Чан Діссанаяке ділиться деякими улюбленими порадами та хитрощами щодо малювання гуашшю:

Ось запитання та відповіді з Чаном:

Чому ви займаєтесь мистецтвом?

Це моя пристрасть; імпульс до діалогу з природою. Це чиста залежність – створювати та записувати свої враження від того, що я бачу та відчуваю.

Як довго ви малюєте?

Я малюю понад 20 років.

У вас була офіційна художня освіта?

Ні, я мав кваліфікацію в галузі програмної інженерії, але моє серце було присвячене мистецтву.

Ви працюючий художник чи любитель?

Я професійний художник і викладач.

Що тебе надихає?

Моє натхнення — матінка-природа, але в мене є багато героїв, які мене надихають, таких як Джон Сінгер Сарджент та Едвард Сіго, які обидва малювали олією та аквареллю.

Яку музику ви слухаєте під час малювання?

Ні, моя робота вимагає надзвичайної концентрації. Хоча я люблю слухати музику, коли не малюю.

У вас був наставник?

Ні, але я працював з багатьма майстрами-художниками та вивчав багатьох майстрів минулого.

Ви малюєте щодня?

Так, якщо не живопис і викладання, то дизайн і малювання є частиною моєї щоденної практики.

Ви малюєте одну роботу за раз чи працюєте над кількома одночасно?

Мені подобається малювати ала прима і закінчити картину за один раз. Мені подобається зберігати картини свіжими та реагувати на спонтанну енергію творення.

Ви спочатку створюєте концептуальний твір?

Я проводжу багато попередніх досліджень – композиційних, тональних та кольорових – перед картиною. Я завжди кажу: “Якщо ми не плануємо, то ми плануємо невдачу”.”

Ви надаєте перевагу живопису в студії чи на пленері?

Я працюю приблизно 60% на пленері. Саме там відбувається більшість мого навчання та досліджень. Однак я фотографую та використовую фотографії в студії для більш спланованої роботи. Але я використовую лише референси, які зробив сам, я не використовую фотографії інших людей.

Скільки основних кольорів ви використовуєте?

Я використовую дуже обмежену палітру – по суті, теплі та холодні відтінки кожного основного, загалом 6 кольорів.

Трубки, сковорідки чи палички?

Я завжди використовую тюбики. Мені подобається волога фарба, щоб я міг повністю зарядити пензель.

Коли ви знаєте, що ваш твір готовий?

Після стількох років живопису я тепер знаю, що потрібно зупинитися, перш ніж я “закінчу”. Я навчаю своїх учнів так: художник малює 60% роботи, дозволяє техніці намалювати 30%, а потім залишає 10% на розсуд уяви глядача.

••••••••••

Приєднуйтесь до нас онлайн щотижня через Zoom або Facebook для Тісна та особиста розмова з Джоном Коглі (Деніел Сміт, власник і генеральний директор) разом із запрошеними артистами з усього світу. По четвергах (14:00 за тихоокеанським часом) Джон та деякі з наших Посли бренду виділіть групу кольорів та дайте відповіді на ваші запитання. Щоп'ятниці (10:30 ранку за тихоокеанським часом) запрошений художник ділиться демонстрацією зі своїми улюбленими порадами та техніками. Натисніть тут, щоб отримати посилання на Zoom наступного тижня.

Якщо бажаєте, ви можете відвідати наш Фейсбук сторінку під час показу, щоб дивитися пряму трансляцію. Записи можна переглянути на Facebook або YouTube.