Brenda Swenson Ze was op vrijdag 20 januari LIVE vanuit de VS bij ons om haar aquareltechnieken en favoriete kleurenpalet te delen.
Hier volgt een kort vraaggesprek met Brenda:
Waarom maak je kunst?
Ik ervaar de wereld om me heen op een diepere manier door te schetsen en te schilderen wat ik zie. Ik hou van de voortdurende uitdaging van aquarelverf. Het is mijn grootste vreugde én frustratie.
Hoe lang schilder je al?
Mijn vroegste gelukkige jeugdherinneringen hebben te maken met creatief bezig zijn, tekenen en schilderen. Mijn professionele carrière als schilder begon in de jaren 90.
Heb je een formele kunstopleiding gevolgd?
Ik heb gedurende mijn leven met tussenpozen formele training gevolgd. Ben ik afgestudeerd aan een kunstacademie? Nee. Het zijn de uren achter de kwast die het meest tellen.
Ben je een professioneel kunstenaar of een hobbyist?
Ik ben een professioneel kunstenaar, workshopleider en auteur.
Wat inspireert je?
Ik zoek inspiratie in mezelf. Het is mijn verantwoordelijkheid om dingen te doen die mijn geest prikkelen. Ik wacht niet tot de inspiratie me vindt, maar doe dingen die mijn creativiteit stimuleren en inspireren. Ik maak 's ochtends lange wandelingen om het natuurlijke licht en de effecten ervan op dingen te bestuderen (schaduwen, weerkaatst licht, kleur, enz.). Ik bezoek tentoonstellingen en praat met andere kunstenaars.
Naar wat voor muziek luister je tijdens het schilderen?
Ik luister vooral naar instrumentale muziek. Filmmuziek behoort tot mijn favorieten.
Heb je een mentor gehad?
Ik heb het geluk gehad veel mentoren in mijn leven te hebben. John Koser hielp me de zakelijke kant van het professioneel schilderen te begrijpen – van het fotograferen van kunstwerken en het deelnemen aan tentoonstellingen tot het schrijven van artikelen voor tijdschriften. Chris VanWinkle bracht me de liefde voor tekenen bij. Gerald (Jerry) Brommer haalde het beste in me naar boven. Hij leerde me hoe ik een goede docent moest zijn.
Schildert u elke dag?
Nee. Als professioneel schilder moet ik veel verschillende rollen vervullen en mijn tijd zorgvuldig indelen. Sommige dagen besteed ik aan schrijven, het fotograferen van kunstwerken, inlijsten, verzenden, lesgeven of reizen. En ik neem de zondag vrij.
Schildert u één stuk tegelijk of werkt u aan meerdere tegelijk?
Ik werk over het algemeen aan één stuk tegelijk. Ik leg alleen iets opzij als ik tegen een probleem aanloop. Dan leg ik het weg totdat ik weet hoe ik het moet oplossen, maar ik vind het niet prettig om onafgemaakte schilderijen te hebben liggen.
Schildert u liever in een atelier of in de buitenlucht?
Ik schilder zowel in de buitenlucht als in mijn atelier, en dat doe ik regelmatig. Schilderen in de buitenlucht versterkt mijn werk in het atelier. In het atelier bouw ik voort op wat ik buiten leer.
Hoeveel basiskleuren gebruikt u?
Ik heb 20 kleuren op mijn palet. De meeste schilderijen bevatten tussen de 8 en 10 kleuren. De kleurkeuze hangt af van de techniek die ik gebruik – transparant negatief schilderen, collage of schetsen in de buitenlucht.
Buisjes, pannen of stokjes?
Buizen
Hoe weet je dat je werkstuk af is?
Als ik mijn interesse verlies, dan heb ik alles gezegd wat ik wilde zeggen.
••••••••••
Neem elke week online deel aan een persoonlijk gesprek met John Cogley, CEO en eigenaar van Daniel Smith, en gastkunstenaars van over de hele wereld. Op donderdag (14:00 uur Pacific Time) belicht John verschillende kenmerken van onze producten en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10:30 uur Pacific Time) vertelt een gastkunstenaar hoe hij of zij deze kenmerken in de kunst verwerkt. Klik hier voor de Zoom-links van de komende week..
Bekijk onze Facebook Op onze pagina vind je nieuws over aankomende gastartiesten of kun je eerdere opnames bekijken. Elke Zoom-vergadering wordt ook opgenomen en gedeeld op onze website. YouTube-kanaal. De traditionele español is beschikbaar – selecteer het kanaal in español en Zoom.
