Como acuarelista, decidí que estaba lista para aventurarme en la pintura con Aceites solubles en agua y compartir la experiencia. Después de 20 años pintando con acuarelas Daniel Smith, conozco mis materiales favoritos y los colores de Daniel Smith que uso habitualmente. Para comenzar mi proyecto con óleos solubles en agua Daniel Smith, necesitaba descubrir qué me funcionaría mejor. Siempre hablo de la importancia de usar los mejores materiales en mis talleres de acuarela, así que quería hacerlo bien desde el principio. Entrevisté a mis alumnos de pintura al óleo y creé una hoja de cálculo de Excel con sugerencias que incluían colores, pinceles, superficies para pintar, medios, etc. Aquí están la mayoría de los materiales que compré para usar con los óleos solubles en agua Daniel Smith.

  •  Pinceles: Planos, de avellana (no tienen por qué ser caros).
  • Medio: Medio para pintura soluble en agua de Daniel Smith (envase pequeño)
  • Toallas de papel: Viva (suaves y absorbentes)
  • Recipiente de agua:
  • Paneles: Lienzo, Panel de yeso liso, Tablero multimedia, Óleo
  • Papel
  • Paleta – Vidrio o fibra de vidrio – sobre gris neutro para una mezcla de colores más sencilla
  • Caballete: Se muestra el Open Box M, pintado de gris neutro en la base (comprado de segunda mano). También probé un Small Strada con trípode (ver foto de pintura al aire libre).
  • Jabón lavavajillas Dawn: para lavar cepillos
  • Espátula de plástico
  • Mini raspador con cuchillas de afeitar para raspar la paleta.

Me lancé de lleno a la Convención de Pintura al Aire Libre en Tucson en abril con mis nuevos óleos solubles en agua de Daniel Smith, presencié demostraciones increíbles y pinté junto a algunos de los mejores pintores al óleo del país. Mis modestas pinturas fueron experiencias de aprendizaje y estudios para futuras obras.

Fue estupendo ver a Daniel Smith bien representado en el evento, con su propietario, John Cogley, compartiendo su pasión por los óleos, óleos solubles en agua y acuarelas de Daniel Smith. De vuelta en mi estudio, me sentí preparado para centrarme en mi proyecto, comparando mi experiencia con acuarelas y óleos solubles en agua al pintar un tema que me encanta: los girasoles, inspirados en mis viajes a Italia.

Los colores de óleos solubles en agua de Daniel Smith que me resultaron más útiles en este proyecto, en comparación con mi lista de acuarelas, son: amarillo limón, amarillo cadmio medio, oro quinacridona, siena tostada, rojo cadmio medio, naranja cadmio, rosa quinacridona, violeta ultramar, verde savia, azul manganeso, azul ftalo, blanco titanio y negro marfil. Apenas utilicé el negro y limité mis colores para lograr armonía cromática y mezclarlos para obtener transiciones de color interesantes.

Acuarela a óleo soluble en agua.
Muchos maestros pintaban sus estudios en acuarela antes de pintar el sujeto final al óleo. Con esto en mente, decidí usar este proceso como guía. Partiendo de una pintura que había terminado en acuarela, intenté la misma imagen con óleos solubles en agua Daniel Smith. Al hacerlo, ya conocía mis preferencias en cuanto a colores, valores y formas, lo que me permitió concentrarme en el proceso de pintar con este nuevo medio. Mi proceso será "alla prima" o húmedo sobre húmedo, aplicando capas de pintura mientras aún está húmeda. Este método de pintura directa se relaciona con mis experiencias pintando al aire libre, tanto en acuarela como en óleo. Me encantan las cualidades intrínsecas de fluidez de las acuarelas y me preguntaba cómo me adaptaría a la consistencia de los óleos solubles en agua.

1. Para comenzar mi pintura al óleo, decidí aplicar los colores base sobre un panel liso imprimado de la marca Ampersand. Esta superficie lisa me dio una sensación similar a la de pintar con acuarelas.

2. A continuación, comencé a aplicar capas de color, de finas a gruesas, de oscuras a claras. Rápidamente descubrí que mis pinceladas tenían impacto y que los colores eran llamativos y vibrantes.

3. Utilicé el medio soluble en agua de Daniel Smith para obtener una consistencia suave y brillante. Para crear una gama de colores, pueden ver cómo mezclo los colores en mi paleta. A diferencia de la acuarela, este medio se utiliza para diluir los aceites solubles en agua y facilitar su aplicación. De lo contrario, la pintura al óleo resultaba pegajosa y difícil de manejar.

4. Para perfeccionar la técnica, añadí más variación de color y exploré el poder de las pinceladas. Para firmar, simplemente escribí mi nombre sobre la pintura húmeda.

Bailarines del sol, de Cindy Briggs

Del óleo a la acuarela.
Pinté sobre papel Arches Oil para comparar la consistencia de la acuarela con la del óleo sobre este mismo papel. Como suelo hacer, la superficie del papel me resultó muy familiar y agradable. Incluso pude dibujar las formas con lápiz.

1. Utilizando siena tostada, pinté las formas y los valores para cubrir el papel de color.

2. A continuación, mezclé varios colores en mi paleta, añadiendo el difuminador transparente de Daniel Smith. Luego, comencé a aplicar capas de óleo con pinceladas, pasando de tonos oscuros a claros y de pinturas finas a espesas. Si necesitaba una consistencia más suave, experimentaba añadiendo un poco de aceite de linaza modificado de Daniel Smith a la mezcla.

3. Para perfeccionar el resultado, añadí pinceladas gruesas, varié el color, algunos detalles y cambios de valor para lograr una iluminación dramática.

Bailarines del sol, de Cindy Briggs

Como artista, estoy entusiasmado con los óleos solubles en agua de Daniel Smith. La transición de las acuarelas a los óleos solubles en agua me resultó más natural que trabajar con óleos tradicionales. Me ayudó el hecho de usar los colores de Daniel Smith y agua, que ya conocía. Como soy sensible a los olores, los óleos no me molestaron. Viajo con frecuencia a Europa para pintar al aire libre y quiero poder empacar mis materiales fácilmente para no tener que buscarlos al llegar. El tiempo de secado es un desafío; con las acuarelas puedo pintar y seguir con mi cuadro secándose casi al instante. Con los óleos se necesita más tiempo de secado y un soporte para sostener las pinturas húmedas. Dependiendo del grosor de la pintura y los medios que se utilicen, puede tardar días o semanas en secarse por completo. Una vez seca, se puede barnizar. Exploraré otros temas con acuarelas y luego con óleos en futuros artículos.