Bóng chiều buông xuống trên mặt đá trắng và hồng cam mà Georgia O'Keeffe lần đầu tiên giới thiệu với thế giới cách đây hơn 50 năm. Sự quanh co và nhịp điệu của ánh sáng làm tôi say mê khi tôi phác thảo giá trị/bố cục nhanh.

Bắt đầu từ đâu?  Học sinh của tôi biết phương châm của tôi: “Nhẹ nhất, Sáng nhất hoặc Đáng sợ nhất, trước tiên!” Trong khi tôi rửa toàn bộ Vàng Aureolin  cho ánh nắng mặt trời tràn ngập New Mexico — chúng tôi quyết định bắt đầu với đá. Tôi giải thích rằng tôi sẽ sử dụng chủ yếu các sắc tố dạng hạt để giúp mô tả các lớp đá sa thạch. Tôi trộn nhiều loại sơn trên giấy để có thể tận hưởng niềm vui khi xem chúng nhảy múa cùng nhau. Hầu hết các bức tranh của tôi sẽ được thực hiện trên giấy ép lạnh 140 lb. được dán vào một tấm ván.

Bạn có bao giờ bắt đầu với bầu trời không?  Tôi làm vậy nếu bức tranh nói về bầu trời. Bởi vì trong bức tranh này, tảng đá là trọng tâm và tôi muốn giá trị của tảng đá trắng được tô bóng sáng hơn một chút so với bầu trời, nên tôi chọn thêm bầu trời sau. Tôi biết mình sẽ có thể điều chỉnh giá trị bầu trời tốt hơn cho tảng đá thay vì ngược lại. Tôi bắt đầu với các lớp trên màu trắng, xử lý phần được tô bóng bằng hỗn hợp #1 trong khi từ từ thêm nhiều Xanh Coban hơn khi tảng đá nổi lên trong ánh sáng — cho phần bóng đổ ở lõi. Tôi không thể cưỡng lại việc thêm một chút Aureolin vào màu xanh để xem chúng hòa trộn.

Thế còn những khe hở và vết nứt thì sao?  Tôi sẽ để lại hầu hết những điều đó cho đến cuối khi các biến thể tự nhiên của sắc tố có thể chỉ cho tôi cách tốt nhất để đặt chúng. Trong khi đó, tôi chỉ đề xuất bề mặt không bằng phẳng, ướt trên ướt — một cách tiết kiệm.

Đến các lớp màu đỏ bên dưới…  Tôi vẽ theo các dải ngang, cẩn thận tô nhẹ lên vùng có ánh sáng mặt trời. Tôi sử dụng hỗn hợp #2, #3, #4 cộng với các đoạn Rose Madder* — để lại một số dải ngang màu trắng để làm nổi bật các lớp. Tôi tô xung quanh các hình dạng cây và mang một số hỗn hợp sáng nhất lên tiền cảnh — xung quanh một số cây và xuyên qua một số cây khác.

*Ghi chú của biên tập viên – Rose Madder Genuine đã ngừng sản xuất. Hiện chúng tôi cung cấp Rose Madder vĩnh viễn.

Phía bên trái, từ trên xuống:

• Hỗn hợp tuyệt vời #9 – Vàng Aureolin Và Màu xanh coban
• Hỗn hợp tuyệt vời #1 – Titan bóng Và Màu tím coban
• Quinacridone màu hồng nhấn mạnh vào khe hở của Hoa hồng đỏ
• Aureolin rửa dưới
• Hỗn hợp tuyệt vời #4 – Quinacridone màu hồng, Quinacridone màu cam cháy Và Đỏ Venice
• khô hơn Vàng Quinacridone áp dụng vào nơi ẩm ướt, yếu Màu xanh coban khu vực tráng men
• Hỗn hợp tuyệt vời #6 – Gamboge mới với Quinacridone màu cam cháy, Màu Sienna cháy Và Màu ngọc lam Ultramarine
• Điểm nhấn của Xanh lam
• Màu tím coban, Quinacridone màu hồng, Xanh lam Ultramarine được thêm vào các đoạn của Amazing Mix #10 đổ bóng – Màu xanh coban Và Hoa hồng đỏ

