作为一名水彩画家，我决定尝试用油画颜料作画。 水溶性油 并分享我的经验。使用丹尼尔·史密斯水彩颜料作画20年后，我熟知自己最常用的绘画工具和丹尼尔·史密斯颜料。为了开始我的丹尼尔·史密斯水溶性油画项目，我需要探索哪些工具和颜料适合我。在我的水彩工作坊里，我总是强调使用优质工具的重要性，所以我希望从一开始就做到最好。我采访了我的油画学员，并制作了一个Excel表格，列出了颜料、画笔、绘画材料、媒介剂等建议。以下是我为搭配丹尼尔·史密斯水溶性油画颜料而购买的大部分工具。.
- 画笔：平头笔、榛形笔（这些笔不一定要很贵）
- 媒介剂：丹尼尔·史密斯水溶性绘画媒介剂（小罐装）
- 纸巾：Viva（柔软吸水）
- 水容器：
- 画板：画布、光滑石膏板、多媒体板、油画
- 纸
- 调色板——玻璃或玻璃纤维——置于中性灰色之上，以便于轻松调色
- 画架：图中所示为 Open Box M 型画架——底座涂成中性灰色（二手购入）。我还尝试过 Small Strada 画架加三脚架（参见户外写生照片）。
- 黎明牌洗洁精：用于清洗刷子
- 塑料调色刀
- 迷你刮刀，带刀片，用于刮除调色板上的残留物
四月份，我带着新买的丹尼尔·史密斯水溶性油画颜料去了图森参加户外写生大会，观看了精彩的演示，还和一些全国顶尖的油画家并肩作画。我那些简陋的画作也成了学习和未来创作的练习。.
很高兴看到丹尼尔·史密斯（Daniel Smith）品牌在活动中得到了充分的展示，其所有者约翰·科格利（John Cogley）先生也分享了他对丹尼尔·史密斯油画颜料、水溶性油画颜料和水彩颜料的热情。回到工作室后，我感觉已经准备好专注于我的项目——比较水彩和水溶性油画颜料的创作体验，并绘制我最喜欢的主题：向日葵——这是我在意大利旅行时拍摄的。.
与我的水彩颜料清单相比，我发现丹尼尔·史密斯水溶性油画颜料在这个项目中最为实用：柠檬黄、中镉黄、喹吖啶酮金、赭石、中镉红、镉橙、喹吖啶酮玫瑰红、群青紫、树绿、锰蓝、酞菁蓝、钛白和象牙黑。我几乎没怎么用黑色，为了色彩和谐，我限制了颜料的使用，并通过混合颜料来创造有趣的色彩过渡。.
水彩转水溶性油画颜料。.
许多大师在用油画颜料创作正式作品之前，都会先用水彩进行习作。鉴于此，我决定以此为指导。我选取了一幅之前用水彩完成的作品，尝试用丹尼尔·史密斯水溶性油画颜料重新绘制。通过这种方式，我已经了解了自己对色彩、明暗和形状的偏好，从而可以更专注于使用这种新媒介进行创作的过程。我的创作方法将采用“湿画法”（alla prima），即在颜料未干时进行层层叠加。这种直接绘画的方法与我以往的户外写生经验相符，无论是水彩还是油画。我喜欢水彩颜料自由流动的特性，也很好奇自己能否驾驭水溶性油画颜料的稠度。.
1. 为了开始我的油画创作，我决定先在光滑的、已涂底漆的Ampersand艺术家画板上铺色。这种光滑的表面感觉有点像在用水彩作画。.
2. 然后我开始层层叠加颜料——从薄到厚，从深到浅。我很快发现我的笔触很有冲击力，色彩也鲜艳夺目。.
3. 我使用了丹尼尔·史密斯水溶性调和剂，以获得光滑亮泽的质地。为了调配出丰富的色彩，你可以在我的调色盘上看到我的调色过程。与水彩不同，你需要使用调和剂来稀释水溶性油画颜料，使其更易于操作。否则，油画颜料会很粘稠，难以使用。.
4. 为了精雕细琢，我增加了色彩变化，并探索了笔触的力量。签名时，我只是在湿颜料上随意划出了我的名字。.
辛迪·布里格斯的《太阳舞者》
从油画到水彩。.
我选择在阿诗油画纸上作画，是为了比较水彩和油画颜料在阿诗油画纸上的质感差异。纸张的表面触感非常熟悉，让我感到很舒服。我甚至可以用铅笔勾勒出形状。.
1. 我用赭石颜料画出形状和明暗关系，用颜色覆盖纸张。.
2. 然后我在调色盘上混合了一系列颜色，并加入了丹尼尔·史密斯透明调和剂。接着开始用笔触一层层地涂抹油彩，从深到浅，从薄到厚。如果需要更柔滑的质地，我会尝试在混合物中加入少量丹尼尔·史密斯改性亚麻籽油。.
3. 为了进行精细调整，我添加了厚重的笔触、不同的颜色、一些细节和明暗变化，以营造戏剧性的光线效果。.
辛迪·布里格斯的《太阳舞者》
作为一名艺术家，我对丹尼尔·史密斯水溶性油画颜料感到非常兴奋。. 我发现从水彩过渡到水溶性油画比使用普通油画颜料更加自然流畅。我熟悉的丹尼尔·史密斯颜料和水也帮了我不少忙。我对气味比较敏感，但油画颜料并没有让我感到不适。我经常去欧洲写生，希望能够轻松打包所有绘画用品，这样到达目的地后就不用到处寻找了。干燥时间是个挑战，水彩颜料几乎可以即刻干燥，我可以画完就走。而油画颜料则需要更长的干燥时间，还需要画架或画框来支撑湿润的画作。根据颜料的厚度和所用媒介的不同，油画颜料可能需要几天甚至几周才能完全干燥。完全干燥后，就可以上光油了。在以后的文章中，我会探索水彩和油画的其他创作主题。.
