Als Aquarellist beschloss ich, dass ich bereit war, mich an die Malerei zu wagen Wasserlösliche Öle und die Erfahrung teilen. Nach 20 Jahren des Malens mit Daniel Smith Aquarellfarben kenne ich meine Lieblingsmaterialien und Daniel Smith Farben. Um mein Projekt in wasserlöslichen Ölen von Daniel Smith zu starten, musste ich herausfinden, was für mich funktionieren würde. Ich spreche immer davon, wie wichtig es ist, in meinen Aquarell-Workshops die besten Materialien zu verwenden, also wollte ich es von Anfang an richtig machen. Ich habe meine Ölmaler interviewt und eine Excel-Tabelle mit Vorschlägen erstellt, in denen Farben, Pinsel, Maloberflächen, Medien usw. aufgelistet sind. Hier sind die meisten Materialien, die ich für die Verwendung mit wasserlöslichen Ölen von Daniel Smith gekauft habe.

•  Bürsten: Flats, Haselnüsse, (Diese müssen nicht teuer sein)
• Medium: Daniel Smith wasserlösliches Malmedium, (kleiner Behälter)
• Papierhandtücher: Viva (weich und saugfähig)
• Wasserbehälter:
• Platten: Leinwand, glatte Gesso-Platte, Multi-Media-Platte, Öl
• Papier
• Palette – Glas oder Fiberglas – über neutralem Grau für einfachste Farbmischung
• Staffelei: Abgebildet ist die Open Box M – in der Basis neutral grau lackiert (gebraucht gekauft) Ich habe auch eine kleine Strada plus Stativ ausprobiert (siehe Plein Air-Foto)
• Dawn Dish Soap: zum Waschen von Bürsten
• Palettenmesser aus Kunststoff
• Minischaber mit Rasierklingen zum Abschaben der Palette

Ich sprang hinein und ging im April mit meinen neuen wasserlöslichen Ölen von Daniel Smith zur Plein Air Convention in Tucson, sah mir unglaubliche Vorführungen an und malte Seite an Seite mit einigen der besten Ölmaler des Landes. Meine bescheidenen Bilder waren Lernerfahrungen und Studien für zukünftige Bilder.

Es war großartig, Daniel Smith bei der Veranstaltung gut vertreten zu sehen, wobei Eigentümer John Cogley seine Leidenschaft für Daniel Smith-Öle, wasserlösliche Öle und Aquarelle teilte. Als ich zurück in meinem Studio war, fühlte ich mich bereit, mich auf mein Projekt zu konzentrieren, indem ich meine Erfahrung mit Wasserfarben und wasserlöslichem Öl vergleiche, indem ich ein Lieblingsthema – Sonnenblumen – von meinen Reisen nach Italien malte.

Die wasserlöslichen Ölfarben von Daniel Smith, die ich in diesem Projekt am nützlichsten fand, im Vergleich zu meiner Aquarellliste: Zitronengelb, Kadmiumgelb mittel, Chinacridongold, gebrannte Siena, Kadmiumrot mittlerer Farbton, Kadmiumorange, Chinacridonrose, Ultramarinviolett, Saftgrün, Manganblauer Farbton, Pthaloblau, Titanweiß und Elfenbeinschwarz. Ich habe kaum Schwarz verwendet und meine Farben für Farbharmonien und Mischfarben für interessante Farbübergänge begrenzt.

Aquarell zu wasserlöslichem Öl.
Viele der Meister malten ihre Studien in Aquarell, bevor sie ihr Thema in Öl malten. Vor diesem Hintergrund habe ich beschlossen, diesen Prozess als Leitfaden zu verwenden. Ich nahm ein Gemälde, das ich in Aquarell fertiggestellt hatte, und probierte dasselbe Bild in wasserlöslichen Ölen von Daniel Smith aus. Dadurch kannte ich bereits meine Vorliebe für Farben, Werte und Formen, was mir die Freiheit ließ, mich auf den Prozess des Malens mit diesem neuen Medium zu konzentrieren. Mein Prozess wird „alla prima“ oder nass-in-nass sein, wobei ich meine Farben schichtweise auftrage, während sie noch nass sind. Diese direkte Malmethode bezieht sich auf meine Erfahrungen beim Malen vor Ort, sowohl in Aquarell als auch in Öl. Ich liebe die frei fließenden Eigenschaften von Wasserfarben und fragte mich, wie ich mit der Konsistenz von wasserlöslichen Ölen zurechtkommen würde.

