Om de aquarelverf van Daniel Smith te demonstreren en mijn waardering en begrip voor de eigenschappen ervan te tonen, heb ik mijn 18 favoriete kleuren gebruikt om dit schilderij te voltooien. Tinkus-danseres op het Oruro-carnaval, Dit werk maakte deel uit van een internationale tentoonstelling georganiseerd door de Boliviaanse Aquarelvereniging. Ik koos een kleurenthema dat de nationale kleuren van Bolivia vertegenwoordigt. Ik zal mijn creatieve proces in 6 eenvoudige stappen delen.

Stap 1: Tekenen / Schetsen

Ik heb veel manieren om aan mijn schilderijen te beginnen. Soms gebruik ik een potlood om de details te schetsen, andere keren begin ik met een algemene schets, en soms schilder ik direct met een penseel. Ik wilde dat dit schilderij realistischer zou overkomen, dus heb ik het gezicht heel zorgvuldig met potlood getekend, maar de achtergrond slechts met een paar streken, omdat ik het wat losser en eenvoudiger wilde houden.

Stap 2: De kleuren rechtstreeks op het papier mengen.

Persoonlijk meng ik de kleuren liever niet te veel op het palet – ik meng ze liever direct op het papier. Ik bracht eerst de verf vrij op het papier aan om het gezicht van het personage en de hoed met de kleurrijke veren in te kleuren, met een combinatie van dikke en dunne verflagen.

Stap 3: Het hoofdonderwerp afronden

Mijn gebruikelijke techniek is om de hooglichten van het hoofdonderwerp wit te laten, om de reflecterende lichtstralen vast te leggen. Vervolgens schilder ik langzaam de belangrijke delen van het hoofdonderwerp en voeg ik meer details toe tot ongeveer 80%. Vaak richten kunstenaars zich op het voltooien van het hoofdonderwerp tot ongeveer 100%, maar ik concentreer me er meestal op om het af te maken tot 70-80%, zodat er ruimte is om meer kleuren en penseelstreken toe te voegen naarmate het werk de 100%-fase nadert.

Stap 4: Het toepassen van de achtergrond

Ik gebruikte Payne's Gray De achtergrond op een gemakkelijke en vrije manier inkleuren met de penseel- en waterspraytechniek. De grijze achtergrond contrasteert sterk met de levendige en frisse kleuren van het hoofdonderwerp. Tijdens dit proces besteed ik aandacht aan de ruimtelijke invulling en probeer ik de achtergrond op een interessante manier af te werken door witte vlakken vrij te laten tijdens het inkleuren.

Stap 5: Gradiënten van de achtergrond

Ik heb mijn 18 favoriete kleuren geleidelijk en zowel zorgvuldig als vrij aangebracht met lichte penseelstreken. Je moet een zachtere penseelstreek gebruiken met de juiste druk en richting om een groter contrast te creëren tussen de achtergrond en het hoofdonderwerp.

Stap 6: De afwerking

Naast het sterke licht dat een deel van het hoofdgedeelte verlicht door de eerder open gelaten witte ruimte, heb ik aquarelkwasten van verschillende groottes en soorten gebruikt om alle kleuren op mijn palet met verschillende penseelstreken aan te brengen – van het bewerken van lichte tot donkere vlakken, tot het aanbrengen van heldere tot donkere kleuren voor de details en de achtergrond van het hoofdonderwerp. Na voltooiing zul je zien dat dit werk een sterk muzikaal gevoel rondom het hoofdonderwerp uitstraalt, dankzij de gekozen kleuren en de aangebrachte penseelstreken. Het algehele gevoel van dit schilderij is warm en vrolijk! Dit brengt echt de emotie over die ik met dit schilderij wil uitdrukken – dat de wereld mooi is!

Ik heb er altijd van gehouden om deze prachtige en kleurrijke wereld te schilderen met rijke texturen en kleuren, en met de verf van DANIEL SMITH bereik ik dat effect heel gemakkelijk in mijn kunstwerken. De verf is prachtig gemaakt, kleurrijk en biedt veel keuze. Maar bovenal helpt de rijkdom en levendigheid van de kleuren me, in tegenstelling tot andere verfmerken, om de schoonheid die ik in deze wereld zie vast te leggen en die vervolgens in mijn schilderijen uit te drukken.