Phía bên phải, từ trên xuống:

• Vàng Aureolin với Titan bóng
• Hỗn hợp tuyệt vời #1 – Titan bóng Và Màu tím coban với Màu xanh coban đã thêm
• Lớp men xanh coban trên Amazing Mix #2 – Titan bóng Và Hoa hồng đỏ
• Hỗn hợp tuyệt vời #10 – Màu xanh coban Và Hoa hồng đỏ trên Amazing Mix #2 cơ bản – Titan bóng Và Hoa hồng đỏ, Hỗn hợp tuyệt vời #3 – Trái Đất Mặt Trăng Và Màu Sienna cháy và Amazing Mix #4 – Quinacridone màu hồng, Quinacridone màu cam cháy Và Đỏ Venice
• Hỗn hợp tuyệt vời #5 – Quinacridone màu cam cháy, Màu Sienna cháy Và Màu ngọc lam Ultramarine với Amazing Mix #7 – Xanh coban Và Niken Azo và Amazing Mix #8 – Naphthamide màu hạt dẻ Và Quinacridone màu đỏ tía được sử dụng trên khắp các cây
• Quinacridone Tím, Carbazole tím Và Xanh lam Ultramarine hòa lẫn vào bóng tối với màu xanh đậm.

Còn nếu bạn nghĩ màu sắc quá nhạt hoặc không đủ sáng thì sao…bạn có thêm sơn nữa không?  Không. Tôi biết rằng cuối cùng tôi sẽ thêm bóng đổ, điều này sẽ làm tối đáng kể các vùng bóng mờ của đá. Tôi muốn giữ cho các lối đi trên đá luôn mới và sạch sẽ hơn là lo lắng quá nhiều về chúng ngay bây giờ. Tôi có thể điều chỉnh sau. "Sự hài lòng bị trì hoãn" — câu thần chú của họa sĩ màu nước! Đã đến lúc đưa vào một số màu tối nhất để tôi có thể bắt đầu thấy toàn bộ phạm vi giá trị của bức tranh. Tôi cần đi vào cây cối và thảm thực vật ở tiền cảnh.

Bạn sử dụng loại rau xanh nào?  Tôi thích trộn tất cả các loại rau xanh của mình. Các loại hỗn hợp yêu thích của tôi cho cây thông đen và cây piñon là #5 và #6, có thể làm mát bằng Màu ngọc lam Ultramarine hoặc được làm ấm bằng Quinacridone màu cam cháy cho các mặt râm và nắng của cây. Tôi bắt đầu mỗi cây ở phía nắng với màu cam hoặc vàng và thêm các tông màu xanh lam hơn khi tôi chuyển sang bóng râm. Khi tôi tiếp tục với thảm thực vật, tôi tận dụng cơ hội để thêm màu xanh lá cây #6 và #7, luôn trộn trên giấy và để các sắc tố tự trộn càng nhiều càng tốt. Trong khi tôi sơn màu xanh lá cây, tôi nhớ cho một ít Burnt Sienna (#8) vào để sử dụng lâu dài. Bây giờ đến bầu trời để toàn bộ tờ giấy được phủ kín…

Bạn sẽ dùng màu xanh nào cho bầu trời?  Vâng, tôi sẽ phải suy nghĩ về điều đó. Để giữ cho bức tranh chủ yếu là ấm áp, tôi có thể cần phải làm điều gì đó khác — như sử dụng nhiều màu vàng hơn ở bầu trời, đặc biệt là ở đường chân trời để tạo độ tương phản với tiền cảnh. Tôi sẽ sử dụng #9. Lật ngược tờ giấy và nghiêng nó về phía tôi, tôi áp dụng Aureolin cho toàn bộ khu vực phía trên tiền cảnh. Sau đó, tôi quét màu Xanh Coban cho bầu trời phía trên, quan sát khi nó khô. Lật ngược bức tranh lại, tôi quyết định áp dụng các nét cọ Màu Xanh Coban nhạt vào đường chân trời phía dưới cho những ngọn đồi xa. Tôi thêm một chút Vàng Quinacridone bằng cọ khô hơn để tạo sự thú vị và đa dạng.

