per scaldare i verdi. Lo aggiungo anche ai viola sottostanti per fare i miei marroni per i ramoscelli e le mucche.
• I viola: Blu Oltremare o Gray di Payne con Rosso Cadmio tonalità media fare un viola tenue. Più rosso per il calore. Più blu per i toni freddi.
• Freschi grigi blu: Gray di Payne e Blu Oltremare.

Passaggio 6 (primo piano): i dettagli sono stati aggiunti per ultimi.

Passaggio 6 (primo piano): I ramoscelli spogli sull'albero vengono per ultimi, per quanto sia allettante saltare la pistola – e sì, sono sicuramente la parte più divertente 😉 Uso un no. 2 spazzole rotonde con molto rimbalzo o una spazzola rigger.

"Rifugio collinare" di Sarah Graham

Pittura finita: “Rifugio collinare”. Infine, ci sono tutti i valori scuri e medi e i colori caldi e freddi sono ben bilanciati. Ogni parte del dipinto è trattata con gli stessi numerosi strati delicati, indipendentemente dalla sua “importanza” per il pezzo, perché ogni parte deve appartenere alle altre. Le ombre profonde in primo piano forniscono un bordo naturale che delimita la natura serena della scena.

Passaggio 7: dopo aver aggiunto un rivestimento protettivo, il dipinto è pronto per essere appeso in galleria.

Passaggio 7: Applicare un rivestimento protettivo e visualizzare con o senza cornice. Ho provato varie vernici e rivestimenti e sento ancora quello che mi piace di più, quindi prendi quanto segue con le pinze e aggiungi il tuo tocco personale. Fondamentalmente, si tratta di una questione di preferenza. Mi piace che la mia vernice dia ai miei dipinti una forte presenza finale. Per questo look, ho trovato che a) diversi strati generosi di cera fredda o b) un pennello su vernice satinata su uno strato isolante spray lucido funzionano meglio. Entrambi questi metodi sono rappresentati nelle immagini della galleria sopra e sotto. Questo è un campo relativamente nuovo e in evoluzione, quindi sperimentare è probabilmente il modo migliore per trovare ciò che funziona per te. Tieni presente che gli spettacoli competitivi hanno regole diverse per quanto riguarda le vernici accettabili per i pezzi ad acquerello, quindi fai i compiti se hai intenzione di competere con i tuoi pezzi verniciati 🙂

Buona pittura!