Ahmet Öğreten uit Turkije deelt zijn favoriete aquareltips en -technieken:

Hier is een vraag en antwoord met Ahmet:

Waarom maak je kunst?

Omdat ik het leuk vind om de natuur en het leven door middel van kleuren weer te geven door te schilderen. Kunst is een fijne manier om alleen te zijn met jezelf en is heel spannend. Het geeft mij een gevoel van vreugde en levensenergie. Ik word nooit moe als ik iets artistieks produceer of onderwijs.

Hoe lang schilder je al?

Sinds ik een kind was, is schilderen altijd een deel van mijn leven geweest. Natuurlijk waren er lange periodes waarin ik pauzes moest nemen. 30 jaar geleden maakte ik kennis met aquarel. Maar ik ben de afgelopen tien jaar effectiever gaan werken.

Heb je een formele kunstopleiding gevolgd?

Ik heb tekencursussen gevolgd. Later ging ik naar de Mimar Sinan Fine Arts University, Faculteit voor Schone Kunsten. Maar de omstandigheden dwongen mij om het onvoltooid te laten. Mijn schildervaardigheden verbeterden terwijl ik anderen lesgaf. In de kunstwereld moet je geduld hebben en jezelf door het leven laten reizen.

Ben je een werkende kunstenaar of een hobbyist?

Ik ben een werkende kunstenaar en een instructeur. Ik leid elke week 2 workshops bij Istanbul Design Center, plus 2 workshops in mijn studio. Ik heb ook studenten in mijn online programma's.

Wat inspireert jou?

Mijn inspiratiebron is de stad waarin ik woon, de natuur en de emoties die het leven met zich meebrengt. Ik ben het meest beïnvloed door Hoca Ali Rıza, Prafull Sawant en Alvaro Castagnet.

Naar wat voor muziek luister je tijdens het schilderen?

Ik luister graag naar muziek die mij ontroert en inspireert over de kleuren die ik ga gebruiken.

Heb je een mentor gehad?

In mijn beginperiode had ik een vriend die mij vaak hielp met zeer nuttig advies op kunstgebied.

Schilder je elke dag?

Vrijwel… Ik schilder een of twee keer per week voor mezelf en 3 of 4 keer voor mijn studenten.

Schildert u één stuk tegelijk of werkt u aan meerdere tegelijk?

Soms meerdere, maar meestal schilder ik maar één stuk tegelijk.

Maak je eerst een conceptstuk?

Voor de onderwerpen die ik voor het eerst ga schilderen is een voorstudie effectief.

Schilder je liever in het atelier of plein air?

Ik hou van beide, maar ik heb niet altijd tijd voor plein air-werken. Ik ben vastbesloten om dit jaar meer tijd te besteden.

Hoeveel basiskleuren gebruik je?

Mijn speciale DANIEL SMITH-palet heeft 18 kleuren –  Aureoline (kobaltgeel), Nieuwe Gamboge, Aussie rood goud, Pyrrol-sinaasappel, Biologische vermiljoen, Karmijn, Mangaanblauwe tint, King's Royal Blue, Franse Ultramarijn, Echt sodaliet, Phtalo Blauw Turkoois, Kobalt Teal Blauw, Olijfgroen, Chroom Titanaat Geel, Yavapai Echt, Hematiet Verbrand Scarlet Echt, Verbrand Sienna-licht, Iriserende levendige framboos. Voor daglicht gebruik ik Raw Sienna Light. Voor het verminderen van de levendigheid van kleuren en schaduwtinten gebruik ik Buff titanium en Lavendel. Ik gebruik af en toe ook veel andere DANIEL SMITH-kleuren.

Buizen, pannen of stokken?

Ik geef de voorkeur aan buizen.

Gebruik je maskeervloeistof?

Voor sommige kleine ruimtes met verlichting biedt DANIEL SMITH Masking Fluid gebruiksgemak voor dunne en gevoelige toepassingen.

Wanneer weet je dat je stuk af is?

Het varieert afhankelijk van het werk dat ik kies – complex of eenvoudig. Het is niet nodig om te hard te duwen.

••••••••••

Doe elke week online mee via Zoom of Facebook voor een Een persoonlijk gesprek van dichtbij met John Cogley (eigenaar en CEO van Daniel Smith) samen met gastartiesten van over de hele wereld. Op donderdag (14.00 uur Pacific), John en enkele van onze Merkambassadeurs markeer een groep kleuren en beantwoord uw vragen. Op vrijdag (10.30 uur Pacific) deelt een gastartiest een demo met hun favoriete tips en technieken. Klik hier voor de Zoom-links van de komende week.

Als u wilt, kunt u een bezoek brengen aan onze Facebook pagina tijdens showtime om live te kijken. Herhalingen kunnen worden bekeken op Facebook of YouTube.