Поділитися:

Дізнайтеся, як ви можете розширити свою палітру кольорів несподіваним поєднанням теплих і холодних кольорів. У цій публікації я покажу вам, як я створив власну версію цієї віконної сцени в Ла Бо, Франція. Мене приваблюють вікна, двері, квіти та кам’яна кладка таких місць, як Прованс і Тоскана. Зусилля, які хтось докладає, щоб зробити свій будинок чи бізнес привабливим, спонукають мене намалювати його. Згодом обробка каменю та квіти стали моїми улюбленими темами – як запропонувати, не перестараючись, завжди цікаво.

1. Планування

Я вирішив додати переповнені квіти в горщик на підвіконні на цій контрольній фотографії вище, щоб використовувати їх як центр уваги, щоб я міг весело провести час Гліцинія, Лаванда і Хінакридон Бузок акварелі

2. Контурний малюнок

У своєму альбомі для малюнків розміром 9 × 12 дюймів (акварельний папір холодного пресування 140 фунтів) я малюю безперервною контурною лінією для більш органічної, вільної плавної форми. Я використовую механічний олівець і тримаю мої лінії легкими. Пропонуючи переповнені квіти в горщику, я малюю лише зовнішню форму квітів.

3. Перше прання

Мені подобається починати зі змішування кольорів – мокрим на сухому папері – для промивання, часто використовуючи сторону пензля для великих мазків. Я розташував різноманітні здебільшого теплі кольори та декілька холодних кольорів випадковим чином один біля одного та дозволив їм змішатися. Я навмисно залишив незакінчений краєчок і зберіг білий там, де будуть квіти, для чистого кольору та блиску. Тут використовуються такі кольори:

Теплі кольори:

Холодні кольори:

4. Різнобарвні квіти

Коли мій перший шар фарби повністю висохне, я довільно малюю форми квітів Марена троянда Перманентна, гліцинія та хінакридон бузок. Три кольори разом — чудове поєднання. Розфарбуйте фігури так, щоб вони з’єднувалися між собою та відрізнялися за формою та розміром, але не створюйте горошок. Залиште місце для білого блиску та вашої зелені.

5. Горщик з піцою

Створивши свої барвисті форми квітів, намалюйте органічні форми листя за допомогою Насичене зелене золото і Фтало жовто-зелений спочатку залишивши трохи білків для блиску. Потім увійдіть і пофарбуйте кілька темніших зелених Оригінальний зелений апатит – чудовий землистий зелений. Я також додав кілька крапок лаванди для піци. Коли квіти висохнуть, пофарбуйте горщик Палена Сієнна Світла з відтінком лаванди та формою тіні на дверях і всередині вікна в кольорах лаванди (холодний) і горілого сієнни (теплий). Зверніть увагу, як я використовую як теплі, так і холодні кольори по всій картині, щоб підвищити тон.

6. Вікно

Тут я починаю накладати шари на колір, щоб визначити форми – спочатку вікна Постійний коричневий (теплий) і Лаванда. Потім я визначив тінь над і навколо дверей за допомогою Permanent Brown, Burnt Sienna Light і Lavender, завжди використовуючи як теплі, так і холодні кольори в кожній формі.

7. Кам'яна кладка

Навколо країв кам’яної кладки я глазирую змішані кольори, використані на першому шарі, і додаю значення між скелями та стіною, щоб зробити речі яскравими. Я додаю каліграфію тонким кінчиком моєї пензля-пір’я та змінюю колір, коли малюю навколо вікна, дозволяючи пензлю стрибати та танцювати навколо картини.

8. Тонка настройка

Моя улюблена частина картини – це коли я просто додаю останні деталі – мазок тут, крапка фарби там і трохи бризок, щоб відпустити ідею досконалості. Ви побачите на фотографії, де я пом’якшив деякі краї та відсунув ліві дверні/віконні панелі, щоб квіти могли вискочити ще більше.