Pour témoigner de mon appréciation et de ma compréhension des aquarelles DANIEL SMITH, j'ai utilisé mes 18 couleurs préférées pour réaliser cette peinture. Danseuse Tinkus au Carnaval d'Oruro, Cette œuvre a été réalisée dans le cadre d'une exposition internationale organisée par la Société bolivienne d'aquarelle. J'ai choisi une palette de couleurs représentant les couleurs nationales de la Bolivie. Je vais vous présenter mon processus créatif en six étapes simples.

Étape 1 : Dessin / Esquisse

J'ai plusieurs façons de commencer mes tableaux. Parfois, j'aime esquisser les détails au crayon, d'autres fois je commence par une simple esquisse, et il m'arrive aussi de peindre directement au pinceau. Je voulais que ce tableau paraisse plus réaliste, alors j'ai dessiné le visage très soigneusement au crayon, mais seulement quelques traits pour le fond, car je souhaitais un rendu plus spontané et épuré.

Étape 2 : Mélanger les couleurs directement sur le papier

Personnellement, je n'aime pas trop mélanger les couleurs sur la palette ; je préfère les mélanger directement sur le papier. J'ai d'abord appliqué librement la peinture sur le papier pour colorer le visage du personnage et le chapeau orné de plumes colorées, en alternant couches épaisses et fines.

Étape 3 : Achèvement du sujet principal

Ma technique habituelle consiste à laisser les zones claires du sujet principal en blanc, afin de capturer les reflets de la lumière. Je peins ensuite progressivement les parties importantes du sujet et j'ajoute des détails jusqu'à atteindre environ 80%. Souvent, les artistes s'attachent à terminer le sujet principal jusqu'à environ 100%, mais pour ma part, je me concentre généralement sur une étape allant de 70 à 80%, ce qui me laisse de la place pour ajouter des couleurs et des coups de pinceau à mesure que l'œuvre approche de son achèvement (100%).

Étape 4 : Application du fond

J'ai utilisé Gris de Payne Pour colorer le fond de manière simple et spontanée, j'utilise un pinceau et un vaporisateur d'eau. Le fond gris contraste fortement avec les couleurs vives et fraîches du sujet principal. Durant ce processus, je porte une attention particulière au traitement de l'espace et m'efforce de créer un fond intéressant en conservant des zones blanches lors de l'application des couleurs.

Étape 5 : Dégradés de l’arrière-plan

J'ai progressivement ajouté mes 18 couleurs préférées, avec précaution et spontanéité, par de légers coups de pinceau. Il faut utiliser un pinceau doux, avec la bonne pression et la bonne direction, pour accentuer le contraste entre l'arrière-plan et le sujet principal.

Étape 6 : La fin

Outre la lumière intense qui illumine une partie du corps principal à travers l'espace blanc laissé précédemment, j'ai utilisé des pinceaux aquarelle de différentes tailles et formes pour appliquer toutes les couleurs de ma palette avec des coups de pinceau variés – du traitement des zones claires aux zones sombres, en passant par l'application de couleurs vives aux couleurs foncées pour les détails et l'arrière-plan du sujet principal. Une fois l'œuvre terminée, vous constaterez qu'elle dégage une grande musicalité autour du sujet principal, grâce aux couleurs choisies et aux coups de pinceau appliqués. L'impression générale qui se dégage de cette peinture est chaleureuse et joyeuse ! Elle parvient parfaitement à transmettre l'émotion que je souhaitais exprimer : la beauté du monde !

J'ai toujours aimé peindre ce monde magnifique et coloré, avec des textures et des teintes riches, et les peintures DANIEL SMITH me permettent d'obtenir très facilement cet effet dans mes œuvres. Elles sont d'une qualité exceptionnelle, colorées et offrent un large choix. Surtout, contrairement à d'autres marques, la richesse et l'éclat des couleurs m'aident à saisir la beauté du monde que je perçois et à l'exprimer dans mes tableaux.