Chan Dissanayake deelt enkele favoriete tips en trucs voor het schilderen met gouache:

Hier is een Q&A met Chan:

Waarom maak je kunst?

Het is mijn passie; een impuls om een dialoog aan te gaan met de natuur. Het is een pure verslaving om mijn indruk van wat ik zie en voel te creëren en vast te leggen.

Hoe lang schilder je al?

Ik schilder al meer dan 20 jaar.

Heb je een formele kunstopleiding gevolgd?

Nee, ik had een opleiding in software engineering, maar mijn hart lag bij de kunst.

Ben je een werkende kunstenaar of een hobbyist?

Ik ben een professioneel kunstenaar en docent.

Wat inspireert jou?

Mijn inspiratiebron is Moeder Natuur, maar er zijn veel helden die mij inspireren, zoals John Singer Sargent en Edward Seago, die beiden met olieverf en waterverf schilderden.

Naar wat voor muziek luister je tijdens het schilderen?

Geen, mijn werk vereist intense concentratie. Ik luister wel graag naar muziek als ik niet aan het schilderen ben.

Heb je een mentor gehad?

Nee, maar ik heb met veel grote kunstenaars samengewerkt en ik heb veel meesters uit het verleden bestudeerd.

Schilder je elke dag?

Ja, als schilderen en lesgeven niet tot mijn dagelijkse bezigheden behoren, dan zijn ontwerpen en tekenen dat wel.

Schildert u één stuk tegelijk of werkt u aan meerdere tegelijk?

Ik schilder graag tot de eerste en een schilderij in één keer afmaken. Ik houd ervan om schilderijen fris te houden en te reageren op de spontane energie van het creëren.

Maak je eerst een conceptstuk?

Ik doe veel voorstudies – compositie, toon en kleur – voor het schilderen. Ik zeg altijd: “als we falen om te plannen, dan plannen we om te falen.”

Schilder je liever in het atelier of en plein air?

Ik doe ongeveer 60% van mijn werk en plein air. Dat is waar het meeste van mijn leren en ontdekken gebeurt. Ik maak echter wel foto's en gebruik ze in de studio voor meer gepland werk. Maar ik gebruik alleen referenties die ik heb geschoten, ik gebruik geen foto's van anderen.

Hoeveel basiskleuren gebruik je?

Ik gebruik een heel beperkt palet: in principe een warme en een koele van elke primaire kleur, in totaal 6 kleuren.

Buizen, pannen of stokken?

Ik gebruik altijd tubes. Ik vind de vochtige verf fijn, zodat ik de kwast helemaal kan vullen.

Wanneer weet je dat je stuk af is?

Na zoveel jaar schilderen weet ik nu dat ik moet stoppen voordat ik “klaar” ben. De manier waarop ik mijn studenten leer is dat een kunstenaar 60% van het werk schildert, ze laten het medium 30% schilderen en laten dan 10% over aan de verbeelding van de kijker.

••••••••••

Doe elke week online mee via Zoom of Facebook voor een Een persoonlijk gesprek van dichtbij met John Cogley (eigenaar en CEO van Daniel Smith) samen met gastartiesten van over de hele wereld. Op donderdag (14.00 uur Pacific), John en enkele van onze Merkambassadeurs markeer een groep kleuren en beantwoord uw vragen. Op vrijdag (10.30 uur Pacific) deelt een gastartiest een demo met hun favoriete tips en technieken. Klik hier voor de Zoom-links van de komende week.

Als u wilt, kunt u een bezoek brengen aan onze Facebook pagina tijdens showtime om live te kijken. Herhalingen kunnen worden bekeken op Facebook of YouTube.