Para mostrar las acuarelas de DANIEL SMITH y mi aprecio y comprensión de sus características, he utilizado mis 18 colores favoritos para completar esta pintura. Bailarina de Tinkus en el Carnaval de Oruro, Esta obra formó parte de una Exposición Internacional organizada por la Sociedad Boliviana de Acuarela. Elegí una paleta de colores que representa los colores nacionales de Bolivia. Compartiré mi proceso creativo en 6 sencillos pasos.

Paso 1: Dibujo / Boceto
Tengo muchas maneras de empezar mis pinturas. A veces me gusta usar un lápiz para esbozar los detalles, otras veces empiezo con un boceto general, y ocasionalmente pinto directamente con pincel. Quería que esta pintura pareciera más realista, así que dibujé el rostro con mucho cuidado a lápiz, pero solo unas pocas pinceladas para el fondo, ya que quería que tuviera un aspecto más espontáneo y sencillo.

Paso 2: Mezclar los colores directamente sobre el papel.
Personalmente, no me gusta mezclar demasiado los colores en la paleta; prefiero mezclarlos directamente sobre el papel. Primero apliqué la pintura libremente sobre el papel para dar color al rostro del personaje y al sombrero con las coloridas plumas, combinando capas gruesas y finas.

Paso 3: Completar el tema principal
Mi técnica habitual consiste en dejar en blanco las zonas más iluminadas del sujeto principal para capturar los rayos de luz reflejados. A continuación, pinté lentamente las partes más importantes del sujeto principal y añadí más detalles hasta completar aproximadamente 80%. A menudo, los artistas se centran en completar el sujeto principal hasta aproximadamente 100%, pero yo suelo centrarme en completarlo hasta 70-80% para tener margen para añadir más colores y pinceladas a medida que la obra se acerca a su finalización de 100%.

Paso 4: Aplicación del fondo
Yo usé Gris de Payne Para colorear el fondo de forma sencilla y espontánea, utilizo la técnica del pincel y el pulverizador de agua. El fondo gris contrasta notablemente con los colores vibrantes y frescos del sujeto principal. Durante este proceso, presto atención al tratamiento del espacio e intento completar el fondo de forma interesante al aplicar los colores, dejando algunos espacios en blanco.

Paso 5: Degradados del fondo
Añadí gradualmente mis 18 colores favoritos con cuidado y soltura, mediante pinceladas suaves. Es fundamental usar pinceladas delicadas, con la presión y dirección adecuadas, para lograr un mayor contraste espacial entre el fondo y el sujeto principal.

Paso 6: El final
Además de la intensa luz que ilumina parte del cuerpo principal a través del espacio en blanco previamente dejado, utilicé pinceles de acuarela de diferentes tamaños y tipos para aplicar todos los colores de mi paleta con distintas pinceladas: desde zonas claras hasta oscuras, y desde colores brillantes hasta oscuros para los detalles y el fondo del sujeto principal. Al finalizar, se aprecia que esta obra posee una fuerte sensación de musicalidad que envuelve al sujeto principal, gracias a los colores elegidos y las pinceladas aplicadas. ¡La sensación general de esta pintura es cálida y alegre! ¡Realmente logra transmitir la emoción que quería expresar a través de esta obra: que el mundo es bello!
Siempre me ha gustado pintar este mundo bello y colorido con ricas texturas y tonalidades, y las pinturas DANIEL SMITH me facilitan enormemente lograr ese efecto en mis obras. Son de excelente calidad, coloridas y ofrecen una gran variedad de opciones. Lo más importante es que, a diferencia de otras marcas, la riqueza y la viveza de sus colores me ayudan a capturar la belleza que veo en este mundo para poder expresarla en mis cuadros.
Mis 18 acuarelas favoritas de DANIEL SMITH de mi Tarjeta de puntos que utilicé en esta pieza:
Amarillo limón
Amarillo indio
Amarillo cadmio de tonalidad intensa
Rojo permanente profundo
Carmesí de alizarina
Naranja permanente
Azul cerúleo
Azul ultramar
Viridiano
Verde permanente
Azul verdoso cobalto
Violeta cobalto profundo
Violeta cobalto
Gris de Payne
Rojo indio
ocre amarillo
Rosa ópera
Índigo






