なぜあなたは芸術作品を制作するのですか？
オフィスワークが疲れ果て、単調で退屈に感じ始めた頃、私は独学で絵を描き始めました。毎日が同じことの繰り返しで、大きな責任を負っていても、退屈で満たされない気持ちでした。ゼロから絵を描くことを学ぶことで、喜び、好奇心、そして今この瞬間に集中する感覚が生活に取り戻されました。日々のささやかな瞬間に美しさを見出すようになり、少し立ち止まって注意深く観察すれば、身近なところに、どれほど多くの驚きが存在するのかを実感しました。私にとって、絵を描くことは、ペースを落とし、探求し、平凡なものも非凡なものも等しく祝福するための手段なのです。.

絵を描き始めてどれくらいになりますか？
私は2015年から絵を描いています。.

あなたは正式な美術教育を受けましたか？
いいえ、私は正式な美術教育を受けていません。私の芸術的な学びは独学で、プロのアーティストとのワークショップ、オンライン講座、書籍、そして何よりも継続的な実践を通して培われてきました。.

あなたはプロのアーティストですか、それとも趣味で活動しているアーティストですか？
私は趣味として絵を描いています。絵を描くことは私の情熱であり、瞑想であり、世界と関わる手段です。それは、内省、好奇心、そして喜びのための個人的な空間です。芸術以外では、言語学とドイツ語学の2つの学位、そして経営管理を専攻したMBAを取得しています。現在は、財務部門でSAPシニアキーユーザーとして働いています。こうした専門的な経歴は、私の創作活動における規律、集中力、そしてアプローチを大きく形作っています。.

あなたにインスピレーションを与える人や物は何ですか？
春は私の一番好きな季節です。特にモクレンが咲く時期は格別です。モクレンが大好きで、作品にも何度も登場させています。また、ありふれた街の風景からもインスピレーションを受けています。A4サイズのスケッチブックは、街のゴミ箱の写真でいっぱいです。世界中の友人やフォロワーから珍しいゴミ箱の写真が送られてくるので、喜んでスケッチしています。美しさは、思いもよらない場所にこそ現れるものなのです。.

絵を描くときはどんな音楽を聴きますか？
私は静寂が大好きです。絵を描く時間は、自分と向き合うひとときです。静寂の中では、私の心は穏やかで、喜びにあふれ、完全に今この瞬間に集中できます。.

あなたにはメンターがいましたか？
2冊の本が私の人生で重要な役割を果たしました。長い間、私は絵が描けないので、自分には創造性がないと思っていました。2011年に私は アーティスト・ウェイ ジュリア・キャメロンの著書を読んで、創造性は絵を描くことだけに限られないことに気づきました。それは思考、生き方、自己表現の方法なのです。この本の練習を通して、思いがけず自分自身を発見し、創造性は個人のスタイルから問題解決まで、人生の多くの側面に常に存在していたことに気づきました。3年後の2014年、私は絵を描くことを学び始めました。 右脳で絵を描く ベティ・エドワーズ著。これらの本は私の芸術の旅への扉を開き、人生と芸術に対する私の姿勢を一変させた。.

あなたは毎日絵を描きますか？
自由時間が限られているため、絵を描く頻度は少ないものの、毎日スケッチはしています。夏の長い日には、仕事の後によく絵を描きます。.

あなたは一度に一枚ずつ絵を描きますか、それとも複数同時に制作しますか？
私は普段、息継ぎなしで一気に作業を進め、一度に一つの作品に集中します。.

まずコンセプト作品を作成しますか？
初めて描く題材で構図や色彩を検討する必要がある場合は、クレジットカードくらいの大きさの小さなサムネイルスケッチを作成します。これは非常に役立ち、強くお勧めする方法です。.

あなたはスタジオで絵を描くのと、屋外で絵を描くのと、どちらが好きですか？
屋外で絵を描く機会は、思うほど多くはありません。アーバンスケッチャーズの仲間と会うときは、現地でスケッチをしますが、私の絵のほとんどは自宅で描いています。.

基本色は何色使用しますか？
水彩画を紙の半分のサイズで描く場合、通常は4色以内しか使いません。少ないほど良いのです。描く対象によって色数は変わります。都市のスケッチでは、より写実的なスタイルなので、より多くの色を使います。.

チューブ型、フライパン型、それともスティック型？
絵画制作では、陶器のパレットに絞りたてのチューブ絵具のみを使用し、それぞれの作品に合わせて事前に慎重に色を選んでいます。スケッチでは主にパンタイプの絵具を使用し、チューブ絵具は詰め替え用として使います。スティックタイプの絵具は、特殊効果やハイライトを入れる際に時折使用します。.

マスキング液は使いますか？
めったに。.

作品が完成したと判断するのはどのような時ですか？
コントラストが適切に配置されているとき。明るい部分、中間色、暗い部分が明確に区別され、色彩、明度、色温度のバランスが取れているとき、絵画は完成された印象を与えます。私は、それぞれの作品において、調和、明瞭さ、そして生命感を表現することを目指しています。.