Tiếp theo là gì?  Chúng ta đã đến cái mà tôi gọi là "Tuổi vị thành niên" — thời điểm mà hầu hết các bức tranh đều bị từ bỏ hoặc vứt bỏ. Nhưng thực ra, đây là thời điểm để đứng lại và xem điều gì hiệu quả, điều gì không hiệu quả và quyết định phải làm gì về điều đó.

Sau “Phê bình tuổi mới lớn”, tôi biết mình cần độ tương phản và đi vào bóng đổ! Tôi trộn một vũng #10 làm màu bóng chủ đạo. Lớp men trong suốt từ hoa oải hương đến xanh lam sẽ cho phép các đường dẫn tuyệt đẹp của sơn trầm tích lộ ra. Tôi bắt đầu ở góc trên bên phải và từ từ và cẩn thận di chuyển sơn theo chiều ngang qua lại xuống trang, cẩn thận tạo ra một cạnh thú vị cho bóng đổ cũng như những cái cây được chiếu sáng bên dưới. Miễn là lớp sơn #10 vẫn còn ướt, tôi có thể nhét vào hoặc làm nổi bật bằng một số loại sơn tối hơn, khô hơn. Tôi tiếp tục tạo ra các họa tiết và đường dẫn thú vị của #10 theo chiều ngang trên đường đi, sử dụng nó để phân định các cạnh thảm thực vật và gợi ý dòng chảy của đất. Vào các hình bóng đổ này, tôi chấm các màu khác — Cobalt Violet, Quinacridone Pink, Cobalt Blue, Aureolin, Ultramarine Blue — thậm chí cả Buff Titanium — tất cả các loại sơn tôi đã sử dụng trước đó trong bức tranh này — để có sự liên tục và thú vị!

Bạn có bao giờ sử dụng cọ nhỏ hơn để vẽ chi tiết không?  Tôi thích thử chỉ sử dụng cọ phẳng 1″ của mình vì nó giúp tôi thoải mái và luyện tập những gì tôi gọi là “Dancing Strokes” — lật các nét vẽ cử chỉ tối thành sáng bằng cạnh cọ, cẩn thận tạo ra sự đa dạng. Tuy nhiên, đôi khi, tôi sử dụng một đầu tròn nhỏ cho các chi tiết cụ thể và kiểm soát nhiều hơn.

Bạn quyết định đưa những chi tiết nào vào như thế nào?  Tôi nheo mắt và để bức tranh đưa ra gợi ý. Một khu vực quá phẳng gợi ý việc tạo ra một lối đi hơi tối hơn — có thể thực hiện bằng một vết nứt. Tôi sẽ làm một vết nứt và sau đó quyết định xem mình có cần thêm không. Tôi biết rằng một vết nứt từ trên xuống dưới sẽ giúp gắn kết bức tranh lại với nhau và gợi ý thêm về độ trong suốt của bóng đổ.

Cẩn thận chọn một khu vực đã gợi ý về một vết nứt, tôi tạo ra một "đường thẳng" thẳng đứng kéo dài từ đỉnh đến biến mất sau một cái cây. Hình dạng của "đường thẳng" thay đổi tùy theo lớp đá và màu sắc. Nó rộng hơn, hẹp hơn, thay đổi màu sắc, bỏ qua và cắt ngang từ ánh sáng vào khu vực đá tối. Tôi thêm một vài gợi ý khác về sự bất thường trên bề mặt đá và không thể cưỡng lại việc nâng một tia sáng từ đầu "dao găm ánh sáng" lên cây. Kết nối.

Tôi tiếp tục làm mềm một số cạnh ở đây và ở đó, thêm sức sống cho vùng tối — và để tráng miệng… một vài nốt màu được sắp xếp hợp lý để thêm chút sức sống! Một vài chấm Cobalt Turquoise ở cây phía trước bên trái; một chút Perinone Orange hoặc Organic Vermilion ở khe đá; một chút Cerulean ở vùng bóng râm của tán lá.