“다니엘 스미스 엑스트라 파인 수채 물감은 제 그림 그리는 방식을 한 단계 끌어올려 주었습니다. 아름다운 천연 안료는 종이의 굴곡에 스며들어 투명하고 은은한 광택을 내며, 뛰어난 내광성까지 갖추고 있습니다. 다른 어떤 브랜드보다 훌륭하며, 제 그림 인생과 방식을 완전히 바꿔놓았습니다.”
최고의 건축 예술가로서, 토마스 W. 샬러 그는 자신의 그림에 다니엘 스미스 수채 물감을 사용하여 "건축물과 자연"의 대비를 표현합니다. 그는 다니엘 스미스의 세련된 색감을 좋아하는데, 이 물감을 통해 종이 위에서 원하는 대로 색을 섞고 블렌딩하여 무궁무진한 표현 가능성을 탐색할 수 있기 때문입니다. 그는 2011년 시애틀에 있는 다니엘 스미스 본사에서 강의 초청을 받은 후 이 물감을 처음 사용하기 시작했습니다.
토마스는 평소 12~14가지 색상을 주로 사용하는데, 그중에서 가장 좋아하는 10가지 색상만을 골라 마스터 아티스트 세트를 구성하는 것은 쉽지 않은 일이었습니다. 그는 빛과 어둠을 포착하는 데 효과적인 따뜻한 색과 차가운 색의 완벽한 조합을 찾기 위해 여러 번 색상 선택을 수정했습니다. 예를 들어, 그는 여러 붉은색 중에서 마야 오렌지를 선택했는데, 그 이유는 "아름답고 다재다능하며 차분한 느낌을 주는 색"이기 때문입니다. 그는 임페리얼 퍼플을 매우 좋아하며 강렬한 대비를 위해 자주 사용합니다. 그가 가장 좋아하는 색은 코발트 틸 블루입니다. "일상생활 속 다양한 색감을 떠올리게 해 줍니다. 그림자, 하늘, 피부, 물, 돌 등 무엇이든 표현할 수 있죠. 청록색은 제게 무궁무진한 표현의 가능성을 열어줍니다." 이 세트의 각 색상은 저마다의 강점을 지니고 있지만, 토마스는 이 팔레트가 균형 잡혀 있고 다양한 색 조합을 가능하게 하여 모든 화가들이 자신만의 개성을 표현할 수 있도록 해준다고 믿습니다.
토마스 샬러 마스터 아티스트 세트 포함 사항:
명암 대비를 활용해 보세요.
이 세트를 활용하여 다양한 대비를 만들어 보세요. 결과에 연연하지 말고, 이 세트가 선사하는 깊이를 발견하는 순간에 집중해 보세요. 먼저 빛부터 시작해 보세요. 색을 얼마나 밝게 만들 수 있을까요? 얼마나 어둡게 만들 수 있을까요? 가장 어두운 색과 가장 밝은 색을 섞으면 어떤 변화가 일어날까요? 다음으로는 가장 따뜻한 색과 가장 차가운 색을 조합해 보세요. 이렇게 실험하다 보면 색만으로 대비를 만들어내는 방법을 배우게 되고, 이는 그림을 그릴 때 큰 도움이 될 것입니다. 실험은 다른 창작자들과 소통하는 좋은 방법이기도 합니다. 토마스는 배운 것을 소셜 미디어에 공유해 보라고 제안합니다. 함께 나눌 수 있는 커뮤니티는 큰 보람을 선사할 것입니다.
예술가를 꿈꾸는 사람들을 위한 조언
토마스는 예술가들에게 전문가의 실용적인 조언에 너무 의존하기보다는 먼저 자신의 목소리에 귀 기울이라고 조언합니다. "답을 찾는 방법을 배우는 데 시간을 투자하세요. 왜냐하면 답은 이미 당신 안에 있으니까요." 그는 미소를 지으며 말합니다. "현실 세계를 관찰하는 것은 꿈의 세계를 창조하는 데 필요한 요소들을 모을 수 있는 창의적인 기회가 될 수 있습니다. 저는 항상 다른 사람들이 자신만의 이야기를 만들어낼 수 있도록 영감을 주고 싶습니다." 그는 또한 많은 재료를 사들이는 것보다 좋은 붓, 좋은 종이, 그리고 물론 좋은 물감과 같은 몇 가지 질 좋은 재료를 선택하는 것이 중요하다고 믿습니다!
건축가에서 예술가로
건축가로서의 초기 시절, 토마스는 자신을 더욱 자유롭게 표현하고 싶은 갈망에 사로잡혔습니다. 그는 "딱딱한 건축가"라는 틀에서 벗어나 창의적인 순간들을 더 많이 누리고 싶어 했습니다. 이것이 바로 수상 경력에 빛나는 예술가로서의 그의 경력의 시작이었고, 그는 건축과 예술을 결합하는 독특한 능력과 자연에 대한 깊은 애정을 작품에 녹여내는 재능으로 많은 사람들의 찬사를 받았습니다.
토마스는 자신의 그림에서 이야기를 중심으로 작업을 진행합니다. 그는 자신의 작품이 어떤 감정이나 반응을 불러일으키는 대화에서 시작된다고 설명합니다. "예술가로서 저는 어떤 느낌을 받으면 그것을 종이에 표현하고 다른 사람들과 공유해야 합니다." 그는 보이는 것과 보이지 않는 것을 작품에 통합하는 독특한 열정을 가지고 있습니다. 그는 서로 상충하는 주제를 다루는 것을 즐기는데, 그러한 주제는 그림 안에서 균형을 만들어내는 도전 과제라고 생각합니다.
“저는 제 잠재력을 희석시키고 단지 안식처 역할만 했던 옛 방식들을 버리고 새로운 도전을 통해 최고의 작품을 만들어내기 위한 여정을 떠났습니다.” 토마스는 자신을 집에서 반려견 오티스와 함께 스케치북에 세상을 재설계하는 것을 즐기는 내성적인 사람이라고 소개합니다. 그는 사람들과 공감대를 형성하며 대중 앞에서 말하는 것에 대한 두려움을 극복해야 했습니다. 10년 동안 전 세계를 돌며 강의를 해왔지만, 팬데믹 기간 동안 온라인으로 소통하고 글을 쓸 수 있는 틀이 있었기에 그곳을 그리워하기도 했습니다. “제 첫 수채화 그림을 간직해 주신 어머니께 감사드립니다. 그때는 제가 수채화를 가장 사랑하는 매체로 다시 찾게 될 줄은 몰랐습니다.”
