Deel:
Brenda Swenson kwam op vrijdag 20 januari LIVE naar ons toe vanuit de VS om haar aquareltechnieken en favoriete kleurenpalet te delen.
Hier is een korte Q&A met Brenda:
Waarom maak je kunst?
Ik ervaar mijn wereld op een diepere manier door te schetsen en te schilderen wat ik zie. Ik hou van de constante uitdaging van aquarel. Het is mijn grootste vreugde en frustratie.
Hoe lang schilder je al?
Mijn vroegste gelukkige jeugdherinneringen waren creatief bezig zijn, tekenen en schilderen. Mijn professionele leven als schilder begon in de jaren 90.
Heb je een formele kunstopleiding gevolgd?
Ik heb mijn hele leven af en toe formele training gehad. Ben ik afgestudeerd aan een kunstacademie - nee. Het zijn de uren achter een poetsbeurt die er het meest toe doen.
Ben je een werkende kunstenaar of een hobbyist?
Ik ben een professioneel werkende kunstenaar, workshopinstructeur en auteur.
Wat inspireert jou?
Ik kijk naar mezelf voor inspiratie. Het is mijn verantwoordelijkheid om dingen te doen die mijn geest stimuleren. Ik wacht niet tot inspiratie mij vindt, ik doe dingen die creativiteit stimuleren en inspireren. Ik maak 's ochtends lange wandelingen om natuurlijk licht en het effect ervan op dingen (schaduwen, gereflecteerd licht, kleur, enz.) te bestuderen. Ik woon shows bij en praat met andere artiesten.
Naar wat voor muziek luister je tijdens het schilderen?
Ik luister vooral naar instrumentale muziek. Soundtracks van films behoren tot mijn favorieten.
Heb je een mentor gehad?
Ik ben gezegend met veel mentoren in mijn leven. John Koser hielp me de zakelijke kant van een professionele schilder te begrijpen - alles van het fotograferen van kunstwerken, meedoen aan shows en het schrijven van artikelen voor tijdschriften. Chris VanWinkle leerde me de liefde voor tekenen. Gerald (Jerry) Brommer inspireerde het beste in mij. Hij leerde me hoe ik leraar moest zijn.
Schilder je elke dag?
Nee. Als professionele schilder moet ik veel petten op hebben en mijn tijd zorgvuldig beheren. Sommige dagen zijn bedoeld om te schrijven, kunstwerken te fotograferen, in te lijsten, te verzenden, les te geven of te reizen. En ik neem zondag vrij.
Schildert u één stuk tegelijk of werkt u aan meerdere tegelijk?
Ik werk meestal aan één stuk tegelijk. De enige keer dat ik iets opzij leg, is als ik tegen een probleem ben aangelopen. Ik leg het opzij totdat ik weet hoe ik het moet repareren, maar ik hou er niet van om onafgemaakte schilderijen te hebben liggen.
Schilder je liever in het atelier of en plein air?
Ik doe regelmatig zowel plein air als studio schilderen. Plein air painting versterkt mijn atelierwerk. In de studio bouw ik voort op wat ik buiten leer.
Hoeveel basiskleuren gebruik je?
Ik heb 20 kleuren op mijn palet. De meeste schilderijen hebben tussen de 8-10 kleuren. De kleurkeuzes zijn afhankelijk van de techniek die ik gebruik: transparant negatief schilderen, collage of schetsen in de open lucht.
Buizen, pannen of stokken?
Buizen
Hoe weet je dat je stuk af is?
Als ik mijn interesse begin te verliezen, dan heb ik alles gezegd wat ik te zeggen had.
••••••••••
Bezoek ons elke week online voor een persoonlijk gesprek met Daniel Smith, CEO en eigenaar, John Cogley en gastartiesten van over de hele wereld. Op donderdag (14:00 uur Pacific) belicht John verschillende kenmerken van onze producten en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10:30 uur Pacific) volgt een gastartiest om te vertellen hoe ze deze functies in hun kunst verwerken. Klik hier voor de Zoom-links van de komende week.
Bekijk onze Facebook pagina voor nieuws over aankomende gastartiesten of om eerdere herhalingen te bekijken. Elke Zoom-vergadering wordt ook opgenomen en gedeeld op onze Youtube kanaal. La traducción al español está disponible – selecciona el canal en español en Zoom.