約 15 年間、クライアントから依頼された特定の主題を描くコミッション ワークを行ってきました。水彩画の友達と話してみると、多くの人が鼻にしわを寄せて、一度コミッションをやってみましたが、それは悲惨な経験で、二度とやりません.しかし、私はそれが豊かでやりがいのある絵画体験であることがわかりました – ここに私の成功に貢献するいくつかの重要な要因があります.

ユニークなものを提供する

私はクライアントに提供できるものに関して、独自の専門分野を開発しました。私は静物画を水彩で描くことを好みます。スタイルは 15 世紀と 16 世紀のオランダとフランダースの芸術家の影響を強く受けています。そのため、コミッションワークに関しては、クライアントのオブジェクトのコレクションを同じスタイルでペイントします.シルバー、クリスタル、その他の美術品のすばらしいコレクションを所有している人をたくさん見つけました (下のこの素敵な品揃えなど)。ある時点で、彼らのコレクションは売却されたり、美術館に寄贈されたり、家族に譲渡されたりする可能性があるため、私の絵はしばしば大切な記念品になります.

見込み客をターゲットにする

私が手数料を得る方法の 1 つは、アートを収集する人や私の絵の主題に関心を共有する人が読む雑誌に広告を掲載することです。 ファインアート愛好家、アメリカのアート と ガーデン アンド ガン はいくつかの例です。で宣伝したこともある 半球、航空会社の機内誌。私のギャラリーの展示会に行ったことがある人や、美術出版物で私の作品について読んだ人からリクエストを受けることがあります。

最初から各クライアントと信頼関係を築くことで、残りのプロセスがはるかに簡単で快適になります。とても興味深く魅力的な人々に出会えて幸運でした！これらの関係は、口コミによる紹介による新しい任務の最良の情報源にもなります。

プロジェクトの範囲を事前に明確にする

主題、絵画のサイズ、および価格は事前に合意する必要があります。最初に、彼らが私に何を描いてほしいかを話し合って、私の専門分野と全体的なスケジュールを考慮して、それを引き受けることができるようにします。サイズに関しては、小さな水彩画は描きません。私は通常、フル シート ペインティングまたはそれ以上のサイズのペインティングを作成します。天井が非常に高い家のために象サイズの絵を描いたことがあります。

私は通常、同様の絵画のギャラリー価格よりも 10-20% 高い料金をクライアントに請求します。同時に注文された 2 番目の絵画の割引を提供します。コミッションワークが収益性が高いと考えられる理由の 1 つは、ギャラリー料金なしで直接販売しているためです。何らかの理由で最終作品が拒否された場合は、ギャラリーで販売することができるので、保証金は求めません。しかし、今日まで、誰も私の絵を拒否したことはありません.

関連する過去の作品のポートフォリオと、コストの見積もりと、必要なものに関する詳細を彼らに送信します。費用には、多くの場合、画材や写真に加えて、旅費や宿泊費が含まれます。彼らが費用と詳細を承認したら、私は機材を詰めて写真撮影のために彼らの場所に行きます.

クライアントをプロセスに参加させる

クライアントの家で写真撮影を行うのは難しい場合がありますが、絵画の作成にクライアントを巻き込む重要な方法です。私は通常、被写体を適切に照らすために暗い部屋が必要です。これは、寝室やキッチン、リビングルームを引き継ぐことを意味します.一緒に窓をふさいだり、家具を動かしたりします。後でコンピューターで写真を確認して、どの写真が最高の水彩画になるかを判断するとき、通常、ペイントしたい 3 枚を選択します。それらを切り取り、コントラストを調整して、完成した絵がどのように見えるかを最もよく表現します.これらの 3 つの画像をクライアントに送信し、それぞれの好きなところを説明して、お気に入りを選択できるようにします。これは、最終的な絵に対するクライアントの賛同を得るための重要なステップです。

絵画の各要素が完成したら、クライアントに進捗状況の写真を送信して、クライアントが私の創造的なプロセスをよりよく理解できるようにします。彼らは「舞台裏」を見ることを本当に楽しんでおり、ステップごとにますます絵を愛しています。絵付けの絶対的な最終段階を送るわけではありませんが、物理的な絵付けを受け取ったときに驚きと喜びを感じてもらいたいのです。

私のクライアントの多くは、特別な絵画を作成するために私と一緒に仕事をするのはなんて楽しい冒険だったと言っています.

プロの写真を撮る

路上やスタジオで静物のセットアップの写真を撮るには、頑丈な三脚に 42 倍の光学ズームを備えたデジタル カメラを使用します。ニュートラルな背景が必要な場合は、白い綿と黒いベルベットの 4 フィート四方のシーツを手元に用意します。また、黒い画用紙と白いカード用紙の大きなシートも数枚持っています。私は中距離の望遠設定を使用しています。これにより、オブジェクトがまっすぐ上下することが保証されます。広角設定では、オブジェクトの形が崩れて見えることがあります。

照明には、5 フィートまで伸びる三脚ライト スタンドに取り付けられた ML-Direct Plus Method Light をネジ固定具で使用します。この汎用性の高い器具には、明るさと温度を簡単に調整できるリモコンが付いています。伝統的な静物画を照らすために必要な光源は 1 つだけで、オブジェクトが左から照らされるように配置する必要があります。右側に光のフィルが必要な場合は、白い厚紙を配置して光を反射させます。

絵画を安全に配達または発送する

クライアントが最初に見たときに顔を見ることができるように、絵を直接届けるのが大好きです。手渡しができない場合は、通常、絵画を大きな透明なグラシン紙の封筒に入れ、丸めて重いチューブに入れます。平らな状態で発送するよりも安価で安全です。クライアントは絵を広げ、封筒に入れておき、重さのために数冊の雑誌と一緒に一晩中テーブルの上に下向きに置くことができ、朝には平らになります。

請求書、メールで送ったプロセス写真のインデックス シート、完成した絵の印刷写真を同梱して発送します。多くのクライアントは、絵画がどのように作成されたかを他の人に示すために、絵画がぶら下がっている場所の近くにこれらの印刷された画像を保管することを好みます.

コミッションを行うことはやりがいがあり、楽しく、儲かると思います。新しい友達ができるだけでなく、他の方法では見たことのない美しく興味深いオブジェクトを写真に撮り、ペイントすることができました。