1. Um mit meinem Ölgemälde zu beginnen, entschied ich mich, meine Farben auf einer glatt grundierten kaufmännischen Künstlertafel zu blockieren. Diese glatte Oberfläche fühlte sich ein bisschen an, als würde man mit Wasserfarben malen.

2. Dann fing ich an, Farbe aufzutragen – dünn bis dick, dunkel bis hell. Ich stellte schnell fest, dass meine Pinselstriche Wirkung zeigten und die Farben kräftig und aufregend waren.

3. Ich habe Daniel Smith Water Soluble Medium für eine glatte, glänzende Konsistenz verwendet. Um eine Reihe von Farben zu erstellen, können Sie meine Farbmischung auf meiner Palette sehen. Im Gegensatz zu Aquarell verwenden Sie das Medium, um Ihre wasserlöslichen Öle zu verdünnen und die Öle glatter zu machen. Ansonsten war die Ölfarbe klebrig und schwer zu verarbeiten.

4. Zur Feinabstimmung und Finesse habe ich mehr Farbvariationen hinzugefügt und die Kraft der Pinselstriche erforscht. Zum Unterschreiben habe ich einfach meinen Namen in die nasse Farbe gekratzt.

Sonnentänzer von Cindy Briggs

Vom Öl zum Aquarell.
Ich habe auf Arches-Ölpapier gemalt, um die Konsistenzen von Aquarell und Öl auf Arches-Ölpapier zu vergleichen. In meiner Komfortzone war die Oberfläche des Papiers sehr vertraut und einladend. Ich konnte sogar meine Formen mit einem Bleistift zeichnen.

1. Mit Burnt Sienna habe ich meine Formen und Werte eingemalt, um das Papier mit Farbe zu bedecken.

2. Ich habe dann eine Reihe von Farben auf meiner Palette gemischt und meinen Farben Daniel Smith Transparent Blender hinzugefügt. Dann fing ich an, mein Öl mit Pinselstrichen zu schichten, von dunkel zu hell, von dünner zu dicker Farbe. Wenn ich eine glattere Konsistenz benötigte, experimentierte ich damit, der Mischung nur ein wenig Daniel Smith Modified Leinsamenöl hinzuzufügen.

3. Zur Feinabstimmung fügte ich dicke Pinselstriche, variierte Farben, einige Details und Wertänderungen für dramatisches Licht hinzu.

Sonnentänzer von Cindy Briggs

Als Künstler bin ich von Daniel Smith Water Soluble Oils begeistert. Ich fand den Übergang von Wasserfarben zu wasserlöslichen Ölen natürlicher als die Arbeit mit normalen Ölen. Es hat geholfen, dass ich mit vertrauten Farben und Wasser von Daniel Smith gearbeitet habe. Da ich geruchsempfindlich bin, haben mich die Öle nicht gestört. Ich reise oft nach Europa, um im Freien zu malen, und möchte meine Vorräte einfach packen können, damit ich bei meiner Ankunft nicht nach Vorräten suchen muss. Die Trocknungszeit ist eine Herausforderung, mit Wasserfarben kann ich malen und mit meiner Malerei trocknen fast sofort. Bei Ölfarben benötigen Sie mehr Zeit zum Trocknen und einen Träger oder Ständer, um Ihre nassen Bilder zu halten. Abhängig von der Dicke der Farbe und den verwendeten Medien kann es Tage oder Wochen dauern, bis sie vollständig trocken ist. Nach vollständiger Trocknung können Sie dann lackieren. Ich werde in zukünftigen Artikeln andere Themen mit Wasserfarben und dann mit Öl untersuchen.