Томаш Фішера ділиться деякими улюбленими порадами та хитрощами щодо акварелі.

Ось питання та відповіді з Томашем:

Чому ви займаєтесь мистецтвом?

Я походжу з мистецької родини, тому мене завжди підтримували та навчали. Мені завжди подобалася творчість загалом. Я по-справжньому зрозумів, чому займаюся мистецтвом, коли почав просто насолоджуватися самим процесом творення без будь-яких інших намірів. Для мене це цілісний досвід, пригода та цікавість до того, як перетворити реальну ситуацію на остаточну картину.

Як довго ви малюєте?

Майже все своє життя, з однією перервою, коли мені потрібна була відстороненість і розібратися, що я хочу малювати і чому. Після цієї перерви я почав досліджувати та більше присвячувати себе техніці акварелі.

У вас була офіційна художня освіта?

Мене навчали батьки, головним чином тато, водночас я навчався у підготовчій художній школі, а потім у старшій школі. Тож я вивчав різні художні техніки, такі як малювання фігур, графіка, каліграфія, геометрія, історія мистецтв тощо.

Ви працюючий художник чи любитель?

Я багато років працював графічним дизайнером. Зараз це про поєднання мистецтва 90% та графічного дизайну 10%, що мене влаштовує як хороший баланс.

Що тебе надихає?

Мене часто надихають звичайні сцени на природі чи в місті. В основному, мені подобається малювати на пленері. Те, що мене цікавить з точки зору атмосфери, світла, композиції, запаху, історії та викликає в мені будь-які емоції. Мені подобається фіксувати цей поточний момент. Але мене також надихає сама техніка з її насиченістю та вибором того, як діяти в процесі.

Яку музику ви слухаєте під час малювання?

Коли я малюю на пленері, я не слухаю музику. Я радий бути пов'язаним з місцем, тому я слухаю звуки навколишнього середовища, спілкуюся з перехожими або прислухаюся до власних думок. Думаю, що все це відобразиться у кінцевій роботі. У студії я здебільшого слухаю якийсь старіший альтернативний рок, як-от Pixies, Radiohead, або більш сучасні, як-от Depeche Mode, Bjork, деяких чеських виконавців. Загалом, мені подобається широкий спектр виконавців та стилів.

У вас був наставник?

Найбільше мене навчив мій батько. Іноді це було нелегко, а іноді забагато для мене, але він справді дав мені найбільше. Також у мене були два вчителі, з підготовчої школи та старшої школи. Я також можу вважати свого друга... Ана Тюльпанова як наставник. Вона дуже допомогла мені відкрити для себе спільноту, познайомила мене з багатьма друзями-митцями з усього світу та завжди давала гарні поради та чудово співпрацювала.

Ви малюєте щодня?

Так, за рідкісними винятками.

Ви малюєте одну роботу за раз чи працюєте над кількома одночасно?

Здебільшого, по одному твору за раз. Це головним чином пов'язано з тим, що я зазвичай малюю одним раундом і хочу використовувати різні стани вологості. Часто це питання секунд, які я не хочу втрачати, особливо на пленері.

Ви спочатку створюєте концептуальний твір?

Я працюю більш спонтанно. Іноді я ціную дослідження як навчальний матеріал.

Ви надаєте перевагу живопису в студії чи на пленері?

Пленер, бо можу автентично передавати емоції та настрої, що важливо для моєї роботи. Студія лише взимку, вночі або коли я малюю великі формати, але завжди спираючись на досвід та власний досвід з певного місця.

Скільки основних кольорів ви використовуєте?

У моїй основній палітрі лише 8 кольорів, бо я люблю все змішувати самостійно та зберігати гармонію в живописі, також у колекції картин поруч одна з одною:

Кобальтовий синій; Ультрамариновий синій; Палена сієна; Жовта охра; Лаванда; Hansa жовтий середній; Апельсин Майя; Пейн Грей

Трубки, сковорідки чи палички?

Тюбики. Мені подобається, коли на палітрі багато пігменту, бо це дозволяє мені працювати швидко та використовувати великі пензлі.

Коли ви знаєте, що ваш твір готовий?

Мені подобається використовувати фокусну точку та намагатися працювати вільно, але водночас чисто, щоб навіть невеликий акцент міг виділитися. Я роблю ці акценти в кінці процесу, тому, коли моя фокусна точка збалансована в композиції, я знаю, що прямую до фіналу. Я надаю перевагу майже незавершеному результату, ніж перевантаженому.

••••••••••

Приєднуйтесь до нас онлайн щотижня через Zoom або Facebook для Тісна та особиста розмова з Джоном Коглі (Деніел Сміт, власник і генеральний директор) разом із запрошеними артистами з усього світу. По четвергах (14:00 за тихоокеанським часом) Джон та деякі з наших Посли бренду виділіть групу кольорів та дайте відповіді на ваші запитання. Щоп'ятниці (10:30 ранку за тихоокеанським часом) запрошений художник ділиться демонстрацією зі своїми улюбленими порадами та техніками. Натисніть тут, щоб отримати посилання на Zoom наступного тижня.

Якщо бажаєте, ви можете відвідати наш Фейсбук сторінку під час показу, щоб дивитися пряму трансляцію. Записи можна переглянути на Facebook або YouTube.