Als aquarellist besloot ik dat ik klaar was om me te wagen aan schilderen met In water oplosbare oliën En deel mijn ervaring. Na 20 jaar schilderen met Daniel Smith aquarelverf weet ik precies wat mijn favoriete materialen en kleuren zijn. Om mijn project met Daniel Smith wateroplosbare olieverf te starten, moest ik eerst uitzoeken wat voor mij het beste zou werken. Ik benadruk altijd het belang van het gebruik van de beste materialen in mijn aquarelworkshops, dus ik wilde het vanaf het begin goed aanpakken. Ik heb mijn olieverfschilders geïnterviewd en een Excel-spreadsheet gemaakt met suggesties voor kleuren, penselen, schilderoppervlakken, mediums, enzovoort. Hieronder vind je een overzicht van de meeste materialen die ik heb aangeschaft voor gebruik met Daniel Smith wateroplosbare olieverf.

•  Kwasten: Platte kwasten, filbertkwasten (deze hoeven niet duur te zijn)
• Medium: Daniel Smith wateroplosbaar schildermedium (kleine verpakking)
• Papieren handdoeken: Viva (zacht en absorberend)
• Waterreservoir:
• Panelen: Canvas, Glad gesso-paneel, Multimedia-paneel, Olieverf
• Papier
• Palet – Glas of glasvezel – over neutraal grijs voor de gemakkelijkste kleurmenging.
• Schildersezel: Op de foto zie je de Open Box M – de basis is neutraalgrijs geverfd (tweedehands gekocht). Ik heb ook een Small Strada met statief geprobeerd (zie foto Plein Air).
• Dawn afwasmiddel: om borstels te wassen
• Kunststof paletmes
• Mini-schraper met scheermesjes om het palet af te schrapen

Zonder aarzelen ging ik in april naar de Plein Air Convention in Tucson met mijn nieuwe Daniel Smith wateroplosbare olieverf. Ik zag fantastische demonstraties en schilderde zij aan zij met enkele van de beste olieverfschilders van het land. Mijn bescheiden schilderijen waren leerzame ervaringen en studies voor toekomstige werken.

Het was fantastisch om Daniel Smith zo goed vertegenwoordigd te zien op het evenement, met eigenaar John Cogley die zijn passie voor Daniel Smith olieverf, wateroplosbare olieverf en aquarelverf deelde. Eenmaal terug in mijn atelier voelde ik me klaar om me te concentreren op mijn project, waarbij ik mijn ervaringen met aquarelverf en wateroplosbare olieverf vergelijk met mijn favoriete onderwerp – zonnebloemen – dat ik tijdens mijn reizen naar Italië heb gezien.

De Daniel Smith wateroplosbare olieverfkleuren die ik het meest bruikbaar vond voor dit project, vergeleken met mijn aquarelverflijst, zijn: Citroengeel, Cadmiumgeel medium, Quinacridonegoud, Gebrande sienna, Cadmiumrood medium tint, Cadmiumoranje, Quinacridoneroze, Ultramarijnviolet, Sapgroen, Mangaanblauw tint, Phthaloblauw, Titaanwit en Ivoorzwart. Ik heb nauwelijks zwart gebruikt en mijn kleuren beperkt voor kleurharmonie. Ik heb kleuren gemengd voor interessante kleurovergangen.

Aquarelverf omzetten naar wateroplosbare olieverf.
Veel meesters schilderden hun studies eerst in aquarel voordat ze hun onderwerp in olieverf schilderden. Met dat in gedachten besloot ik dit proces als leidraad te gebruiken. Ik nam een schilderij dat ik in aquarel had gemaakt en probeerde hetzelfde beeld in Daniel Smith Water Soluble Oils. Doordat ik mijn voorkeur voor kleuren, waarden en vormen al kende, kon ik me volledig richten op het schilderproces met dit nieuwe medium. Mijn werkwijze zal "alla prima" zijn, oftewel nat-op-nat, waarbij ik de verf in lagen aanbreng terwijl deze nog nat is. Deze directe schildermethode sluit aan bij mijn ervaringen met schilderen op locatie, zowel in aquarel als in olieverf. Ik ben dol op de vloeiende eigenschappen van aquarelverf en vroeg me af hoe ik zou omgaan met de consistentie van wateroplosbare olieverf.

1. Om met mijn olieverfschilderij te beginnen, besloot ik de kleuren eerst aan te brengen op een glad, geprepareerd Ampersand Artist Panel. Dit gladde oppervlak voelde een beetje aan als schilderen met waterverf.

2. Vervolgens begon ik de kleuren in lagen aan te brengen – van dun naar dik, van donker naar licht. Ik merkte al snel dat mijn penseelstreken effect hadden en dat de kleuren krachtig en spannend waren.

3. Ik gebruikte Daniel Smith Water Soluble Medium voor een gladde, glanzende consistentie. Om een scala aan kleuren te creëren, kun je mijn kleurmenging op mijn palet zien. In tegenstelling tot aquarelverf gebruik je het medium om je wateroplosbare olieverf te verdunnen en de olieverf gladder te maken om mee te werken. Anders was de olieverf plakkerig en lastig te bewerken.

4. Om het werk te verfijnen, heb ik meer kleurvariatie toegevoegd en de kracht van penseelstreken onderzocht. Om te signeren heb ik mijn naam gewoon in de natte verf gekrast.

Zonnedansers van Cindy Briggs

Van olieverf naar aquarel.
Ik heb op Arches olieverfpapier geschilderd om de consistentie van aquarelverf en olieverf op Arches olieverfpapier te vergelijken. Het oppervlak van het papier voelde vertrouwd en uitnodigend aan. Ik kon er zelfs vormen op schetsen met een potlood.

1. Met gebrande sienna heb ik de vormen en waarden aangebracht om het papier met kleur te bedekken.

2. Vervolgens mengde ik verschillende kleuren op mijn palet en voegde ik Daniel Smith transparante blender toe aan mijn kleuren. Daarna begon ik de olieverf in laagjes aan te brengen met penseelstreken, van donker naar licht en van dun naar dik. Als ik een gladdere consistentie nodig had, experimenteerde ik met het toevoegen van een klein beetje Daniel Smith Modified Linseed Oil aan het mengsel.

3. Om het geheel te verfijnen, voegde ik dikke penseelstreken, gevarieerde kleuren, wat details en toonwaardeveranderingen toe voor een dramatisch lichteffect.

Zonnedansers van Cindy Briggs

Als kunstenaar ben ik erg enthousiast over de wateroplosbare olieverf van Daniel Smith. Ik vond de overgang van aquarelverf naar wateroplosbare olieverf natuurlijker dan werken met gewone olieverf. Het hielp dat ik met de vertrouwde kleuren en water van Daniel Smith werkte. Omdat ik gevoelig ben voor geuren, had ik geen last van de olieverf. Ik reis vaak naar Europa om in de buitenlucht te schilderen en wil mijn benodigdheden gemakkelijk kunnen meenemen, zodat ik er bij aankomst niet naar hoef te zoeken. De droogtijd is een uitdaging; met aquarelverf kan ik schilderen en meteen verder, omdat mijn schilderij vrijwel direct droogt. Met olieverf heb je meer tijd nodig om te drogen en een ondergrond of standaard om je natte schilderijen op te plaatsen. Afhankelijk van de dikte van de verf en de gebruikte mediums kan het dagen of zelfs weken duren voordat het volledig droog is. Na volledige droging kun je vernissen. In toekomstige artikelen zal ik andere onderwerpen met aquarelverf en olieverf verkennen.